«Война и мир, часть 2», 1966.

Война и мир 1966 Сергей Бондарчук Нонна Мордюкова
Вторая часть фэпопеи «Война и мир» под названием «Наташа Ростова» ощутимо хуже первой. Сергей Бондарчук всё ещё не может найти нужный баланс закадрового текста. В первой серии он был обрывочен, возникал достаточно хаотично, не создавалось цельности приёма. Здесь же закадрового текста слишком много. Фильм начинается с достаточно сложного авторского текста на статичной картинке, и в дальнейшем его количество не уменьшается. Часто возникают длинные внутренние монологи героев, причем иногда прямо во время диалога, что странно смотрится. Впрочем, очень радует своей живостью и хорошей игрой Людмила Савельева, в этой серии она по-настоящему раскрывается. Запоминается грандиозная сцена первого бала. В остальном же серия слабее первой, с ощутимо более медленным темпоритмом, кое-где на грани затянутости. Да и из охоты можно было бы выжать побольше.

Война и мир 1966 Сергей Бондарчук Нонна Мордюкова

«Война и мир, часть 1», 1965. Сергей Бондачрук берётся за Толстого

Война и мир 1965 Сергей Бондарчук Вячеслав Тихонов Анатолий Кторов
«Война и мир» Сергея Бондарчука — эпическая постановка невиданных масштабов. Первая часть, вышедшая в 1965 году, охватывает события романа до встречи князя Андрея с дубом. Картина вызывает двоякое впечатления. С одной стороны фантастическая, уникальная операторская работа Анатолия Петрицкого. Он, конечно, не Сергей Урусевский, но работу проделал громадную. Для каждой сцены Петрицкий выбирает свой язык. Чинный бал снят статично, когда Николай Ростов скачет на лошади — камера скачет на лошади, когда Наташа Ростова бегает по дому, ручная камера бегает за ней, когда пьют гусары — камера заваливается. Петрицкий выразительно и с чувством снимает многочисленные пейзажи, очень здорово играет со светом и цветом и взмывает со своей камерой под облака. К этому надо добавить особую пластику и объёмность картинки с широкоформатной плёнки и какое-то немыслимое для отечественной плёнки качество цветопередачи. За размахом (выверенные интерьеры, гигантская массовка, детальное воссоздание быта) и внешним блеском кроется холодный академизм и иллюстративность. За строгой передачей сцен и монологов романа теряется жизненность происходящих событий, нет ощущения, что находишься внутри психологического романа. К тому же в фильме, мягко говоря, странный кастинг. Из молодёжи хороша только Людмила Савельева в роли Наташи Ростовой. Олег Табаков (Николай Ростов) — ещё куда ни шло, но Олег Ефремов в роли Долохова и Василий Лановой в роли Курагина — за гранью моего понимания. Анастасии Вертинской дали кроткую-короткую роль Лизы Болконской. Сергей Бонадрчук (Пьер Безухов) и Вячеслав Тихонов (Андрей Болконский) не подходят для своих ролей и прекрасно это, кстати, осознают. Особенно Бондарчук, который при всём своём колоссальном старании не может сыграть человека на двадцать лет моложе себя и другого психотипа. В итоге Пьер получился весьма специфичным. Зато Бондарчук сделал большой подарок любителям театра и привёл на экран таких мэтров, как Борис Захава (Кутузов) и Анатолий Кторов (князь Болконский). Вот на чью тонкую игру действительно приятно смотреть. Что касается батальных сцен, то в первой части их толком нет. Массовка красиво бегает по полям туда-сюда, но боя, как такового, нет. Монтажные приёмы в фильме (окно к окну, спина к спина) — на любителя.

Война и мир 1965 Сергей Бондарчук Вячеслав Тихонов Анатолий Кторов

«Чистое небо», 1960. Запрещённая драма Григория Чухрая

Чистое небо 1960 Grigori Chukhrai Yevgeni Urbansky Oleg Tabakov
Саша Львова (Нина Дробышева) в восьмом классе случайно встретила знаменитого лётчика Алексея Астахова (Евгений Урбанский). Во время войны она также случайно встретилась с ним в бомбоубежище и услышала его номер. Через четыре свидания в морозном ноябре сорок первого они поцеловались, через несколько дней провели вместе ночь, а вскоре Алексей погиб. Саша осталась одна с маленьким сыном на руках. После войны из эвакуации вернулась её старшая сестра, вышедшая замуж за пожилого снабженца, и не дождавшаяся своего жениха, ставшего гениальным физиком. Сашин ухажёр о студенческих лет Сашей был отвергнут, хотя когда-то она обещала дождаться его, и уехал на Крайний Север.
Неожиданно в квартире Саши появился Алексей. Оказалось, что он был сбит и захвачен в плен. Алексей стал жить с Сашей, но из-за плена не смог устроится на нормальную работу и начал сильно пить. Лишь после смерти Сталина Алексею вернули награды и он смог опять стать лётчиком.

Чистое небо 1960 Grigori Chukhrai Yevgeni Urbansky Oleg Tabakov
«Чистое небо» — очень слабый фильм по сравнению с предыдущим творением Чухрая — «Балладой о солдате». Слабость проявляется практически во всём — в рыхлом и неритмичном сценарии, в недостаточной проработке героев, в спорных художественных приёмах, в работе оператора. Музыка Михаила Жива, правда, хорошая, но её мало. Фильм представляет ценность, как произведение, поднявшее мучительный даже для постсталинской власти вопрос судеб людей, вернувшихся живыми из немецкого плена. В худшем случае их ожидал лагерь, в лучшем — тяжелая судьба Алексея, талантливого испытателя, работающего учеником на заводе, как выпускник ПТУ. Вариант, парой лет раньше показанный в фильме Сергея Бондарчука «Судьба человека» — исключительный, и практически мифологический. Михаил Шолохов постарался, чтобы к его герою нельзя было подкопаться даже в условиях отсутствия презумпции невиновности, продемонстрированной в «Чистом небе».

«Шумный день», 1960. Антимещанская драма А. Эфроса и Г. Натансона

Шумный день 1960 Анатолий Эфрос Георгий Натансон Олег Табаков
«Шумный день» снят театральным режиссёром Анатолием Эфросом и Георгием Натансоном по пьесе Виктора Розова об одном дне московской многодетной семьи. У Клавдии Васильевны (Валентина Сперантова) четверо детей. Старший Фёдор (Геннадий Печников) — подающий надежды химик, который бросил диссертацию и разменял себя на денежные статьи, чтобы обеспечивать всё растущие материальные потребности своей молодой жены Лены (Лилия Толмачёва). Лена готовится к переезду на новую квартиру, целые дни проводит в очередях мебельных магазинов и заставила квартиру мебелью и подписными книгами, к которым нельзя прикасаться. Она не хочет рожать детей, хочет пожить для себя. Николай (Владимир Земляникин) учится в институте, ему отведено меньше всего места на экране. Таня (Татьяна Надеждина) стоит перед непростым выбором: чтобы не уехать по распределению в глушь, ей надо обязательно выйти замуж за москвича. Поэтому к ней навязывается аспирант Леонид, расписывая ей ужасы деревенской жизни. Ему помогает в искушении Тани меркантильная Лена. Младший сын Клавдии Васильевны — Олег (блестящая роль молодого Олега Табакова), недолюбливает точные науки, хочет стать поэтом-бессребреником. Из-за своего правдолюбивого нрава он постоянно вступает в конфликты. Так, кормив рыбок, он пролил чернила на новый стол Лены. Лена в ответ выбросила рыбок в окно. Тогда Олег отцовской шашкой изрубил дорогую мебель, за которую Лена и Фёдор продали души. В конце дня Лена с мужем покидают квартиру. Также Олег постоянно конфликтует с соседом — Иваном Никитичем (Евгений Перов), который приехал в Москву погостить с сыном Геной (Лев Круглый). Иван Никитич — грубый пролетарий, бьёт домочадцев, не стесняясь объедает соседей, априорно считая москвичей богачами, ругает интеллигентов и прилюдно унижает своего сына. За этот короткий, но насыщенный день, Гена находит в себе силы сбросить отцовский диктат.

Шумный день 1960 Анатолий Эфрос Георгий Натансон Олег Табаков
В начале шестидесятых не очень верили в телеспектакли, однако этот низкобюджетный фильм снискал большой успех. Сценарий Розова о меркантильности и мещанстве имеет актуальную и для сегодняшних дней социальную остроту, правда, практически лишён полутонов для большего дидактизма. Эфрос и Натансон блестяще жонглируют в рамках небольшой квартиры и сжатого экранного пространства большим количеством талантливой молодёжи. Камера оператора лишь один раз вырывается из удушливой атмосферы семьи Савиных, длинным тревеллингом следуя за Олегом в его бегстве из дома.