«Rekopis znaleziony w Saragossie», 1965, Шкатулочное кино Войцеха Хаса

Rekopis znaleziony w Saragossie 1965 Wojciech Has
«Рукопись, найденная в Сарагосе» — экранизация Войцехом Хасом знаменитого романа Яна Потоцкого, эталона «шкатулочного романа». Во время осады Сарагосы в XVIII в. военные обнаруживают старинную книгу, повествующую о похождениях некоего Альфонса ван Вордена (Збигнев Цибульски). Он путешествует по Испании, при этом ему постоянно встречаются две мусульманские сестры, пытающиеся его соблазнить. Каждая такая встреча оказывается сном, после которого Альфонс просыпается на груде черепов под виселицей. По ходу путешествия Альфонс встречает самых разных людей: чернокнижников, скептиков, инквизиторов, отшельников. Он им рассказывает свою историю жизни, они ему рассказывают свои истории, внутри которых некоторые герои также рассказывают какие-то истории. Переплетающиеся сюжеты уходят в ткань повествования на пять-шесть уровней, запутывая зрителя, и создавая свою особую реальность. В конце рукописи сказано, что Альфонс узнаёт о том, что сестры таки сумели зачать от него по ребёнку, что все встреченные им люди были подкуплены и разыграли заранее придуманные роли. Наконец, демонические сёстры вручают Альфонсу книгу, которую и находят в самом начале фильма. В ней описаны похождения Альфонса. После прочтения этой рукописи Альфонс сходит с ума, окончательно запутавшись в пластах реальности.

Rekopis znaleziony w Saragossie 1965 Wojciech Has
Стандартные для XVIII в. истории о духах, хитрых авантюристах и обманутых мужьях разыграны умело, но достаточно просто и легко. По отдельности они не интересны, зато представляют особую ценность в совокупности, создающей дьявольски хитрую историю, лишившую Альфонса разума. Действительно, по своей сложнейшей композиции, в которой тесно связаны несколько уровней повествований, снов и историй, объединённых множеством общих персонажей, фильм практически уникальный. При этом он не ставит себе задачу запутать зрителя и полностью лишить его ориентации в экранной реальности. Изложение сюжета достаточно стройно и лишено моментов, которые могли бы запутать мало-мальски внимательного зрителя. Но количество вложенных повествований такого, что заставляет напрягать память при очередной резкой смене времени и места действия. Надо вспомнить, кто сейчас рассказчик, и самостоятельным героем какой истории очередного собеседника Альфонса он является. Особенно это становится актуально ближе к концу фильма, когда все истории начинают переплетаться всё теснее и темп пространственно-временных прыжков не на шутку возрастает. Тщательно созданную сказочную атмосферу дополняет эклектичная музыка Кшиштофа Пендерецкого, который умело чередует традиционные мотивы с современной электронной музыкой.

«Noz w wodzie», 1962. Дебют Романа Полански

Noz w wodzie 1962 Roman Polanski
«Нож в воде» — первый полнометражный фильм польского режиссёра Романа Полански. Камерный психологический триллер рассказывает о семейной паре, которая решила провести выходные, катаясь на яхте. Анджей (Леон Немчик) и Кристина (Иоланта Умечка) переживают небольшой кризис в семейных отношениях. По дороге к озеру они подбирают молодого автостопщика (Зигмунд Маланович). Анджей, решивший укрепить свой авторитет в глазах жены, приглашает парня на яхту. На борту Анджей начинает подтрунивать на молодым человеком, выставляя его неопытность и слабость. Единственное, что поражает Анджея в случайном попутчике — огромный нож и умение им пользоваться. На утро после ночи, проведённой в прибрежных кустах, Анджей обнаруживает, что Кристина уже давно сидит к незнакомцем на палубе. В порыве ревности Анджей провоцирует молодого человека на драку, выкидывает нож в воду, а следом и его хозяина. Обеспокоенная тем, что юноша не умеет плавать, Кристина бросается за ним. Не найдя его, она возвращается на яхту и начинает обвинять мужа в убийстве. Анджей на выдерживает разговора и вплавь отправляется на берег. После этого на яхту приплывает молодой человек, прятавшийся за буйком. Кристина изменяет мужу с юношей, объясняет ему, что они отличаются лишь возрастом, а так являются одинаковыми в своей неуверенности людьми с одинаковыми характерами. По дороге к причалу Кристина высаживает его. В машине Анджей долго не верит рассказу жены об измене.

Noz w wodzie 1962 Roman Polanski
«Нож в воде» — сильный дебют, богатый на подтексты, в том числе религиозные и снятый с непрофессиональными актёрами. Это единственный фильм Полански, снятый в родной Польше. Крупный международный успех картины позволил ему тут же покинуть страну. Интересная драма о противостоянии двух одинаковых мужских характеров снята с пространственным контрапунктом. На экране показаны бескрайние просторы воды и неба, а троица на борту на самом деле находится в удушливой клетушке, покинуть которую они не в силах, и в которой постепенно накаляются страсти, не получая должного выхода. При этом в каюту герои спустятся лишь во второй половине фильма. Людским страстям строит природа — погода в фильме постоянно ухудшается, переходя от солнечного утра к мрачному грозовому вечеру. Под прекрасный джазовый саундтрек режиссёр погружается в глубины психологии своих героев, все импульсивные движения которых были продуманы заранее. Ведь и Анджей, и попутчик, вступая вместе на борт яхты, прекрасно понимали, что они идут на противостояние, призом в котором будет достаточно спокойно смотрящая на нарастающий конфликт Кристина. Лично мне хотелось бы видеть её более активное участие.

«Popiol i diament», 1958. Польская трагедия 9 мая 1945 г.

Popiol i diament 1958 Andrzej Wajda Zbigniew Cybulski
«Пепел и алмазы» — заключительный фильм военной трилогии Анджея Вайды. 8 мая 1945 года. Бойцы Армии Крайвой, сражавшиеся когда-то с фашистами, ведут войну против своих собратьев-сталинистов. Молодой парень Мачек (Збигнев Цибульский), находящий в войне большое удовольстие, вместе со своим командиром Анджеем (Адам Павликовский) должен ликвидировать секретаря обкома по фамилии Щука (Вацлав Застшежинский). Вместо Щуки они убивают двух простых рабочих. Майор, командующий операцией, приказывает найти и уничтожить Щуку. По иронии судьбы, этот маёор воспитал сына Щуки и сделал из него бойца Армии Крайвой. Дальнейшее действие происходит в отеле, в котором остановился Щука, и в котором проходит банкет в честь победы над Германией и в честь назначения местного бургомистра мэром. Мачек знакомится с барменшей Кристиной (Ева Кшижевска). Они проводят ночь в номере, соседнем с номером Щуки, затем гуляют по ночному городу, посещают склеп в полуразрушенном костёле. Мачек чинит Кристине каблук на столе, на котором лежат тела убитых им утром рабочих. Глубокой ночью Щука идёт на встречу со своим сыном, которым был арестован во время ликвидации отряда повстанцев. Мачек убивает Щуку на тёмной улице под гроход салюта в честь победы над Германией. На рассвете Мачек покидает Кристину и сталкивается с патрулём. Мачек умирает на какой-то свалке, а в ресторане отеля пьяные гости вместе с Кристиной танцуют под полонез Огинского «Прощание с Родиной».

Popiol i diament 1958 Andrzej Wajda Zbigniew Cybulski
Фильм лишён масштабности и нарочитого драматизма «Канала», как по форме, так и по содержанию. «Пепел и алмаз» сконцентрирован на Мачеке и Щуке и их проблемах, которые служат отражением основных проблем, вставших перед польским обществом на пороге прихода к власти сталинского правительства. Проблема Щуки в том, что пока его готовили к управлению страной в СССР, его сын встал на сторону борцов со сталинизмом. Проблема Мачека в том, что он практически сразу после школы оказался на полях сражений, участвовал в Варшавском сопротивлении. Война стала его единственным занятием, и он полюбил её. Встретив Кристину, Мачек задумался о том, что пора прекратить эти игры, и занятся нормальной жизнью. Но верность своим боевым товарищам заставила его снова пойти на убийство соотечественника, оборвавшее и жизнь Мачека.
Крепко сделанный фильм, наполненный красивой ресторанной музыкой, рефлексией полупьяных разговор о смысле жизни и будущем, преображающей мир любовью и неподдельным трагизмом. Фильм получился более жизненным и реалистичным, чем более сильный «Канал». Збигнев Цибульский после выхода фильма стал культовой фигурой в польском кинематографе.

«Kanal», 1957. Мрачные катакомбы Варшавы

Kanal 1957 Andrzej Wajda
«Канал» Анджея Вайды рассказывает о последних сутках существования одного отряда варшавского сопротивления в сентябре 1944 г. От большого отряда поручика Задры (Венчислав Глинский) осталось немногим более сорока человек. Отряд занимает разрушенный дом на окраине города и пытается выстоять против атаки немецкой пехоты под прикрытием танка. Удержание этого дома важно для сохранения строгой линии защиты. Прибившийся к отряду композитор Михал (Владек Шейбал) поддерживает боевой дух, играя то на фортепьяно, то на фисгармонии — что подадётся в разрушенных квартирах. Кто-то играет в шахматы, кто-то читает серьёзную литературу, кто-то — не очень. Правая рука Задры, поручик Мадри (Эмиль Каревиц), наслаждается ласками радистки Галинки (Тереза Бережовска) и дарит ей маленький пистолет. Полковой писарь сержант Кула (Тадеуш Гваждовски) скрупулёзно записывает потери и ранения. Вспыхивает любовь между молодым бойцом Корабом (Тадеуш Янчар) и прекрасной блондинкой Маргаритой (Тереза Ижевска). Когда любишь, легче живётся и умирается в этой кошмарной войне.
Наутро отряду приходит приказ — отступать в центр Варшавы по канализации, куда не суются немцы. Задра возмущён приказом, но повинуется, скрепя сердце. В тёмных каналах, плохо зная дорогу, с садящимися батарейками, повстанцы потихоньку будут терять рассудок. Практически все бойцы попадут в руки к немцам, ошибившись с люком на поверхность. Маргарита и тяжело раненный Кораб доберутся до выхода к Висле, но наткнуться на решётку. Галинка застрелится по дороге, узнав о том, что у Мадри на самом деле есть жена и дети. Кула выведёт Задру на поверхность, но выяснится, что писарь обманывал теряющего рассудок командира, уверяя, что отряд идёт следом, хотя отряд давно отбился и заблудился. Задра застрелит предателя и нырнёт обратно в канал…

Kanal 1957 Andrzej Wajda
«Канал» — очень яркий и талантливо сделанный фильм. «Канал» получился настолько эмоционально сильной и драматичной картиной, отчасти благодаря тому, что члены съёмочной группы: сам Анджей Вайда, оператор Ежи Липман и некоторые актёры были бойцами сопротивления. Практически каждый эпизод, каждый герой фильма основан на реальных событиях. Боль за обречённый на смерть неадекватным приказом отряд идёт из самого сердца. События переданы максимально реалистично и широко — внимание не задерживается подолгу на каком-то отдельном герое. Вайда погружает нас в общее настроение отряда. Исключительно удались Ваёде сцены в канале с точки зрения передачи угнетённого психологического состояния героев. Ежи Липман сработал мастерски, почти на уровне «Третьего человека». Ему удались и динамичные всеохватывающие проезды камеры в дневных сценах и предельно лаконичные кадры в канале, снятые с минимально возможным освещением. Не зря «Канал» принёс Вайде всемирную известность.