«On the Town», 1949. Мюзикл на улицах Нью-Йорка

On the Town 1949 Stanley Donen Gene Kelly Frank Sinatra
«Увольнение в город» — мюзикл о трёх моряках: Гэби (Джин Келли), Чипе (Фрэнк Синатра) и Оззи (Джуль Маншин). У ребят есть всего двадцать четыре часа, чтобы посетить все достопримечательности города, а заодно найти себе трёх девушек для приятного вечернего времяпровождения. Гэби целенаправленно ищет Мисс Турникет (женщина месяца нью-йоркской подземки в исполнении Веры-Эллен), Чип знакомится с таксисткой Брунгильдой Эстерхази (Бетти Гарретт), а Оззи — с антропологом Клэр Хадессен (Энн Миллер). Вшестером они будут танцевать на улицах, убегать от полиции, ходить по музеям, ужинать в ресторане и, конечно же, заберутся на Эмпайр-Стейт-Билдинг.

On the Town 1949 Stanley Donen Gene Kelly Frank Sinatra
Главным достоинством этого воспевающего Нью-Йорк фильма является тот факт, что практически весь фильм снят в реальных помещениях и на улицах Нью-Йорка. Это весьма смелое и оригинальное решение для тех времён, особенно учитывая популярность и узнаваемость актёров на улицах города. В фильме очень много первоклассных танцевальных номеров, но они очень яркие и шумные, и под конец несколько утомляют. Если сравнить «Увольнение в город» с тем же «Цилиндром» Фреда Астера, то в последнем паузы между танцами заполнены гораздо более смешным юмором («Увольнение в город» местами фарсово и примитивно). Астер гораздо лиричнее и тоньше. Танцы, впрочем, в фильмах совершенно разные, так как Астер даже среди большого кордебалета танцует один, в том время, как здесь на сцене шесть участников.

«I Was a Male War Bride», 1949. Кэри Грант меняет пол

I Was a Male War Bride 1949 Cary Grant Howard Hawks
Времена идут, и темпы голливудских комедий падают. «Солдат в юбке» Говарда Хоукса имеет длинноты и уже не имеет той сумасшедшей динамики фильмов конца тридцатых — начала сороковых годов. Кэри Грант играет капитана французской армии Анри Рошара, который выполняет важное поручение на территории послевоенной Германии в паре американским лейтенантом Кэтрин Гейтс (Энн Шеридан). Проблема в том, что они только что окончательно расстались, а тут такой подвох со стороны начальства. Собственно фильм поделён на две большие части с небольшим промежутком между ними. В первой половине фильма Анри и Кэтрин, ругаются, выясняют отношения, в общем всячески заигрывают друг с другом. В процессе Анри постоянно попадает в глупейшие ситуации. Затем они окончательно признаются друг другу в любви, решают пожениться, и начинается вторая часть фильма, антибюрократическая. У молодожёнов помимо физической невозможности провести нормальную первую брачную ночь из-за постоянного переезда частей, возникают сложности сначала регистрацией брака, а затем с переездом Анри в США. Единственная статья закона, по которой Анри может прибыть в США, это статья, регулирующая права «невест солдат американской армии». Анри получает документ, удостоверяющий его статус невесты, и пытается вместе со своей женой попасть в США. Хорошая комедия, но уровень уже не тот, если сравнивать с более ранними фильмами Кэри Гранта.

«Criss Cross», 1949. Ещё один нуар Сиодмака

Criss Cross 1949 Robert Siodmak Burt Lancaster
«Крест-накрест» — нуар Роберта Сиодмака с Бартом Ланкастером и Ивонной де Карло. Как часто бывает в фильмах того времени, начинается повествование с середины. Стив Томпсон (Барт Ланкастер) затевает какое-то тёмное дело с бандитом Слимом Данди (Дэн Дурейя). При этом Стив влюблен в женщину Слима Анну (Ивонна де Карло) и договаривается с ней о какой-то встрече. Отговорить Стива от дел со Слимом пытается детектив Пит Рамирес (Стивен МакНэлли), которому явно небезразлична судьба Стива.
В длинном флешбеке выясняется, что когда-то Стив и Анна были в браке, но развелись и разъехались по разным городам. Когда через несколько лет Стив вернулся, всё ещё любя Анну, она уже была замужем за бандитом, который хоть и обеспечивал её, и дарил драгоценности, но очень жестоко с ней обращался. Стив и Анна несколько раз встречались, выясняли отношения. Друг Стива Пит Рамирес угрозами попытался запретить Анне встречаться со Стивом, так как чувствовал, что страсть к этой женщине гибельна. Стив тем временем разработал план, как получить Анну и деньги на её содержание. Он предложил Слиму Данди ограбить инкассаторскую машину, в которой сам был шофёром. Во время идеально разработанного ограбления завязалась перестрелка между Стивом и ребятами Данди. По плану Стива Анна скрылась вместе с частью денег, а вот Слим Данди остался жив.

Criss Cross 1949 Robert Siodmak Burt Lancaster
После ограбление Стив со сломанной рукой лежит в тёмной палате и ежеминутно ожидает прибытия убийц. Единственный человек, оставшийся на ночь в коридоре, якобы пришедший к своей жене, разумеется, оказывается человеком Данди. За десять тысяч он, впрочем, соглашается отвезти Стива к Анне, но сразу из маленького загородного домика мчится к своему хозяину…
Барт Ланкастер прекрасно подходит на роль главного героя нуара. Его персонажи на экране воплощают силу, звериную страсть, романтизм и при этом в глазах его читается трагическая обречённость. Ивонна де Карло играет в «Крест-накрест» мягкий вариант роковой женщины. Она меркантильна, губит влюбившегося в неё мужчину, но при этом сама никого не убивает и не подставляет. Фильм снят в достаточно лаконичных интерьерах, изобилующих строгими прямыми линиями. Местом действия многих сцен становится узкий бар в Лос-Анджелесе, в котором часто встречаются главные герои фильма и общаются с обаятельным барменом. С баром рифмуются стерильные пространства внутри банка, в котором работает Стив, и голая палата в ночной безлюдной больнице. Больше всего режиссёру удалось длинное тягостное ожидание неминуемой смерти в больнице; ограбление, когда из клубов газа выскакивают и исчезают вооруженные люди в противогазах и танец Ивонны де Карло с Тони Кёртисом под прекрасную румбу Миклоша Рожи.

«Treasure of the Sierra Madre, The», 1948. Хамфри Богарт сходит с ума

Treasure of the Sierra Madre 1948 John Huston Humphrey Bogart
«Сокровища Сьерра-Мадре» — первый американский фильм, снятый целиком за границей. Джон Хьюстон снял в Мексике фильм, близкий по духу великой «Алчности» Эриха фон Штрохайма, повествующий о беспредельной жадности и мнительности, просыпающихся в обычном человеке.
Хамфри Богарт и Тим Холт играют бомжей Доббса и Кёртина — американцев, живущих в Мексике. Они просят милостыню, перебиваются случайными заработками. Однажды в ночлежке бродяги знакомятся со странным стариком Говардом (отец режиссёра Уолтер Хьюстон). Он бывший золотоискатель и со смелыми компаньонами готов в очередной раз попытать счастья в горах. Главной опасностью для старателя, объясняет Говард Доббсу и Кёртину, являются не конкуренты, а сам старатель, который никогда не может остановиться. Доббс уверенно отвечает, что он не боится себя и двадцати пяти тысяч ему хватит за глаза. Остальные обитатели ночлежки считают рассказы Говарда бредом. Вложив последние деньги в мулов и инструменты, троица отправляется в горы.

Treasure of the Sierra Madre 1948 John Huston Humphrey Bogart
На природе быстро выясняется, насколько вынослив и опытен ироничный жизнерадостный старик. Говард быстро приводит их к залежам золота высоко в горах. Мужчины разбивают лагерь и начинают работать. Добытый песок они делят и прячут друг от друга. Первая серьёзная проблема возникает, когда Доббсу надо было съездить в город за припасами. Оказывается, Доббс уже давно подозревает своих партнёров в желании украсть его долю. До стрельбы в этот раз дело не дошло, хотя за револьверы старатели схватились. Вскоре их выслеживает некий Коди, напрашивающийся в долю. Доббс сумел убедить компаньонов убить Коди, но последнего ненадолго спасло неожиданное появление местных бандитов в перестрелке с которыми Коди был убит.
Больших трудов стоило Говарду и Кёртину убедить Доббса покинуть прииск. Вопреки своим заверениям, Доббс не может остановиться, считая, что ему нужно ещё больше денег. По дороге вниз Говард покидает Доббса и Кёртина, так как местные индейцы, мальчика которых он спас, под угрозой смерти просят его погостить у них, чтобы они могли сполна отплатить ему за врачебные услуги. Свою долю Говард на время отдаёт партнёрам. Параноидальный Доббс уже твёрдо убеждён, что Кёртин, спасший ему как-то жизнь, хочет убить его. Для двоих бывших друзей начинаются бессонные ночи у костра с заряженными револьверами. Первым сдаётся Кёртин. Доббс дважды стреляет в него и окончательно сходит с ума. Вскоре Доббса найдут выжившие в перестрелке бандиты и убьют его. Жестокая ирония судьбы в том, что бандиты приняли золотой песок за обычный, мешками с которым пытались раньше увеличить вес мулов при продаже. Бандиты развеяли золото по ветру и привезли меченных мулов в город на свою погибель. Говард и Кёртин, которого в тяжёлом состоянии подобрали индейцы, так и не нашли золото. Вдоволь посмеявшись на прихотью горы, забравшей золото обратно, Говард останется у индейцев врачом, а Кёртин, мечтавший о своей ферме, отправится на поиски фермы вдовы Коди.
Этот чисто хьюстоновский фильм про победителей, которые не получают ничего, кроме жизненного опыта, построен практически полностью на актёрах. Действия в этом приключенческом фильме очень мало. С изобразительной точки зрения фильм достаточно скромный. Разве что резко выделяется снятая с низких ракурсов на широком угле жестокая драка Доббса и Кёртина с обманувшим их работодателем. Тим Холт не так выразителен, как Богарт и старший Хьюстон. Богарт играет достаточно тонко, разыгрываясь ближе к финалу, в котором он уже теряет человеческое лицо. Уолтер Хьюстон весь фильм радует зрителя своей активной актёрской игрой. Его деятельный старик с хитрым прищуром и большим жизненным опытом незабываем.

«Rope», 1948. Экспериментальное кино А. Хичкока

Rope 1948 Alfred Hitchcock James Stewart
«Верёвка» — это хичкоковская игра, логичное продолжение «Спасательной шлюпки». Мало того, что на протяжении всего фильма действие происходит в однокомнатной квартире, так ещё и весь фильм снят практически одним планом. Альфреду Хичкоку захотелось доказать миру и себе, что можно снять увлекательный фильм, используя только внутрикадровый монтаж. Технические ограничения плёночный эры кинематографа заставили создателей снять картину одиннадцатью планами, причём так, что некоторые склейки были замаскированы. Камера подходит вплотную к спине героя, а затем отъезжает уже на новом плане. По сути фильм превратился в одну огромную, тщательно выверенную мизансцену. При этом мастерство режиссёра, его активное использование движений камеры, акцентов, планов различной крупности не дают фильму превратиться в телеспектакль. Комнату, в которой происходит большая часть действия, отличает огромное панорамное окно с видом на вечерний город, небо, меняющееся от ярко-голубого до мрачно багрового ближе к развязке картины и движущиеся облака. Кстати, это первый цветной фильм Хичкока.
Как часто бывает у Хичкока, с первых кадров известно, кто убийца. Богемные студенты Брэндон Шоу (Джон Далл) и Филип Морган (Ферли Гренджер) душат своего приятеля Дэвида Кентли (Дик Хоган). Затем они кладут тело в большой ящик и приглашают в гости отца, тётю и невесту покойного, а также своего любимого преподавателя Руперта Кэделла (Джеймс Стюарт). Брэндон и Филип хотят накрыть трапезу для родственников убитого прямо на ящике с трупом! Эти два студента, из которых Брэндон явно занимает лидирующее положение и является главным аморального поступка, являются любовниками и придерживаются теории, близкой теории Раскольникова. Из лекций профессора Кэделла молодые люди вынесли следующую идею. Все люди делятся на два типа. Элита имеет право на убийство низшего класса. В общем, Дэвида эти «право имеющие» сочли за «тварь дрожащую». Но они пошли дальше, и решили поиздеваться на близкими убитого, а заодно позвали Кэделла, как человека, способного раскрыть убийство и восхитится его изяществом.
Медленно хозяева своими провоцирующими намёками доводят своих гостей до крайне мрачного и подавленного состояния. Все уходят, один профессор Кэделл возвращается — он давно догадался, что лежит в ящике. Руберт выводит своих студентов на чистую воду, у Филипа сдают нервы и он ранит профессора. Руперт, огорчённый тем, что его лекции привели к таким чудовищным последствиям, вызывает полицию.
«Верёвка» — интересный, умный фильм, в котором автор очень умело самыми разными средствами нагнетает достаточно тяжёлую атмосферу. Близость фильма к войне, думается, не случайна. Идеологические основы Рейха были придуманы на самом деле задолго до него. Не Гитлер посадил семена разорвавшей мир беспрецедентно кровавой войны.

«Macbeth», 1948. Прощальный привет Орсона Уэллса США

Macbeth 1948 Orson Welles
Перед отъездом из США, Орсон Уэллс умудрился в очень сжатые сроки с низким бюджетом снять в маленьком павильоне потрясающую экранизацию «Макбета» с собой в главной роли. Как и в «Гамлете» Лоуренса Оливье, в фильме Уэллса был сокращен текст, убраны некоторые герои и был добавлен католический священник, взявший на себя реплики исчезнувших персонажей. В своей постановке Уэллс прилично тянет одеяло на себя, своим талантом захватывая большую часть зрительского внимания. Финансовые и временные ограничения практически не помешали режиссёру. «Макбет» достаточно театрален, с минималистскими декорациями, что не вредит фильму. Уэллс ловко играет пространством, чередуя ровные открытые и в меру условные сцены с тесными и давящими пещерными интерьерами жилища Макбета (замком эти скальные норы и грубо сложенные стены назвать не получается). Когда необходимо, Уэллс напускает туману, например, в начальной сцене с ведьмами или показывает внушительную высоту скалы, на которой живёт Макбет, добавляя вертикального движения.

Macbeth 1948 Orson Welles
Визуальная сторона фильма находится на большой высоте. Оператор Джон Расселл помог Уэллсу на весьма ограниченном пространстве создать тёмный и мрачный раннесредневековый мир, в меру реальный, в меру условный и сказочный, а также помог подчеркнуть характеры персонажей и придать сценам необходимый драматизм игрой света. Дополняют картину эклектичные оригинальные костюмы и хорошая продуманная музыка. Чуть больше можно было бы выжать из галлюцинаций Макбетов, но есть мнение, что фильм и так достаточно мрачный.

«3 Godftahers», 1948. Няньки с кольтами

3 Godfathers 1948 John Ford John Wayne Mae Marsh
«Три крёстных отца» — интересная трагикомедия Джона Форда с его любимым Джоном Уэйном в главной роли. Фильм представляет собой ремейк немого кино 1916 года. Три бандита: опытный и выносливый Роберт Хайтауэр (Джон Уэйн), говорливый мексиканец Педро Фуэрте (Педро Армендарис) и юнец Уильям Кирни (Гарри Кэри младший) грабят банк в небольшом городке. Опытный шериф Перли Суитт (Вард Бонд) простреливает бандитам бурдюк и, опередив их на поезде с группой добровольцев, отрезает им путь к водокачкам по направлению к границе. Троица скитается по пустыне, переживает песчаную бурю. Они идут на север к одной далёкой водокачке. Но водокачка оказалась уничтожена неумелыми руками семейной пары путников. Бандиты не только остаются без воды, но и обнаруживают в занесённом по оси колёс фургоне рожающую женщину, муж которой уже умер, а она сама находится при смерти. Зритель, в отличие от троицы уже знает, что это племянница шерифа. Перед смертью она просит бандитов, принявших роды, стать крёстными отцами младенца.

3 Godfathers 1948 John Ford John Wayne Mae Marsh
Делать нечего, наши герои, хоть и бандиты, а слово, данное женщине, держат. Они разбирают ящик с приданным малютки, берут с собой сухое молоко, воду из кактусов, и отправляются в дальнейший путь, по направлению к Нью-Иерусалиму, через бесплодную высохшую пустыню, а по пятам уже скачет шериф с помощниками. Первым от жажды умрёт Уильям, у которого и так с начала фильма была прострелена рука. Дальше застрелится сломавший ногу Педро. Обессилевший Роберт чудом доберётся до города с младенцем на руках, где и попадёт в руки шерифа. Даже под угрозой двадцатилетнего срока он не откажется от ребёнка и не подпишет бумаги, передающие Роберта Уильяма Педро под опеку шерифа и его жены (звезда немого кино Мэа Марш).
Этот не очень глубокий фильм, наполненный при этом бесчисленными библейскими аллюзиями, держится целиком на мастерстве Джона Форда. Он очень выразительно снимает каждую отдельную сцену в этом фильме вне зависимости от её настроения. Жестокая буря в пустыне, комичная первая встреча бандитов с шерифом в мирных условиях, дикие муки жажды и последующая смерть, смерть роженицы на руках у разбойников или очень смешные неуклюжие попытки грубых мужиков разобраться с тем, как надо кормить и купать младенца — для каждой из подобных сцен Форд подбирает правильные ракурсы и точно создаёт необходимую атмосферу. Единого настроения у фильма нет, а вот отдельные мизансцены прекрасны.

«T-men», 1947. Псевдодокументальный детектив Энтони Манна

T-men 1947 Anthony Mann
Этот малоизвестный нуар Энтони Манна про двух сотрудников казначейства, внедрённых в глубоко законспирированную сеть фальшивомонетчиков, обладает двумя очень примечательными особенностями. Фильм снят как рассказ Казначейства США о своей работе. Перед фильмом выступает сотрудник Казначейства, говорится о том, что съёмки проводились с разрешения и одобрения Казначейства. Закадровый текст в фильме принадлежит не герою, как обычно, а диктору. Второй особенностью фильма является выдающаяся операторская работа Джона Алтона. Сцена убийства стукача, открывающая фильм и сцены в бане — образец съёмок в низком ключе.

T-men 1947 Anthony Mann
Что касается сюжета, то «Люди Т» представляют собой детектив без особых изысков. Деннис О’Брайан (Деннис О’Киф) и Тони Дженаро (Альфред Ридер) под видом фальшивомонетчиков, у которых есть хорошие копии печатных плат казначейства пытаются, ищут фальшивомонетчиков, у которых есть каналы поставки идеальной китайской бумаги, но нет нормальных плат. В ходе расследования Тони погибнет, причём, как и полагается в нуаре, из-за женщины.

«Out of the Past», 1947. Дебют в большом кино Роберта Митчума

Out of the Past 1947 Jacques Tourneur Robert Mitchum Kirk Douglas
Роберт Митчум в нуаре Жака Турнёра «Из прошлого» играет скромного владельца провинциальной бензоколонки Джеффа Бейли. Он ведёт дело вместе с немым парнем и наслаждается прогулками на природе с девушкой Энн Миллер (Вирджиния Хьюстон). Неожиданно к Джеффу приезжает знакомый из прошлой жизни, который настойчиво требует поехать с ним. В дорогу Джефф берёт Энн и рассказывает её историю своей прошлой жизни.
Джефф был частным детективом и как-то получил заказ от крупного мошенника Уита Стерлинга (Кирк Дуглас). Уит просил найти его жену Кэти, сбежавшую с большой суммой денег и напоследок выстрелившей в Уита. Джефф достаточно легко нашёл Кэти (Джейн Грир) в Акапулько. Обаятельная красотка сумела убедить Джеффа, что сбежали она от нелюбимого мужа, и денег не брала. Между сыщиком и Кэти возникают сильные чувства. Приехавшего проездом в Акапулько Уита Джефф сумел убедить, что он потерял след Кэти, а сам уехал с ней в Сан-Франциско, где открыл дело. Там его обнаружил напарник Джек Фишер, продолжающий работать на Уита. Кэти без колебаний застрелила Джека. Хладнокровие и легкость, с которой Кэти убила его бывшего друга, а также тот факт, что он обнаружил у Кэти деньги мужа, толкнули Джеффа к бегству от любимой женщины.

Out of the Past 1947 Jacques Tourneur Robert Mitchum Kirk Douglas
У Уита Джефф узнаёт, что Кэти вернулась к Уиту и подписала бумагу, согласно которой именно Джефф убил Джека во Фриско. Уит хочет, чтобы Джефф выкрал у прокурора важные улики в обмен на признание Кэти, а Кэти хочет, чтобы после дела, Джефф уехал с ней. Уит замыслил убить прокурора и обвинить Джеффа, но он не учёл смекалки бывшего частного детектива. В итоге Уит пал от руки своей жены, а Джефф оказался перед ультиматумом влюблённой женщины: он должен или уехать с ней в Мексику, или сесть за три убийства: Джека, Уита и прокурора. Джефф, верный своим относительно твёрдым принципам, предпочтёт смерть жизни с глубоко порочной Кэти.
«Из прошлого» — крепко сделанный классический нуар про детектива и роковую женщину, оказывающуюся убийцей. Правда, далеко не во всех фильмах этого направления героиня любит главного героя настолько сильно и эгоистично, что готова пойти на всё, что угодно, лишь бы быть с ним вместе, даже если он её не любит. Гораздо чаще герой становится пешкой в руках жестокой и расчётливой женщины. Еще «Из прошлого» хорошо противопоставляет порочный город мирным пасторальным пейзажам. Именно у журчащего ручья он познаёт истинное счастье вместе в Энн. Прекрасная чистая природа помогает Джеффу скрыться от убийц Уита. Но город уже затянул его в свои сети, и выйти из них живым Джеффу не суждено при всём его изворотливом уме. Роберт Митчум в фильме умный, статный, с саркастической улыбкой и верными представлениями о жизни — настоящий герой, персонаж не идеальный, но положительный, с жизненными принципами. Он из того ряда персонажей, которые «соблазнят герцогиню, но не притронутся к девственнице».

«Monsieur Verdoux», 1947. Расставание с Бродягой

Monsieur Verdoux 1947 Charles Chaplin
В фильме по сценарию, часть которого написал Орсон Уэллс, Чарли Чаплин играет маньяка, убивающего богатых вдов. Бродяга исчез, осталась только его мошенническая сущность, которую всегда критиковал Бастер Китон, сравнивая свои фильмы с фильмами Чаплина. Мсье Верду разъезжает по Франции и ищет вдовушек, готовых выйти за него замуж. Через какое-то время после брака (Верду — многоженец) Верду убивает жену и исчезает с деньгами, которые, как потом выяснится, он тратит на свою настоящую семью — жену, прикованную к инвалидной коляске, и маленького сына. Верду был бухгалтером, который был уволен в годы Депрессии и нашёл такой оригинальный способ жить припеваючи.

Monsieur Verdoux 1947 Charles Chaplin
«Мсье Верду» — самый несмешной и двойственный фильм Чаплина. Юмор стал тоньше, его стало меньше. В фильме фактически только две традиционные чаплинские сцены: рыбалка, в ходе которой он пытается утопить свою очередную жену Аннабеллу (Марта Рей), и очередная свадьба, на которой Верду прячется от случайно пришедшей Аннабеллы. В фильме Чаплин представляет интересную галерею женских персонажей. Все его вдовы совершенно непохожи друг на друга, и украшают картину своими образами. Вульгарная Аннабелла — самая яркая из вдов.
По фильму видно, как задела Чаплина Депрессия, от которой он, кстати, совершенно не пострадал. Мировому финансовому кризису уделено больше места, чем только что отгремевшей войне. Мсье Верду считает себя практически невинным ягнёнком по сравнению с диктаторами сороковых. Он считает себя обычным бизнесменом, продуктом своего времени. Оружейные магнаты, кровожадные генералы — вот настоящие преступники. Верду практически уверен в своей правоте и с абсолютным спокойствием принимает смерть, тем более, что смысла его существования уже нет — жена и сын умерли.