«Persona», 1966. Классический бергманеск

Persona 1966 Ingmar Bergman Bibi Andersson Liv Ullmann Gunnar Björnstrand
«Персона» — камерный фильм Ингмара Бергмана, в котором всего две героини, причём одна из них молчит практически весь фильм. Чтобы вывести известную актрису Элизабет Фоглер (Лив Ульманн) из затянувшейся депрессии, в ходе которой она перестала общаться с внешним миром, её отправляют вместе с сиделкой Алмой (Биби Андерсон). Общительная и живая Алма постоянно разговаривает с Элизабет, пытаясь выдавить из неё хотя бы слово. Она откровенно рассказывает ей о своих грехах юности, а не увидев никакой реакции, добивается того, чтобы Элизабет сильно порезалась битым стеклом. В какой-то момент женщины начинают драться и лишь увидев ковшик кипятка в руке Алмы, Элизабет сказала хотя бы одно слово. Потом Алма встречает мужа Элизабет (Гуннар Бьёрнстранд), который принимает её за свою жену. Алма соглашается сыграть роль Элизабет, которая стоит рядом и наблюдает за их любовными ласками. Когда Алма обнаруживает в руках Элизабет порванную фотографию её сына, то садится перед ней за стол и рассказывает ей, почему она ненавидела своего ребёнка и желала ему смерти. Потом Алма слово в слово повторяет свой рассказ, половина ей лица становится лицом Элизабет. Алма приходит в ужас и вскоре уезжает от Элизабет.

Persona 1966 Ingmar Bergman Bibi Andersson Liv Ullmann Gunnar Björnstrand
«Персону» Ингмар Бергман снял после весьма слабой водевильной комедии. Эволюционно «Персона» вытекает из спиритуальной трилогии Бергмана, но стоит достаточно особняком в его творчестве. Это крайне минималистский метафизический фильм с очень ярким кинематографическим языком и множеством возможных толкований. Визуально картина очень контрастная, с выразительными крупными планами героинь, особо интересными представляются кадры, в которых лица Алмы и Элизабет накладываются друг на друга, а таких кадров становится всё больше и больше ближе к концу фильма. В «Персоне» заметно влияние постмодернизма. Так фильм начинается с изображения кинопроектора и череды различных случайных кадров, в середине фильма рвётся киноплёнка, не выдержав молчаливого напряжения Элизабет, прошедшей по битому стеклу, а в конце фильма демонстрируется съёмочная группа за работой и опять же кинопроектор. Что касается возможных трактовок, то их может быть достаточно много. Бергман пытается показать, что кинематограф способен своим языком залезть глубоко в душу человека и вытащить наружу его подсознания, его глубинные психологические проблемы, в частности исследовать проблемы жестокости и двойников. Это отличает «Персону» от картин спиритуальной трилогии, менее двусмысленных.
«Персона» — очень сильный и выразительный фильм, оригинальный как по форме, так и по содержанию. Зрелый Бергман пытается нащупать пределы кинематографа в постижении бездонных глубин человеческого бытия.

«Nattvardsgästerna», 1963. Вторая часть спиритуальной трилогии И. Бергмана

Nattvardsgästerna 1963 Ingmar Bergman Ingrid Thulin Gunnar Björnstrand Max von Sydow
Действие «Причастие», как и действие фильма «Сквозь тусклое стекло» укладывается в один день: от одной церковной службы до другой. Пастор маленькой церкви Томас Эрикссон (Гуннар Бьёрнстранд) страдает от потери веры, произошедшей с ним после смерти жены четыре года назад. Томас верит в Бога, но не в того Бога, в которого ему хотелось бы верить. Он механически исполняет необходимые ритуалы, но не может ничего дать прихожанам. После службы к нему приходит многодетная семейная пара: Йонас (Макс фон Зюдов) и Карин (Гуннель Линдблюм). Йонас потерял интерес к жизни, узнав, что китайцы могут создать атомную бомбу и использовать её. На него не подействовала речь Томаса и через пару часов Йонас застрелился. Событие потрясло Томаса и сподвигло его на откровенный разговор с местной учительницей Мартой (Ингрид Тулин). После двух лет отношений Томас признался Марте, также страдающей от маловерия, в том, что не любит её, рассказал её все свои недостатки. Заканчивается фильм тем же, чем и начинается — службой, которую Томас проводит уже с другим настроением.

Nattvardsgästerna 1963 Ingmar Bergman Ingrid Thulin Gunnar Björnstrand Max von Sydow
Ингмар Бергман окончательно утвердился в новом направлении своего творчества — религиозно-экзистенциальном. «Причастие» — один из самых личных и любимых фильмов Ингмара Бергмана, отражающий внутренние сомнения самого режиссёра. Фильм красиво снят Свеном Нюквистом и хорошо разыгран традиционной труппой Ингмара Бергмана. При всех своих достоинствах и глубоком погружении в религиозные вопросы, на мой взгляд, фильм с художественной точки зрения слабее, чем «Сквозь тусклое стекло». Некоторые вопросы ставятся очень «в лоб», что удалось изящно сделать только Карлу Теодору Дрейеру в гениальной картине «Слово», до уровня которой Бергман на 1963 год не дорос.

«Såsom i en spegel», 1961. Первая часть спиритуальной трилогии И. Бергмана

Sasom i en spegel 1961 Ingmar Bergman Harriet Andersson Gunnar Björnstrand Max von Sydow
«Сквозь тусклое стекло» — первый из множества фильмов Ингмара Бергмана, снятых на красивом острове Форё. На острове отдыхает семья из четырёх человек: сумасшедшая Карин (Харриет Андерсон), только что выписанная из клиники, где проходила электрошоковую терапию, её муж Мартин (Макс фон Зюдов), отец Давид (Гуннар Бьёрнстранд) и брат Минус (Ларс Пассгард). Всё действие картины сжато до одних летних суток. Карин страдает от галлюцинаций, ей кажется, что она вот-вот увидит Бога, она слышит голоса. Мартин страдает от того, что любит сумасшедшею, от своего атеизма, от нелюбви к тестю. Давид — писатель, страдает от творческого кризиса, он не лечил вовремя дочь, надеясь найти в её страданиях материал для следующей книги. Минус страдает от переходного периода и от настойчивого внимания сестры.
Кульминацией повествования становится инцест, произошедший в разрушенном корабле во время очередного припадка Карин. Мужчины вызвали скорую помощь. При приближении вертолёта, Карин впала в транс, сказала, что с минуты на минуту к ней придёт Бог. Бог оказался огромным пауком, который попытался проникнуть в Карин. Женщине вкололи успокоительное и увезли. После этого Давид ведёт с сыном, видимо, первый за долгое время откровенный разговор. Минус испугался того, что на корабле почувствовал, что теряет связь с реальностью. Давид успокаивает его, говоря, что надо найти опору в реальном мире. Он объясняет сыну, что надо обрести Бога в любви.

Sasom i en spegel 1961 Ingmar Bergman Harriet Andersson Gunnar Björnstrand Max von Sydow
Зрелый Бергман всё больше внимания в своих картинах уделяет религиозным вопросам. «Сквозь мутное стекло» — камерный фильм для четырёх актёров, местами театральный и практически безупречный. В этом религиозном послании и погружении в мрачные дебри человеческой души в поисках свидригайловского паука из загробного мира идеально сплетается сарабанда И. С. Баха (о примере плохого использования Баха в том же году см. «Аккатонне» Пазолини), безмолвные пейзажи скалистого острова в белую ночь и полузаброшенного дома, хорошо подобранная четвёрка актёров (лучшая из виденных мной ролей Харриет Андерсон) и мастерство оператора Свена Нюквиста, не очень убедительного в начале, но в полной мере раскрывающего свой талант начиная с середины фильма. Прекрасный образец бергманеска, красивого и глубоко исследующего психологию человека и его поиски Бога. С самого конца пятидесятых у Бергмана новый яркий творческий подъём. Сохранив всё основные достоинства предыдущих фильмов, он углубил метафизическую составляющую.

«Djävulens öga», 1960. Дьявольская шутка Ингмара Бергмана

Djävulens öga 1960 Ingmar Bergman Bibi Andersson Gunnar Björnstrand
«Дьявольское око» — шутливое по форме повествование о том, как у в аду у дьявола вскочил ячмень из-за того, что дочь пастора Бритт-Мари (Биби Андерсон) хранит свою девственность, хотя и целуется направо и налево. Дьявол вызывает Дон Жуана (Ярл Кулле) и предлагает ему сократить срок пребывания в аду, если он соблазнит Бритт-Мари. С ним на землю отправляется слуга Пабло (Стуре Лагерваль) и демон-соглядатай. Дон Жуан пытается соблазнить девушку, но только влюбляется в неё и страдает от ревности. Пабло не только не может соблазнить жену пастора, но и способствует улучшению её отношений с супругом. Демона же пастор хитростью запер в шкаф. В итоге зло посрамлено, но дьявол находит себе утешение — после венчания Бритт-Мари лжет мужу, что ни с кем никогда не целовалась до него.

Djävulens öga 1960 Ingmar Bergman Bibi Andersson Gunnar Björnstrand
Излюбленная тема Ингмара Бергмана — супружеские измены, раскрыта здесь с удивительным легкомыслием. Наивные лекции Гуннара Бьёрнстранда об устройстве ада, картинный дьявол со слугами, присутствие в доме пастора невидимого демона, нашептывающего героям в уши чёрные мысли — всё это очень далеко от великолепных психологических драм Бергмана пятидесятых.

«Sjunde Inseglet, det», 1957. Средневековая мистерия Ингмара Бергмана

Det sjunde inseglet 1957 Ingmar Bergman Gunnar Björnstrand Bibi Andersson Max von Sydow
«Седьмая печать» Ингмара Бергмана погружает зрителя во мрак Средних веков. В середине XIV в. в свой родовой замок из Крестовых походов возвращается рефлексирующий рыцарь Антониус Блок, ищущий знание, и его верный оруженосец — смелый Йонс (Гуннар Бьёрнстранд). Они держат путь по земле, охваченной эпидемией чумы. В пути им предстоит множество встреч. Для начала к Антониусу придёт Смерть (Бенгт Экерот) и они начнут долгую игру в шахматы, в которой поражение означает смерть для Антониуса и его спутников. Йонс встретит проповедника, который убедил Антониуса отправиться в Святую землю. Тот стал вором и насильником. Йонс спасает от его посягательств молодую девушку и они берут её с собой. Потом им попадётся бродячий цирк из трёх человек. Хозяин цирка сбежит с женой одного кузнеца и вскоре его убьёт Смерть. Кузнец, его жена и другие циркачи — пара с ребёнком (Йоф — Нильс Поппе и Миа — Биби Андерсон) примкнут к Антониусу. Ещё им предстоит встретить шествие флагеллантов и сожжение молодой ведьмы, которая не смогла удовлетворить любопытство Антониуса относительно образа дьявола, с которым она якобы встречалась. Уже на подходе к замку Йоф, часто выдумывающий себе видения, замечает Смерть, когда она играет с рыцарем. Антониус смешивает фигуры, давая возможность паре убежать. Наконец-то он сделал доброе дело, о котором мечтал. Дальше путники прибывают в замок, где их вместе с женой Антониуса забирает Смерть.

Det sjunde inseglet 1957 Ingmar Bergman Gunnar Björnstrand Bibi Andersson Max von Sydow
Пристрастие Бергмана к психологии здесь уступает место метафизике и поискам смысла жизни в экзотических декорациях средневековой Швеции под аутентичную музыку. «Седьмая печать» — одно из любимых детищ режиссёра. При своей оригинальности и талантам Бергмана, фильм несколько хаотичен и проигрывает по визуальной красоте и драматизму средневековым картинам японцев Кэндзи Мидзогути и Акиры Куросавы того же времени, а картинам Карла Теодора Дрейра он проигрывает ещё и по метафизическим поискам, которые у датчанина гораздо чётче и глубже.

«Smultronstället», 1957. Ингмар Бергман меняет направление

Smultronstället 1957 Ingmar Bergman Victor Sjostrom Bibi Andersson Ingrid Thulin Gunnar Björnstrand Max von Sydow
«Земляничная поляна» Ингмара Бергмана — история одного дня из жизни профессора Исака Борга (Виктор Шёстрём). Исак Борг скучен, эгоистичен и одинок. Он ругается со своей экономкой Агдой (Юллан Киндал), от которой находится в зависимости, не имеет нормальных отношений с сыном Эвальдом (Гуннар Бьёрнстранд), давно потерял жену. Ему 78 лет, во сне он видит часы без стрелок и себя в гробу. Вопреки желанию Агды он отправляется в Лунд на вручение почётной степени на машине. С ним едет невестка Марианна (Ингрид Тулин). В дороге она упрекает его в эгоизме и жестоком отношении к сыну, который как и отец стал со временем чувствовать себя живым мертвецом.
Исак заезжает в место, в котором провёл детство. Он сидит на той же земляничной поляне, на которой собирала землянику его возлюбленная кузина Сара (Биби Андерссон), вышедшая потом замуж за его брата, и становится в своих воспоминаниях незримым свидетелем обеда в чопорной и строгой многодетной семье, в которой вырос. По дороге в Лунд Исак встречается со своей старой матерью и после подбирает попутчиков. Сначала он взял в машину троицу молодых людей. Девушку Сару (всё та же Биби Андерссон) с двумя молодыми людьми: Андерсом и Виктором. Они всё время спорят о Боге, до драки, и ухаживают за Сарой. Сара девственница и курит трубку. Она очень похожа на кузину Исака. Потом Исаку пришлось подобрать семейную пару средних лет, но после склочного душевного стриптиза их пришлось высадить, дабы они не развращали молодёжь, находящуюся в машине.
В Лунде Исаку снится ещё один сон. Он снова встречается с Сарой, а потом попадает на страшный экзамен, на котором его обвиняют в некомпетентности и бессердечии. после награждения Исак пытается как-то растопить лёд между собой и сыном и Агдой, но у него это не очень получается. В третьем, финальном сне, Исак снова возвращается в безоблачное детство.

Smultronstället 1957 Ingmar Bergman Victor Sjostrom Bibi Andersson Ingrid Thulin Gunnar Björnstrand Max von Sydow
«Земляничная поляна» разительно отличается о предыдущих картин Бергмана, разобранных здесь. Если до этого режиссёр снимал фильмы прежде всего о проблемах семейных взаимоотношений, то «Земляничная поляна» — психоаналитическое копание старика в своём прошлом, в своём характере, в отношениях с родными и близкими. В предыдущих фильмах действовали пары, здесь же герой один, а все поступки всех остальных людей рассматриваются через призму жизни самого Исака Борга. На главную роль Ингмар Бергман пригласил легенду шведского кинематографа — 78-летнего режиссёра Виктора Шёстрёма, снявшего такой шедевр немого кинематографа, как «Ветер». Пожилой режиссёр прекрасно справился с поставленной задачей. В «Земляничной поляне» слышны отголоски гениальной и актуальной до наших дней «Скучной истории» А. П. Чехова. Фильм представляется очень стройным и гармоничным по форме. Тесно переплетая три плана реальности: сон, настоящее и воспоминания, Бергман позволяет зрителю вместе с Исаком Боргом пройти насыщенный ключевыми для понимания характера главного героя встречами и переосмыслить перед смертью прожитую профессором долгую жизнь, полную ошибок.

«En lektion i kärlek», 1954. Романтическая комедия И. Бергмана

Lektion i karlek 1954 Ingmar Bergman Gunnar Björnstrand Harriet Andersson
Это повтор случайно удалённой записи.

«Урок любви» чередуя флешбеки и настоящее время, рассказывает о воссоединении супружеской пары Эрнеманов: Давида (Гуннар Бьёрнстранд) и Марианны (Ева Дальбек). Давид – гинеколог, только что расстался с давней любовницей Сюзанной (Ивона Ломбард), которая соблазнила его, придя к нему на приём. Марианна собирается разводится и готовится выйти замуж за скульптора Карла-Адама (Эке Грёнберг). Когда-то Давид увёл Марианну прямо со свадьбы Марианны и Карла-Адама. Сейчас Марианна готова вернутся к своей давней любви. Также Давид вспоминает свои попытки наладить отношения с неженственной дочерью Никс (Харриет Андерсон), которая ощущает в себе лесбийские наклонности, а Марианна вспоминает, как под видом горничной пробралась в конспиративный номер Давида, чтобы посмотреть на его любовницу.
В настоящем времени Давид встречает Марианну в поезде, они делают вид, что незнакомы, флиртуют друг с другом, вспоминают прошлое. Давид даже выигрывает пари у попутчика, что поцелует прекрасную незнакомку. Затем они встречают на одной из станций Карла-Адама и идут в бар. Карл-Адам пытается споить Давида и заставить его поцеловать женщину на глазах Марианны. В результате Давид уходит из бара с Марианной и приводит её в номер для новобрачных. Он признаётся ей, что продумал все «случайные» встречи и заранее заказал номер.

Lektion i karlek 1954 Ingmar Bergman Gunnar Björnstrand Harriet Andersson
Легкомысленный «Урок любви» слабее предыдущих фильмов Бергмана. По сути он является расширенной до полного метра третьей частью «Женщины ждут» и лишён психологической глубины остальных двух частей. Исключительно приятно смотреть на Гуннара Бьёрнстранда и Еву Дальбек. Умные, красивые, талантливые, они составляют одну из самых ярких экранных пар в истории кинематографа.

«Kvinnodröm», 1955. Очередная история женских измен И. Бергмана

Kvinnodrom 1955 Ingmar Bergman Eva Dahlbeck Harriet Andersson Gunnar Björnstrand
«Женские грёзы» — две любовные новеллы, объединённые в один фильм. Сюзанна (Ева Дальбек) — фотограф, а Дорис (Харриет Андерсон) — её модель. По работе они едут на пару дней из Стокгольма в Гётеборг. Сюзанна лелеет надежду встретиться там со своим давним любовником — бизнесменом Генриком Лобелиусом (Ульф Пальме). Дорис перед отъездом ругается со своим женихом, который хочет, чтобы она отказалась от командировки ради него. В Гётеборге Сюзанне не удаётся вытащить на свидание Генрика, а вот Дорис улыбается удача. Бродя по улицам города, она знакомится с очень богатым и обаятельным консулом Отто Сёндерби (Гуннар Бьёрнстранд). Отто покупает ей роскошное белое платье и дорогие жемчужные бусы. Из-за этого Дорис опаздывает на час и срывает съёмку. Сюзанна увольняет девушку. Плачущую Дорис находит на улице Отто. Они идут в кафе, затем Сюзанна тащит ухажёра в парк аттракционов, где ему становится плохо. Наконец, они едут домой к Отто. Дорис надевает новое платье и уже готова отдаться консулу, когда заявляется его дочь. Жена Отто жива, она находится на лечении в сумасшедшем доме. Взрослая дочь пришла требовать деньги. Она видит Дорис, срывает с неё фамильный браслет, который Отто успел подарить несостоявшейся любовнице, даёт Дорис пару пощёчин и уходит. Дорис оставляет платье и жемчуга Отто и также убегает.
Сюзанне под вечер везёт и она принимает Генрика в своём номере. Увы, о свидании прознала жена Генрика. Миссис Лобелиус заявляется в номер к влюблённым и очень спокойно и долго объясняет Сюзанне, почему Генрик никогда не будет с ней жить, почему он не бросит свою жену и детей, почему провалилась попытка Сюзанны завести от Генрика ребёнка, чтобы привязать его к себе. поздно вечером в номер к Сюзанне приходит плачущая Дорис. Сюзанна утешает девушку, берёт ей обратно на работу, обещает уладить все проблемы с её молодым человеком в Стокгольме. Наутро, несолоно хлебавши, женщины возвращаются домой.

Kvinnodrom 1955 Ingmar Bergman Eva Dahlbeck Harriet Andersson Gunnar Björnstrand
Ингмар Бергман в очередной раз упражняется в съёмках любовной психологической драмы со своими любимыми актёрами. Правда, на этот раз Гуннар Бьёрнстранд был отдан в партнёры Харриет Андерсон, хотя обычно он играет в паре с Евой Дальбек. Ироничный фильм, в котором автор тонко передаёт женское мировосприятие, женские сомнения и желания и подсмеивается над своими героинями и стареющим Отто , который не знает, на что ему потратить деньги, и и испытывает ужас на американских горках, снят добротно, но не достигает по глубине переживаний и интимности до высот более раннего фильма Бергмана «Женщины ждут».

«Sommarnattens leende», 1955. Поучительная романтическая комедия И. Бергмана

Sommarnattens leende 1955 Ingmar Bergman Gunnar Björnstrand
События фильма Ингмара Бергмана «Улыбки летней ночи» происходят в Швеции в конце XIX в. Богатый адвокат Фредрик Эгерман (Гуннар Бьёрнстранд) два года назад, овдовев, женился второй раз на шестнадцатилетней Анне (Улла Якобссон). Их отношения являются скорее отношениями отца и дочери, нежели мужа и жены. До сих пор у них не состоялась первая брачная ночь. Фредрик ждёт, когда же Анне сама возжелает его. С Анне и одновременно с сексуальной горничной Петрой (Харриет Андерсон) пытается заигрывать сын Фредрика Хенрик (Бьёрн Бьельвенстам). Он только что почти случайно стал мужчиной с Анне и страдает от отсутствия любви. Анне узнаёт, что у мужа есть любовница. Ей оказывается красивая актриса Дезире Армфельдт (Ева Дальбек). Во время свидания Фредрика с Дезире к ней приходит её второй любовник — женатый офицер Карл Магнус Малькольм (Ярл Кулле). После весьма сдержанного и крайне вежливого объяснения, Карл выставляет Фредрика в пижаме под дождь, а сам вскоре получает кочергой от Дезире и также отправляется на улицу.
Дезире, которая одна воспитывает маленького мальчика по имени Фредрик придумывает, как правильным образом перетасовать пары. Для этого она приглашает Магнусов и Эгерманов в особняк своей матери, разбогатевшей на том, что она в своё время отказалась писать мемуары о своих высокопоставленных любовниках. Белой ночью Хенрик пытается повеситься, но случайно задевает секретную кнопку в стене и к нему из соседней команты приезжает кровать с юной Анне. Молодые люди признаются друг другу в любви. Шарлотта Малькольм (Маргит Карлквист) в пику мужу устраивает свидание с Фредриком в беседке. Разъяренный Карл вызывает адвоката на дуэль — он предлагает сыграть в русскую рулетку. Разумеется, пистолет, который выстрелил в руках Фредрика, был заряжен холостым. Не пристало военному рисковать жизнью ради стряпчего. В итоге, Карл вновь обретает счастье с Шарлоттой, Фредрик вновь оказывается с Дезире, чтобы воспитывать общего ребёнка (хотя Дезире не признаётся, кто его отец), Анне и Хенрик находят друг друга, ну а Петре достаётся местный кучер, который пообещал на ней женится.

Sommarnattens leende 1955 Ingmar Bergman Gunnar Björnstrand
Нравоучительная комедия явно рассчитана на более широкий зрительский круг, чем предыдущие фильмы. И. Бергман находился в тяжёлом финансовом положении и должен был снять кассовый фильм. В целом фильм удался. У него есть один драматургический провал в сцене первого ужина в поместье, который разительно отличается по манере съёмок и диалогам от остального фильма, выдержанного в традиционных для драм Бергмана длинных планах. И не идеально снята сцена неудачного самоубийства. В остальном же это очень лёгкий, ироничный, тонкий и немного водевильный фильм о сложностях любви. Комедийных персонажей играют проверенные актёры, некоторые из которых постоянно снимаются у Бергмана. Как всегда идеально друг другу подходят Ева Дальбек и Гуннар Бьёрнстранд.

«Gycklarnas Afton», 1953. Цирк Ингмара Бергмана

Gycklarnas Afton 1953 Ingmar Bergman Harriet Andersson Gunnar Björnstrand
В «Вечере шутов» Ингмар Бергман параллельно с Федерико Феллини приходит к теме сюрреалистичного балагана. Бродячий цирк прибывает в небольшой город. По дороге хозяин цирка силач Альберт (Эке Грёнберг) узнает историю о жене клоуна Фроста Альме, которая как-то пошла танцевать голой, а потом купаться с ротой артиллеристов. Когда Фрост прибежал на берег моря доставать Альму из воды, солдаты спрятали одежду Альмы. Под всеобщий хохот оскорблённый Фрост понёс Альму на себе босиком по острым камням. Этот эпизод передан как сон, местами он снят в стилистике немого кино с соответствующей пластикой актёров и отсутствием речи. Бравурная военная музыка резко контрастирует с трагичным содержанием эпилога фильма.
У Альберта глубокий кризис. Денег нет, цирк разваливается, а в этом городе живёт его жена. У неё дети и монополия на торговлю табаком. Альберт бросает в вагончике свою любовницу наездницу Анну (Харриет Андерсон) и отправляется к своей жене, надеясь, что она его пустит обратно и он заживёт нормальной жизнью со счётом в банке и без утомительных скитаний. Увы, жена не прощает Альберту предательства, когда три года назад он бросил её с маленькими детьми ради цирка. Пока Альберт пытался вернуть прошлое, обидевшаяся Анна пошла в городской театр, куда они утром заходили просить костюмы. Сексуальная циркачка приглянулась молодому актёру Франсу (Хассе Экман). Франс вынудил Анну отдаться ему за перламутровый медальон, который оказался фальшивкой. Альберт догадался об измене и силой вынудил Анну рассказать правду. После ссоры Альберт с горя напился вместе с Фростом. Силач попытался было кого-нибудь застрелить, но не смог. Во время выступления Франс, сидевший в первом ряду, начал издеваться над Анной, а потом на потеху публике жестоко избил Альберта. Вечером, перед отъездом, Альберт пытался застрелиться, но в итоге застрелил лишь циркового медведя.

Gycklarnas Afton 1953 Ingmar Bergman Harriet Andersson Gunnar Björnstrand
Мастерский фильм. Прекрасная операторская работа Свена Нюквитса, который первый раз работал с Бергманом. Разнообразная оригинальная музыка Карла-Биргера Бломдаля. Очень интересная работа со звуком: разные звуки в фильме могут пропадать, а могут причудливо накладываться друг на друга. В этом фильме нет психологической проникновенности фильмов «Женщины ждут» и «Лето с Моникой». «Вечер шутов» — кошмарный сон, вычурный по стилю, очень жестокий по содержанию, посвященный не тонким нюансам отношений между мужчиной и женщиной, а инстинктам, боли и унижению.