«Девять дней одного года», 1962. Последний игровой фильм Михаила Ромма

Девять дней одного года 1962 Михаил Ромм Алексей Баталов Иннокентий Смоктуновский
«Девять дней одного года» рассказывают о жизни трёх молодых физиков-ядерщиков: гения не от мира сего Дмитрия Гусева (Алексей Баталов), циничного теоретика Ильи Куликова (Иннокентий Смоктуновский) и их возлюбленной Лёли (Татьяна Лаврова). Фильм разбит на девять эпизодов, каждый из которых изображает события одного дня. В первый день в результате сложного опыта, необходимого для получения мирной термоядерной реакции, сильно облучаются Гусев и пожилой физик профессор Синцов (Николай Плотников). Синцов явно словил смертельную дозу. Он возлагает на Гусева продолжение исследования. Второй день показывает выписку Гусева из московской больницы. Он скрыл от врача, что это уже второе сильное облучение в его жизни. Гусев, Лёля и Куликов едут в ресторан. Мужчины ведут разговоры о роли науки, о войне. Лёля выбирает между ними. Недавно она сделала предложение Илье, но при виде подвижнического энтузиазма Димы, делает предложение уже ему. Третий день показывает свадьбу Лёли и Димы в закрытом физическом городке. Четвёртый день изображает мучения Лёли в бытовой жизни с новым мужем, которым ничем не интересуется, кроме науки, и похоже, ему не очень нужна Лёля. На пятый день в городок по приглашению Димы приезжает Илья. Дима получает сильный поток нейтронов, его поздравляет весь институт. Один только Илья знает, что во время опыта Дима ещё раз облучился. Шестой день демонстрирует, что прогресса в исследованиях нет, пучок нейтронов не контролируется. Седьмой день чета физиков проводит в деревне, где родился Дима. Мать его не дождалась, отца волнует вопрос, делал ли его сын бомбу. Половину восьмого дня Дима проводит дома. Он уже тяжело болен. Илья взял в руки его проект. Илья и Лёля скрывают от Димы, что новая установка не приблизила их к мирному термояду. Во второй половине дня Дима узнаёт правду. Лёля пытается выяснить, действительно ли она была ему нужна весь этот год, не пропала ли даром её жертва. На девятый день Дима ложится в клинику. Он хочет, чтобы ему сделали операцию по пересадке костного мозга. Пока только ставились опыты на собаках, и каждая вторая умирала. Дима нашёл донора — увлечённого медика, которого заинтересовал случай Димы. За несколько часов до операции Дима весел, порывается пойти и друзьями в ресторан.

Девять дней одного года 1962 Михаил Ромм Алексей Баталов Иннокентий Смоктуновский
«Девять дней одного года» сняты в преддверии страшного Карибского кризиса, поставившего мир на грань ядерной войны. Посыл фильма «День, когда Земля остановилась» не был услышан. Одной из основных тем фильма является моральная сторона подобных научных исследований, проблема тесного сотрудничества науки и военного дела в двадцатом веке. Это постоянно обсуждают Дима и Илья, а также двое сотрудников института, которых играют Евгений Евстигнеев и Михаил Козаков. Тема науки, которой отдают жизни, порой заслоняет собой человеческие проблемы героев. Татьяна Лаврова неглубоко разыгрывает любовную линию, превращая её почти в формальную. Она вообще слабо смотрится, зажатая двумя великими актёрами: Смоктуновским и Баталовым. Ромм практически вычеркнул из фильма быт, снял картину в предельно минималистских декорациях — голых стенах квартиры Гусевых и бесконечных тёмных коридорах института. Всё это вместе с отсутствием музыки, хорошим движением камеры и выверенными мизансценами работает на создание особого цельного стиля. Интересно, что при этом первая треть фильма наполнена яркими и запоминающимися юмористическими диалогами. В итоге получилась весьма интересная и оригинальная шестидесятническая драма.

«Дама с собачкой», 1960. Иосиф Хейфиц ставит А. П. Чехова

Дама с собачкой 1960 Иосиф Хейфиц Алексей Баталов Ия Саввина
После Исидора Анненского за Чехова взялся Иосиф Хейфиц. Начал он с рассказа «Дама с собачкой», взяв на главные роли Алексея Баталова и Ию Саввину. «Дама с обачкой» — последний фильм, над которым работал оператор Андрей Москвин. Картина получила весьма неровной. К сильным сторонам относится проникновенная актёрская игра Ии Саввиной и мастерские кадры Москвина. К слабым — вялый темпоритм (материала рассказа не набирается на полный метр, что очень чувствуется), скудость бюджета, чередование пустых московских ресторанов с переполненными провинциальными театрами, нарочито неестественная игра Нины Алисовой в роли жены Гурова, слабость игры самого Баталова. Актёр такого уровня мог бы разыграть своего персонажа более тонко. Неровность картины мешает режиссёру поддерживать уловленную атмосферу бесмыссленности жизни московских и саратовских дворян, лишённых способности любить.

Дама с собачкой 1960 Иосиф Хейфиц Алексей Баталов Ия Саввина

«Шинель», 1960. Режиссёрский дебют Алексея Баталова

Шинель 1960 Алексей Баталов Ролан Быков
В 1960 году актёр Алексей Баталов экранизировал гоголевскую «Шинель», пригласив на главную роль Ролана Быкова. Экранизация получилась очень качественной. На очень высоком уровне находится подбор и грим всех без исключения актёров (сразу вспоминаются яркие персонажи фильмов тридцатых годов), каждый из которых является цельным образом, прекрасно вписывающимся в атмосферу позапрошлого века и при этом несущие в себе гротескные черты. Качественно выстроены интерьерные декорации. Так комната Башмачкина снята с нижней точки, что показывает ничтожность героя, и похожа по форме на гроб. Экстерьерные съёмки выразительно демонстрируют ужас маленького человека в безжалостном и безлюдном городе. Ролан Быков играет потрясающе, глубоко вживаясь в образ. Правда, у него глаза слишком умные для Акакия Акакиевича.

P. S. Лучшая визуализация «Шинели», которую я видел — иллюстрации Саввы Бродского.

Шинель 1960 Алексей Баталов Ролан Быков

«Летят журавли», 1957. Шедевр М. Калатозова и С. Урусевского

Летят журавли 1957 Михаил Калатозов Алексей Баталов Татьяна Самойлова Василий Меркурьев
«Летят журавли» — гениальная картина Михаила Калатозова, получившая Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля.
Лето 1941 года. По Московским набережным до раннего утра гуляет пара влюблённых: Борис (Алексей Баталов) и Вероника «Белка» (Татьяна Самойлова). Расставаясь, они договариваются о следующем свидании. Вероника живёт с родителями, а Борис живёт с отцом Фёдором Ивановичем (Василий Меркурьев), двоюродным братом Марком (Александр Шворин), сестрой Ириной (Светлана Харитонова) и бабушкой (Антонина Богданова). Фёдор Иванович — серьёзный, обстоятельный врач, Марк — начинающий композитор. Утром, пока Борис отсыпался после ночных прогулок, объявили о начале войны. Марк получил бронь, а Борис, вопреки уговорам любимой, вызвался на фронт добровольцем, ибо чувствовал, что обязанность защитить Родину выше личного счастья. Повестка пришла за день до дня рождения Вероники. Борис попросил бабушку передать Веронике подарок — белочку с корзинкой орешков, в которую положил записку. По трагическому стечению обстоятельств Вероника опоздала на сборный пункт и не успела попрощаться с любимым.
Во время очередной бомбёжки была уничтожена квартира Вероники вместе с её родителями. Фёдор Иванович без колебаний пригласил девушку жить у них. От Бориса всё нет вестей. Во время очередного авианалёта, в пустой квартире, усыпанной битым стеклом, под вспышки взрывов, Вероника уступила настойчивым ухаживаниям Марка, который давно её любил. Вскоре они объявили родным о решении пожениться. Практически в то же время Борис получил пулю во время разведывательной вылазки.
Эвакуация. Вероника работает с Фёдором Ивановичем в госпитале медсестрой. Однажды она становится свидетельницей истерики солдата, которого не дождалась невеста. Гневная речь Фёдора Ивановича, клеймящего подобных женщин и приравнивающего их к фашистам, попадает в самое сердце девушки. Она пытается покончить с собой, но её отвлекает маленький мальчик Борис. Он потерял родителей и чуть было не попал под машину. Вероника оставляет мальчика у себя. Вскоре выясняется, что Марк давно изменяет её, связан с чёрным бизнесом по нелегальной торговле медикаментами, а кроме того, нечестным образом добыл себе бронь. Фёдор Иванович выгоняет Марка и остаётся жить с Вероникой, Ирой и маленьким Борисом. До самого дня победы Вероника верит, что Борис не умер, так как похоронки не было. В день победы, она на Белорусском вокзале встречает фронтового товарища Бориса, который подтверждает её смерть Бориса. Вероника с плачем раздаёт военным свои цветы и растворяется в радующейся толпе.

Летят журавли 1957 Михаил Калатозов Алексей Баталов Татьяна Самойлова Василий Меркурьев
Успех этой гармоничной и очень яркой картины сложился из нескольких составляющих. Сильная литературная основа — невозможная для экранизации в сталинские годы пьесы Виктора Розова «Вечно живые». Крепкая режиссура Михаила Калатозова, его способность создавать проникновенные драматические сцены. Мощный актёрский состав — Меркурьев и Баталов, как всегда, изумительны. В глубокой, но при этом несколько холодной и отстранённой игре Татьяны Самойловой, для которой фильм стал фактически дебютом, есть вообще что-то неземное.
Фильм был бы совершенно другим без новатора и гения отечественного кинематографа — оператора картины Сергея Урусевского. Его работа просто шокирует, настолько она яркая и самобытная. Камера в его руках обретает потрясающую всеохватывающую свободу. Он снимает смелые экспрессионистские кадры с диагональной композицией в духе «Третьего человека», использует глубокий фокус для сложных мизансцен и смелых ракурсов, как в «Гражданине Кейне». Камера приобретает неожиданные, порой невиданные ранее в мировом кинематографе движения. Хрестоматийной стала сцена, в которой Борис бежит по лестнице на последний этаж к Веронике, снятая со специально сконструированных круговых рельс, а потом ещё и смикшированная с вертящимися берёзами в сцене смерти героя. Съёмка с рук, кран, длинные проезды через толпу — Урусевский использует весь арсенал операторский приёмов. Редко когда камера бывает настолько драматичной сама по себе, как в умелых руках Урусевского. Дух захватывает от хитро снятой и смонтированной сцены с бегущей Вероникой, намеревающейся броситься под поезд. Статичные скриншоты это передать не могут.
Уникальный фильм, с драматизмом, трогающим до глубины души и высочайшим визуальным уровнем, восходящим к советским картинам двадцатых годов.