«Берегись автомобиля», 1966. Криминальная комедия Эльдара Рязанова

Берегись Автомобиля 1966 Эльдар Рязанов Иннокентий Смоктуновский
Шестидесятые — золотое время отечественных комедий, и «Берегись автомобиля» Эльдара Рязанова — одно из лучших подтверждений этого тезиса. В фильме выписан современный Робин Гуд — страховой агент Юрий Деточкин (Иннокентий Смоктуновский), который благодаря своему шофёрскому прошлому ловко ворует у мошенников заработанные неправедным трудом «Волги» — символ престижа и хорошей жизни. Для того, чтобы не вызывать подозрений у коллег и родных, Деточкниу приходится постоянно врать. На работе он придумывает множество заболевших родственников в разных уголках СССР, а маме и невесте Любе (Ольга Аросева) плетёт про частые командировки. Пикантность ситуации придаёт тот факт, что следователь по угонам Максим Подберёзовиков (Олег Ефремов) и грает Лаэрта в том же любительском спектакле, в котором Деточкин играет Гамлета. Подберёзовиков рассказывает Деточкину о ходе своего расследования и долго не догадывается, что общается с искомым угонщиком.

Берегись Автомобиля 1966 Эльдар Рязанов Иннокентий Смоктуновский
«Берегись автомобиля» — комедийный шедевр. Эльдар Рязанов и Эмиль Брагинский написали удивительный сценарий, с множеством забавных ситуаций и запоминающихся шуток, обогативших запас крылатых фраз русского языка. По сути у сценария есть один недостаток — ощутимое отсутствие цельности образа главного героя. Здесь Рязанова выручает Иннокентий Смоктуновский — один из лучших, если не лучший актёр своего времени. Своим мастерством и обаянием он по мере возможностей сглаживает острые углы своей роли. Актёрский состав фильма на высоком уровне. Совершенно на своём месте Олег Ефремов (не то что в «Войне и мире»), замечателен Евгений Евстигнеев в роли режиссёра любительского театра, использующего на репетициях футбольные термины, прекрасен комедийный дуэт Андрея Миронова и Анатолий Папанова. Миронов играет капризного мошенника, живущего «по доверенности», а Папанов играет его тестя — простого советского солдафона. Всё действие в фильме происходит под незабываемый вальс Андрея Петрова.
Эта образцовая советская комедия, как всегда, содержит изрядную долю критики господствующего строя. Туповатые милиционеры не совсем компетентны, не ловят расплодившихся в эпоху застоя мошенников, а интеллигенции остаётся единственный способ борьбы за правду, и тот нелегальный.

«Родная кровь», 1964.

Родная кровь 1964 Михаил Ершов Евгений Матвеев Вия Артмане Анатолий Папанов
«Родная кровь» Михаила Ершова повествует о любви танкиста Владимира (Евгений Матвеев) и паромщицы Сони (Вия Артмане). Володя случайно встретил Соню на пароме, когда ехал с фронта в отпуск. Между мужчиной и женщиной вспыхнула любовь, которую не остановило наличие у Сони трёх детей и живого мужа. Муж Сони на деле давно уже с ней не живёт, лишь посылает какие-то неболшьшие деньги. Вернувшись с фронта Володя, несмотря на рассказы местных жителей о многочисленных шашнях Сони с солдатами, остаётся жить с любимой и становится отцом её детей. Через несколько лет Соня неожиданно умирает. Тут же откуда-то возникает её муж — успешный юрист (Анатолий Папанов). Он вызывает Володю на откровенный разговор и пытается переманить к себе детей — он хорошо зарабатывает, и имеет хороший дом на Прибалтийском побережье. После мучительных разговоров лишь младший мальчик, прельщённый велосипедом, уезжает с родным отцом. Для старших детей единственным отцом остаётся дядя Володя.

Родная кровь 1964 Михаил Ершов Евгений Матвеев Вия Артмане Анатолий Папанов
«Родная кровь» демонстрирует неплохой средний уровень советского кинематографа шестидесятых годов. Это, конечно, не шедевр психологического кино, но фильм проблемный, поднимающий острые социальные вопросы, которым не уделялось внимания ещё несколько лет назад. Операторская работа Олега Куховаренко в достаточной степени выразительна и во многом традиционна. Сценарий, обладающий хорошим сюжетом, нуждается в доработке для создания большей цельности. Евгений Матвеев и Вия Артмане играют, на превый взгляд, неплохо, но когда на последние пятнадцать минут на экране возникает Анатолий Папанов, сразу становится ясно, «кто в доме хозяин». Папанов создаёт цельный, сильный, характерный образ, самый яркий во всём фильме.