«Я — Куба», 1964. Последний фильм Калатозова-Урусевского

Я куба 1964 Михаил Калатозов Сергей Урусевский
«Я — Куба» — последний плод многолетнего плодотворного творческого дуэта режиссёра Михаила Калатозова и оператора Сергея Урусевского. Жизнь и характер революционной Кубы раскрывается в четырёх картинах. В первой уличный продавец узнаёт, что его скромная возлюбленная из трущоб является проституткой и обслуживает богатых американцев. Во второй крестьянин, старательно растивший с детьми сахарный тростник, сжигает весь урожай, узнав, что его земля продана арендатором американцам. В третьей показаны столкновения студентов, поддерживающих Кастро, с полицией Батисты. В четвёртой крестьянин, потерявший сына из-за американских бомбардировок, уходит в горы и присоединяется к партизанам.

Я куба 1964 Михаил Калатозов Сергей Урусевский
Крайне антиамериканский и революционный фильм революционно и авангардно же снят. Лишённый цельного сюжета и практически лишённый диалогов, он почти целиком снят Сергеем Урусевским с рук, немыслимыми по своей сложности длинными планами, в которых камера практически не останавливает свой бег. Особую экспрессию фильму придаёт это постоянное движение, использование сверхширокоугольной оптики и инфракрасной плёнки. Каждая новелла картины слегка отличается от другой по стилистике, но все они одинаково выразительны. Весь драматизм действия, кажется, передаётся именно через руки Урусевского. Фильму заметно не хватает глубочайшего психологизма «Летят журавли» или цельности «Неотправленного письма», встречаются весьма примитивные сюжетные ходы как в целом (вся история с проституткой Бетти), так и в мелочах (застреленный белый голубь на студенческой демонстрации; кукла, которую подбирает герой четвёртой истории после бомбёжки). На эти драматургические проблемы можно не обращать внимания из-за выдающихся достижений команды Урусевского и его вошедших в историю кинематографа кадров (вечеринка на крыше небоскрёба с последующим погружением в бассейн в начале фильма и легендарные похороны студента, во время которых камерах летает по улицам Гаваны, поднимаясь от самой земли ввысь и пролетая через сигарную мастерскую на последних этажах).

«Неотправленное письмо», 1959. Сибирский шедевр М. Калатозова и С. Урусевского

Неотправленное письмо 1959 Михаил Калатозов Иннокентий Смоктуновский Татьяна Самойлова
«Неотправленное письмо» Михаила Калатозова забрасывает зрителя в глухую сибирскую тайгу вместе с группой геологов, ищущих месторождение алмазов. Возглавляет экспедицию Костя Сабинин (Иннокентий Смокутновский). Каждый вечер у костра он пишет письма своей жене Вере. Вместе с ним идёт пара влюблённых геологов: Андрей (Василий Ливанов) и Таня (Татьяна Самойлова) и проводник Сергей (Евгений Урбанский). Это уже восьмая экспедиция по поиску алмазов. Вскоре выясняется, что могучий Сергей влюблён в Таню и ему не нравится, что девушка влюблена в тщедушного интеллигентного Андрея. В тот момент, когда, казалось бы, Сергей потерял самообладание и готов броситься на Таню, они обнаруживают первое в России месторождение алмазов! Но природа не хочет расставаться со своими секретами: на утро вспыхивает лесной пожар с шириной фронта в тысячу километров. Почти сражу же в огне гибнет Сергей, ломается передатчик рации (на редкость издевательски звучат из приёмника партийные поздравления обгоревшим людям, потерявшим товарища). Первым ослабевает Андрей. Чтобы не быть обузой, он ночью уползает в тайгу умирать. Когда выпадает снег, Косте приходится похоронить Таню. Костя и рад бы умереть в заснеженной тайге, где ветер уже через пять минут заметает следы, но его жизнь не принадлежит ему — он обязан доставить людям карту алмазов. На исходе сил он добирает наконец до не замёрзшей ещё реки, ложится на плот и позволяет течению нести его к людям с картой на груди.

Неотправленное письмо 1959 Михаил Калатозов Иннокентий Смоктуновский Татьяна Самойлова
Дуэт режиссёра Михаила Калатозова и оператора Сергея Урусевского создал очередной шедевр. Малочисленной съёмочной группе пришлось почти год работать в дали от цивилизации в сложнейших природных условиях, снимать в дождь, пожар и вьюгу. Один из тех редких фильмов, когда одним из главных героев становится природа во всей своей невиданной первозданной мощи (одним из редких примеров подобных картин является «Ветер» Виктора Шёстрёма)! Лёгкий драматизм отношений внутри коллектива геологов — ничто перед сложнейшими отношениями каждого участника экспедиции с тайгой. Собственно, накал человеческих страстей здесь слабее, чем в фильме «Летят журавли», хотя все четверо актёров играют очень хорошо, а вот операторская работа, пожалуй, даже лучше. Гениальный Урусевский снимает в очень тяжёлых условиях, бегает с камерой на руках за героями по зарослям, болотам, в горящем лесу. Наиболее интересные кадры у Урусевского получаются именно при съёмке с рук, когда он чередует крупные и общие планы. Особенно удалась ему сцена драки Андрея и Сергея в болоте. Значительная часть картины снята с использованием ракурсной съёмки в портретах и экспрессивной диагональной композиции. Чем ближе финал, тем камера становится спокойнее, разговоров меньше, пока зритель не остаётся один на один с галлюцинациями замерзающего на плоту Кости.

«Летят журавли», 1957. Шедевр М. Калатозова и С. Урусевского

Летят журавли 1957 Михаил Калатозов Алексей Баталов Татьяна Самойлова Василий Меркурьев
«Летят журавли» — гениальная картина Михаила Калатозова, получившая Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля.
Лето 1941 года. По Московским набережным до раннего утра гуляет пара влюблённых: Борис (Алексей Баталов) и Вероника «Белка» (Татьяна Самойлова). Расставаясь, они договариваются о следующем свидании. Вероника живёт с родителями, а Борис живёт с отцом Фёдором Ивановичем (Василий Меркурьев), двоюродным братом Марком (Александр Шворин), сестрой Ириной (Светлана Харитонова) и бабушкой (Антонина Богданова). Фёдор Иванович — серьёзный, обстоятельный врач, Марк — начинающий композитор. Утром, пока Борис отсыпался после ночных прогулок, объявили о начале войны. Марк получил бронь, а Борис, вопреки уговорам любимой, вызвался на фронт добровольцем, ибо чувствовал, что обязанность защитить Родину выше личного счастья. Повестка пришла за день до дня рождения Вероники. Борис попросил бабушку передать Веронике подарок — белочку с корзинкой орешков, в которую положил записку. По трагическому стечению обстоятельств Вероника опоздала на сборный пункт и не успела попрощаться с любимым.
Во время очередной бомбёжки была уничтожена квартира Вероники вместе с её родителями. Фёдор Иванович без колебаний пригласил девушку жить у них. От Бориса всё нет вестей. Во время очередного авианалёта, в пустой квартире, усыпанной битым стеклом, под вспышки взрывов, Вероника уступила настойчивым ухаживаниям Марка, который давно её любил. Вскоре они объявили родным о решении пожениться. Практически в то же время Борис получил пулю во время разведывательной вылазки.
Эвакуация. Вероника работает с Фёдором Ивановичем в госпитале медсестрой. Однажды она становится свидетельницей истерики солдата, которого не дождалась невеста. Гневная речь Фёдора Ивановича, клеймящего подобных женщин и приравнивающего их к фашистам, попадает в самое сердце девушки. Она пытается покончить с собой, но её отвлекает маленький мальчик Борис. Он потерял родителей и чуть было не попал под машину. Вероника оставляет мальчика у себя. Вскоре выясняется, что Марк давно изменяет её, связан с чёрным бизнесом по нелегальной торговле медикаментами, а кроме того, нечестным образом добыл себе бронь. Фёдор Иванович выгоняет Марка и остаётся жить с Вероникой, Ирой и маленьким Борисом. До самого дня победы Вероника верит, что Борис не умер, так как похоронки не было. В день победы, она на Белорусском вокзале встречает фронтового товарища Бориса, который подтверждает её смерть Бориса. Вероника с плачем раздаёт военным свои цветы и растворяется в радующейся толпе.

Летят журавли 1957 Михаил Калатозов Алексей Баталов Татьяна Самойлова Василий Меркурьев
Успех этой гармоничной и очень яркой картины сложился из нескольких составляющих. Сильная литературная основа — невозможная для экранизации в сталинские годы пьесы Виктора Розова «Вечно живые». Крепкая режиссура Михаила Калатозова, его способность создавать проникновенные драматические сцены. Мощный актёрский состав — Меркурьев и Баталов, как всегда, изумительны. В глубокой, но при этом несколько холодной и отстранённой игре Татьяны Самойловой, для которой фильм стал фактически дебютом, есть вообще что-то неземное.
Фильм был бы совершенно другим без новатора и гения отечественного кинематографа — оператора картины Сергея Урусевского. Его работа просто шокирует, настолько она яркая и самобытная. Камера в его руках обретает потрясающую всеохватывающую свободу. Он снимает смелые экспрессионистские кадры с диагональной композицией в духе «Третьего человека», использует глубокий фокус для сложных мизансцен и смелых ракурсов, как в «Гражданине Кейне». Камера приобретает неожиданные, порой невиданные ранее в мировом кинематографе движения. Хрестоматийной стала сцена, в которой Борис бежит по лестнице на последний этаж к Веронике, снятая со специально сконструированных круговых рельс, а потом ещё и смикшированная с вертящимися берёзами в сцене смерти героя. Съёмка с рук, кран, длинные проезды через толпу — Урусевский использует весь арсенал операторский приёмов. Редко когда камера бывает настолько драматичной сама по себе, как в умелых руках Урусевского. Дух захватывает от хитро снятой и смонтированной сцены с бегущей Вероникой, намеревающейся броситься под поезд. Статичные скриншоты это передать не могут.
Уникальный фильм, с драматизмом, трогающим до глубины души и высочайшим визуальным уровнем, восходящим к советским картинам двадцатых годов.

«Сорок первый», 1956. Лаконичная трагедия Григория Чухрая

Сорок первый 1956 Grigori Chukhrai
«Сорок первый» — дебютная работа режиссёра Григория Чухрая. Фильм поставлен по повести Бориса Лавренёва «Сорок первый» и является римейком фильма Якова Протазанова 1927 года.
Средняя Азия в разгар гражданской войны. Отряду красных под предводительством комиссара Евсюкова (Николай Крючков) удаётся взять в плен личного представителя Колчака поручика по имени Вадим Говоруха-Отрок (Олег Стриженов). Вадим несёт в своей голове секретное послание. Его живым надо доставить в штаб красных. Охранять красивого пленника поручено неприступной для бойцов отряда Марютке (Изольда Извицкая) — снайперу, уложившему уже сорок белых офицеров. Белогвардейцы загнали отряд в Каракумы. С большими трудами красные вышли к Аралу, где сели в лодку. Кораблекрушение выбросило Марютку и Вадима на необитаемый остров. Вадим заболел. За заботами о больном классовая ненависть постепенно уступила место любви. Вадим уже начинает мечтать о спокойной жизни с Марюткой, она же рвётся на фронт. Когда на горизонте показывается флаг лодки с белыми офицерами, Марютка не раздумывая убивает ценного пленника и лишь потом бросается оплакивать труп любимого…

Сорок первый 1956 Grigori Chukhrai
Этот лаконичный фильм представляет большой интерес благодаря участию великого советского оператора Сергея Урусевского, создавшему яркие, наполненные экспрессией кадры песчаных бурь и блужданий по пустыни, выразительно снявшему казахов. Удались Урусевскому и длинные тревеллинги и кадры с использованием крана. Деревянная игра Крючкова и Изольды Извицкой, которые часто говорят лозунгами, вкупе с неспособностью Олега Стриженова раскрыть своего неоднозначного героя и придать ему глубину, мешают насладиться великолепным трагедийным конфликтом, который задумал Лавренёв. Грубоватая Извицкая, правда, хорошо подходит по типажу. В её интеллектуально ограниченной героине с фрейдистскими проблемами есть что-то от героинь Харриет Андерсон, сочетающих сексуальность с мужененавистничеством.