«3:10 to Yuma», 1957. Лучший вестерн Делмера Дэйвса

310 to Yuma 1957
Банда Бена Уэйда (Гленн Форд) грабит дилижанс мистера Баттерфилда (Роберт Эмхардт). Во время ограбления охранник берёт одного из людей Бена в заложники и прикрывается им. Бен хладнокровно убивает обоих. Бандиты отбирают лошадей у случайно оказавшегося рядом фермера Дэна Эванса (Ван Хефлин) и двух его сыновей и скачут в город Бисби. В сонном Бисби они разделяются, а Бен остаётся, чтобы провести часок с понравившейся ему барменшей Эмми (Фелисия Фарр). Эта задержка стоит ему свободы. Вернувшийся в город маршал (Форд Рэйни) арестовывает Бена. Осознав, что прямого столкновения с бандой ему не выдержать, он придумывает хитрый план. Пустой дилижанс с большой охраной поедет в ближайший форт, а в это время два добровольца доставят Бена в Контеншн-сити и посадят на поезд до Юмы, где есть тюрьма. Когда никто не вызывается сопровождать бандита, мистер Баттерфилд предлагает добровольцам по 200 долларов. Тогда вызывается Дэн Эванс, который страдает от засухи и как раз приехал в город получать займ, и пьяница Алекс Поттер (Генри Джонс). Они доставляют Бена в Контешн и прячут в отеле. Но смельчаки не учли, что ребята Бена, как только узнали о его аресте, послали по разведчику в каждый ближайший город.
В гостиничный номер к Дэну вторгается брат убитого вчера охранника и пытается убить Бена. Стрельба сообщает дремавшему в холле гостинице бандиту Чарли Принсу (Ричард Джекел), правой руке Бена, что именно здесь держат его босса. Чарли скачет за подмогой. Ещё нет трёх часов, а в город уже врываются восемь вооружённых до зубов головорезов. Жители Контешн, несмотря на щедрые предложения мистера Баттерфилда, отказываются помогать Дэну. Чарли убивает Алекса и Дэн Эванс остаётся один на один с бандой и предложением Бена Уэйда отпустить его в обмен на 10000 долларов…

310 to Yuma 1957
Нетипичный и интересный вестерн, видимо, лучший фильм Делмера Дэйвса. Сразу привлекает удачный кастинг и разительный контраст между протагонистом и антагонистом. Герой поначалу не вызывает симпатий — это угрюмый и нелюдимый фермер, которому не хватает характера, чтобы достойно обеспечить жену и детей. Конвоировать Бена его заставила лишь крайняя нужда — вот-вот умрёт от засухи весь его скот, вода стоит дорого, а в кредите ему отказали. По-настоящему меняют его отношение к текущей работе лишь убийство Алекса и приезд жены в Контешн-сити. Только тогда он окончательно встаёт на самоубийственный путь противостояния с бандой, понимая, что он обязан попытаться посадить Бена в поезд уже не ради денег (Баттерфилд, трезво оценив ситуацию, уже был готов сдаться и отпустить Дэна домой с обещанными двумястами долларов), а ради семьи, ради памяти Алекса, который искренне верил, что делает правильное дело, что он может исправиться, ради вечных ценностей, наконец. Сторону зла в этом фильме представляет жестокий, но крайне обаятельный бандит Бен Уэйд. С первого взгляда он располагает к себе обеих женщин: Эмми и жену Дэна. Он змей искуситель с лукавой улыбкой, который в моменты передышек, как ни странно, мечтает о настоящей семье. В отличие от множества карикатурных злодеев из вестернов, Бен обладает своими понятиями о благородстве. Он не убивает лишний раз тех, кто не мешает ему воровать. Так он не стал убивать Дэна, как нежелательного свидетеля своего ограбления, а лишь отобрал у него лошадь, сказав, где Дэн её найдёт. Более того, когда Дэн стал конвоиром Бена, бандит ни разу не произнёс столь часто звучащую в фильмах фразу: «Надо было тебя убить!». В фильме до конца не раскрыты мотивы неожиданного финального поступка Бена. Здесь возможна совокупность нескольких причин. Но в любом случае он вписывается в созданный авторами оригинальный образ. Для актёра, кстати, роль Бена Уэйда не простая, так как он почти весь фильм проводит в наручниках. Это сковывает пластику и вынуждает Гленна Форда тонко играть лицом, что идёт на пользу фильму, так как напротив мы видим непроницаемое лицо Ван Хефлина вырезанное Создателем с применением более грубых резцов. Вообще, контраст реалистичного образа фермера и чисто романтическим образом благородного бандита и составляет одно из главных достоинств этого вестерна.
Если говорить о фабуле, то фильм сразу заставляет вспомнить «Ровно в полдень» Фреда Циннеманна, снятый пятью годами ранее. В его основе также лежит история противостояния одиночки, которому никто не хочет помочь, и бандитов. Правда, фильм Циннеманна драматичнее, так как полностью концентрирует внимание зрителя на главном герое и снят в реальном времени. Правда, у Циннеманна, как обычно, герой практически не меняется. Он сразу принимает единственно верное решение и следует ему все полтора часа. У Дэйвса же очень интересно наблюдать как раз за эволюцией главного героя: крайне осторожного и замкнутого человека, который постепенно выходит из своей раковины, в которой прятался от мира.
Из вестернов пятидесятых, снятых Энтони Манном и Дэлмером Дейвсом, «В 3:10 на Юму» отличается лучшим саундтреком. Предыдущие вестерны сопровождались классической голливудской музыкой. Здесь же её очень мало, зато есть красивая титульная песня и лёгкая гитара, которая гораздо больше подходит к вестерну, чем симфоническая музыка.
Отдельно надо выделить работу замечательного оператора Чарльза Лоутона-младшего. Он одинаково хорошо снимает пейзажи и крупные планы героев в интерьере. Его мастерство вкупе с грамотными мизансценами режиссёра позволило четвёртую часть фильма провести в очень маленьком и тесном номере провинциальной гостиницы, что не очень характерно для стандартного вестерна, зато встречается в лучших образцах жанра. Кроме того, Лоутон снимает художественные по красоте кадры, работая на контрасте чёрного и белого.
Удивительно, как Делмер Дэйвс после нескольких средних вестернов разродился таким шедевром.

P. S. Снятый через пятьдесят лет римейк, на мой взгляд, однозначно превосходит оригинал лишь в музыкальном сопровождении. Мне меньше нравится кастинг и не очень нравятся дополнительные сцены. Оригинал очень красив во многом благодаря своей лаконичности.

«Last Wagon, the», 1956. Подростковый вестерн Делмера Дэйвса

Last Wagon 1956
«Последний фургон» Делмера Дэйвса начинается весьма динамично — с перестрелки одиночки, одетого в одежду с индейской бахромой, и четырёх конных мужчин. Одиночка убивает троих, последний же, со звездой шерифа на груди, надевает на него кандалы. По дороге в город шериф Булл Харпер (Джордж Мэтьюс) встречает отряд поселенцев, который пытаются пройти через земли апачей. Шериф на какое-то время остаётся с ними. Выясняется, что шериф везёт на казнь Тодда «Команча» (Ричард Уидмарк), прожившего 20 лет среди команчей и убившего трёх братьев Харпера. Подростки, находящиеся в лагере, проявляют милосердие к пленнику, что вызывает гнев шерифа. За детей вступаются взрослые. Во время завязавшейся потасовки Тодд изловчается и бросает подвернувшийся под руку топор в Харпера.
Ночью молодёжь: три девушки и три парня, один из которых — маленький мальчик Билли (Томми Реттиг), уходит на реку купаться. За это время апачи уничтожают весь лагерь, но Тодд чудом выживает. Билли и его сестра Дженни (Фелиция Фарр) вопреки остальным выжившим спасают Тодда. В награду за спасение Тодд предлагает их вывести на земли белых. После колебаний, остальные четверо подростков соглашаются. Тодд выполняет обещание и выводит детей к солдатам, после чего помогает солдатам отбиться от огромного отряда апачей. Но капитан кавалерии, повинуясь долгу, приводит Тодда, которого он опознал, на суд прославленного генерала Оливера Ховарда (Карл Бентон Рейд) за множественные хладнокровные убийства…

Last Wagon 1956
Как и «Сломанная стрела», «Последний фургон» прежде всего учит толерантности по отношению к индейцам. Поэтому неудивительно, что в обоих фильмах фигурирует знаменательный генерал Ховард, который заключил мир с апачами. Априори никто не доверяет Тодду, так как он жил среди команчей. Поселенцы даже не хотят его слушать, когда узнают, что он почти индеец, а Харпер носит звезду шерифа. Но и в стане поселенцев не всё ладно с толерантностью. У предводителя поселенцев полковника Норманда (Дуглас Кеннеди) две дочери: метиска Джоли (Сьюзан Конер) и белая Валинда (Стефани Гриффин). Валинда ненавидит Джоли и, соответственно, с большим подозрением относится к Тодду. Лишь через несколько дней пути, когда он спас её от смерти, она отдала ему ключ от наручников, который был у Валинды всё это время.
Представляется, что режиссёр не до конца продумал атмосферу фильма. Центральная часть фильма — выживание детей в дикой природе под руководством опытного Тодда — прекрасна, напоминает детские приключенческие фильмы, которые в де годы снимали редко. Но при этом в начале для подросткового фильма слишком много экранного насилия, а в конце — внеэкранного. Финальный суд в тесной комнате во-первых, странно смотрится после очень красивых аризонских пейзажей с сотнями конных апачей. Более того, когда сюжет развязывается на словах, это смотрится, как игра в поддавки со зрителем.
Как и «Сломанной стреле» фильму многого не хватает, чтобы дойти до уровня вестернов Энтони Манна, хотя с точки зрения пейзажных съёмок «Последний фургон» такой же красивый, как вестерны Манна.

«Broken Arrow», 1950. Si vis pacem, para bellum

Broken Arrow 1950
«Сломанная стрела» Делмера Дэйвса рассказывает историю заключения мира правительства США с апачами. Золотоискатель Том Джеффордс (Джеймс Стюарт), находясь на индейской территории, помогает раненному индейцу. За это апачи, находящиеся в состоянии кровавой войны с белыми, отпускают его живым, пообещав убить, если он вернётся. Вернувшись домой, Том начинает учить язык и традиции апачей. После месяца упорных занятий он отправляется на территорию апачей и умудряется добиться аудиенции у Кочиса — верховного вождя апачей (Джефф Чендлер). После переговоров Том получает от Кочиса гарантии безопасности безоружных одиноких почтальонов. Также в лагере апачей Том влюбляется в индианку Сонсиарэй (Дебра Пейджет).
К колоссальному удивлению белых, почтальон пять раз подряд спокойно проезжает через территорию апачей. Но в это время апачи вырезают большой отряд солдат, возглавляемых чрезвычайно религиозным генералом Оливером Ховардом (Бэзил Рисдаэл), который чудом остаётся жив. Местные жители убеждены, что именно Том, на которого давно уже косо смотрят, рассказал апачам о маршруте отряда и его секретах, что позволило индейцам хорошо подготовиться. От линчевания Тома спасает Оливер Ховард. Он просит Тома провести его к Кочису и договориться о перемирии. Том выполняет просьбу генерала, Кочис даёт белым три месяца испытательного срока. Пока Том нежится с Сонсиарэй в вигваме для молодожёнов, индейцы Джеронимо (Джей Сильверхилс) и недовольные мирным договором белые пробираются на территорию апачей…

Broken Arrow 1950
Фактически «Сломанная стрела» была снята за год до «Винчестера ’73», но вышла в прокат после, поэтому карьеру Стюарта в вестернах отсчитывают от «Винчестера ’73». В то же время с точки зрения эволюции экранного образа Стюарта, правильнее было бы начать именно со «Сломанной стрелы». У Манна актёр сразу же играет супергероя, в то время как Том Джеффордс практически не стреляет, зато очень много и по делу разговаривает. Для такого героя не важно, как он сидит в седле и держит в руках винчестер, для него важно показывать свой интеллект и благородство, что Стюарт прекрасно умеет делать. Уже позже, на съёмках «Винчестера ’73», Стюарту придётся учиться держать в руках ружье.
Этот идиллический фильм завоевал определённую популярность, как картина, показывающая индейцев с хорошей стороны. Кстати, у Манна ни в одном фильме, которые я видел, не показаны хорошие индейцы. К сожалению, у Дэйвса, как и у Манна, проводится мысль о том, что солдаты хорошие и несут этим дикарям цивилизацию. Просто в «Сломанной стреле» показано, что индейцы не такие уж и дикари, что у них есть представления о чести, они умеют держать слово. Разумеется, согласие индейцев на резервации показано, как доблесть. Таким образом, с идеологический точки зрения, картина представляет собой шаг вперёд, но маленький. Индейцев, кстати, всё ещё играют белые, что забавно, там как афроамериканцев в пятидесятые годы уже давно белые не играют. Если посмотреть на дату фильма, становится понятно, что тема миротворчества через несколько лет после Второй мировой войны и атомных бомбардировок, крайне важно для американцев, которые до сих пор на мировой арене пытаются предстать всеобщими миротворцами. Поэтому девизом фильма и становится фраза: «Хочешь мира — готовься к войне», в несколько изменённом виде произнесённая Кочисом.

«Man of the West», 1958. Последний вестерн Энтони Манна

Man of the West 1958
Человек с Запада в одноимённом вестерне Энтони Манна — бывший бандит Линк Джонс (Гэри Купер). Он приезжает в Техас, чтобы найти учительницу для городка, в котором сейчас мирно живёт и растит двоих детей. Поезд, на котором он едет грабят бандиты. Волею случая поезд уезжает, оставив на месте схватки Линка, певичку Билли Эллис (Джули Лондон) и шулера Сэма Бизли (Артур О’Коннел). До ближайшего города 160 миль, а Линк остался без денег и оружия. После одной ночёвки на природе Линк выводит спутников к заброшенному ранчо, в котором Линк обнаруживает банду своего старого дяди Дока Тобина (Ли Дж. Кобб), которую бросил больше десяти лет назад. Это они пытались ограбить поезд Линка. Быстро сориентировавшись, Линк заявляет Доку, что он пришёл вновь вступить в банду, а Билли, которой сразу заинтересовались бандиты, — его женщина. Банда состоит из Дока, который мечтает тряхнуть стариной и ограбить банк в городе Лассу, его сыновей Коули (Джек Лорд) и Клода (Джон Денер) и ещё двух отморозков, у одного из которых нет языка, у второго — мозгов. Коули и Клод раскусили кузена и попросили отца убить его, но Док, для которого Линк — память о славном прошлом, отказался.
По дороге в Лассу Линк в тренировочной драке избивает и раздевает Коули, мстя за попытку изнасилования Билли. Коули стреляет в Линка, но под пулю встаёт Сэм Бизли, Док убивает Коули, который вышел из под его контроля.
В Лассу на разведку отправляют Линка и немого Траута (Ройял Дано). Они обнаруживают город-призрак, в котором живёт лишь пара мексиканцев. Траут убивает мексиканку, Линк убивает его из револьвера несчастной, после чего с револьверами Траута садится ждать остальных…

Man of the West 1958
Последний вестерн Энтони Манна, как ни странно, превосходит всё, что до этого снял режиссёр в этом жанре. В основе фильма лежит очень динамичный и драматичный сценарий Реджинальда Роуза, в котором проходными персонажами можно назвать только Траута и Понча. Все остальные — прекрасно сыгранные живые люди. Гэри Купер замечателен в начале фильма, когда играет человека, никогда в жизни не видевшего поезд. Затем его игра становится более сдержанной. Артур О’Коннел до конца играет комичного характерного персонажа. На долю Джули Лондон приходятся драматичные сцены, связанные с похотью изголодавшихся бандитов. Джон Денер и Джек Лорд играют очень разных, но цельных и правдоподобных персонажей. Лучше всех в картине Ли Дж. Кобб. Его не просто узнать за сложным гримом, который делает из него старика. Его взбалмошный старик — лучшая актёрская работа в этом вестерне. Также Док является одним из самых колоритных злодеев в вестернах Манна. Он объединяет силу Клода и нервность Коули. Ещё вестерн интересен тем, что это единственный виденный мной вестерн Манна, в котором женщина не достаётся в итоге главному герою.
Как и во многих других вестернах, главной темой «Человека с Запада» является борьба с варварством Дикого Запада. Линк Джонс показан как прогрессивный человек, который сумел отказаться от беззаконного прошлого и адаптироваться к нормальной цивилизованной жизни. Вымирание бандитов здесь показано не через перестрелки, а прежде всего через поэтические образы. Это, во-первых, город-призрак, в который превратился богатый перевалочный пункт, а во-вторых, сам Док Тобин в развевающемся на ветру чёрном сюртуке, который выглядит как саван на призраке. Вообще фильм гораздо красивее снят, чем все предыдущие вестерны Манна, благодаря участию выдающегося оператора Эрнеста Халлера. Это выражается, как и в удачно выбранных ракурсах для съёмки действующих лиц, так и в пейзажных съёмках. Пейзаж, кстати, как и в предыдущих вестернах Манна, вторит состоянию героя. Так после убийства Коули вездесущая зелень лугов сменяется холодом прерий.

«Last Frontier, the», 1955. Дикари на службе армии

the Last Frontier 1955
Действие вестерна Энтони Манна «Последний фронтир» разворачивается на Диком Западе во время Гражданской войны. Вождь индейцев Красное Облако (Мануэль Донде), разозлённый вторжением солдат на его земли, отбирает у трапперов Джеда Купера (Виктор Мэтьюр), Гаса (Джеймс Уитмор) и Манго (Пэт Хоган) оружие, лошадей и шкуры, которые они везли на продажу после года охоты. Джед приходит в форт Шеллан требовать компенсации. Капитан Гленн Риордан (Гай Мэдисон) убеждает трапперов остаться в форте скаутами с приличным жалованием, едой и возможностью охотиться, как и раньше. Дикий и необразованный Джед с трудом адаптируется к жизни в цивилизованном форте. В первую же ночь он напивается и вламывается к Коринне Мэрстон (Энн Бэнкрофт), жене полковника Мэрстона (Роберт Престон), который в настоящий момент находится в другом форте. Однако, Коринна не докладывает о произошедшем капитану. От полковника Мэрстона давно нет известий, и Риордан приказывает Джеду добраться до него. Скаут обнаруживает сожжённый форт с горсткой израненных людей и приводит их в Шеллан. По прибытии полковник берёт командование на себя и начинает муштровать новобранцев, которые были под командованием интеллигентного капитана Риорадана. Полковник страдает из-за позорного поражения в сражении при Шайло и воспринимает службу в отдалённом форте как ссылку. В своём желании доказать командованию свою отвагу он приказывает капитану готовить войска к самоубийственной атаке на индейцев, хотя Джед советует подождать до зимы, когда индейцы не будут атаковать, а в форт за это время сможет прийти подкрепление из Ларами.
Во время разведки, на которую поехали полковник с Джедом, Мэрстон падает в медвежью яму. Джед ставит полковнику ультиматум: он должен отказаться от нападения на индейцев. Когда полковник отказывается, Джедд возвращается в форт с его лошадью. Получив этой же ночью решительный отпор от Коринны, Джедд всё-таки выручает Мэрстона, после чего напивается и срывает полковнику речь перед гарнизоном форта. Мэрстон просит своего соратника сержанта Декера (Питер Уитни) убить Джеда. Джед убивает Декера и вынужден бежать из форта, а на следующее утро Мэрстон уводит за собой толпу новобранцев в сторону лагеря Красного Облака…

the Last Frontier 1955
Энтони Манн снял «Последний фронтир» сразу же после расставания с Джеймсом Стюартом. Честно говоря, при всех талантах Стюарта, его довольно трудно представить в роли полупьяного дикаря, с которой блестяще справился Виктор Мэтьюр. «Последний Фронтир» — солдатский вестерн. Здесь нет никаких ковбоев, бандитов и изящных дуэлей. Первая половина фильма практически бескровная и целиком проходит в разговорах внутри форта, лишь во второй половине страсти накаляются, возникают личные столкновения, а заканчивается фильм массовой сценой боя солдат с индейцами — вестерны Манна со Стюартом изобиловали небольшими стычками и дуэлями, но были лишены батальных сцен.
Как и во многих других вестернах главной задачей Энтони Манна в данном фильме было показать какие-то аспекты становления государственности на западных территориях США. Темой фильма является противопоставление дикости цивилизованности. Дикарями в картине представлены индейцы (распространённый шаблон, существовавший до 1950-х гг.); неграмотный Джед, который сразу объявляет Коринне, что она «его женщина», и который приходит в ужас от христианской морали; полковник Мэрстон, который в войне видит способ решения своих комплексов и не может представить себя без мундира. Разумеется, Джед, как главный герой, адаптируется к цивилизованной жизни с её условностями, а все прочие дикари погибают. Цивилизацию, в свою очередь, представляют интеллигентный и толерантный капитан Риордан и морально стойкая Коринна, не способная изменить живому, пусть и нелюбимому мужу. Идея картины о том, что хорошие солдаты несут цивилизацию злым индейцам, а всех свободолюбивых маргиналов мы рано или поздно оденем в синий мундир, во многом лжива, но именно она, как ни странно, даёт фильму глубину. Кстати, идея о том, что солдаты — белые и пушистые, а индейцы — злые, только что была озвучена в фильме «Человек из Ларами». В остальном — это дельный вестерн, наполненный красочными пейзажами (здесь активно и с толком используется операторский кран), с хорошим сценарием и кастингом (правда, по Энн Бэнкрофт видно, что она ещё растёт, как актриса).

«Man from Laramie, the», 1955. Последний вестерн Манна и Стюарта

Man from Laramie 1955
Человек из Ларами, главный герой одноимённого фильма Энтони Манна — ковбой с таинственным прошлым по имени Уилл Локхарт (Джеймс Стюарт). Когда-то он служил в армии и сейчас разыскивает убийц своего брата. С бывшим армейским разведчиком Чарли О’Лири (Уоллес Форд) он привозит фургоны с товаром в отдалённый юный городок Коронадо, который находится на землях апачей. В Коронадо он довольно быстро ввязывается в стычку с Дэйвом Веггоманом (Алекс Николь) — единственным сыном местного богача Алека Веггомана (Дональд Крисп). Дэйв отличается крайне неуравновешенным характером и Алек нанял смелого и сильного ковбоя по имени Вик Хансбро (Артур Кеннеди). Вик также является женихом племянницы Алека — Барбары (Кэти О»Доннелл), которая сразу же приглянулась Локхарту. Несмотря на предложенную Алеком компенсацию, Уилл Локхарт остался в городе, чтобы завершить своё расследование, но довольно быстро попал в тюрьму по ложному обвинению в убийстве. Чтобы выйти из тюрьмы, ему пришлось принять предложение бывшей невесты Алека Кейт Кенеди (Элин Макмэхон) работать охранником у неё на ранчо. Практически в первый же рабочий день быки Кейт ушли на поля Алека и Уилл оказался один на один с жаждущим мести Дейвом и его людьми…

Man from Laramie 1955
Последний и лучший из пяти вестернов Энтони Манна с Джеймсом Стюартом. На этот раз местом действия выбран штат Нью-Мехико с его каменистыми прериями, что позволяет Манну в четырёх цветных вестернах попытаться охватить всё многообразие природы Дикого Запада. На этот раз герой Джеймса Стюарта лишён отрицательных черт, как в предыдущих двух фильмах, но это никак не сказывается на актёрской игре, благодаря довольно драматичному и жестокому сюжету (отдельного упоминания заслуживает крупный план актёра в сцене, где ему простреливают руку). Сценаристам удалось совместить нечастый в вестернах захватывающий детективный сюжет с семейной драмой Алека Веггомана. В отличие от предыдущих вестернов Энтони Манна в «Человеке из Ларами» нет ни одной проходной сцены действия. Каждый бой уникален и преисполнен внутреннего драматизма. Это заложено уже на уровне сценария — в первый раз Джеймс Стюарт играет героя-одиночку, что по определению сводит к минимуму сцены типа: напали десять индейцев, герои их всех убили и поскакали дальше. Более того, в данной картине Уилл Локхарт не убивает ни одного человека, что довольно нетипично для жанра. Ещё одним нешаблонным шагом становится финальная свадьба — не главного героя, а двух стариков. Кстати, характерная Кейт Кенеди отчасти искупает недостаток в женских персонажах — у Кэти О’Доннелл проходная роль, несмотря на то, что формально она является центром основного любовного треугольника картины. С точки зрения ярких женщин, которые активно участвуют в сюжете, лучшим вестерном Манна остаётся «Далёкий край».
«Человек из Ларами» — достойное завершение серии вестернов, снятых блестящим творческим дуэтом Энтони Манна и Джеймса Стюарта. Они оба выросли за эти шесть лет и пять фильмов. Джеймс Стюарт освоился в седле, научился аутентично держать оружие, и дальше много лет подряд будет сниматься в вестернах у других режиссёров. Хотя лучшей его ролью в вестерне, на мой взгляд, будет роль у легендарного Джона Форда в «Человеке, который застрелил Либерти Вэланса». Потому что Энтони Манн старательно запихивал не очень ловкого Стюарта в костюм героя, типа Джона Уэйна, а Форд скроил костюм своего героя под Джеймса Стюарта.

«Far Country, the», 1954. Добро должно быть с кулаками

Far Country 1954
«Далёкий край» — четвёртый совместный вестерн Энтони Манна и Джеймса Стюарта. Стюарт играет ковбоя Джеффа Уэбстера, которого разыскивают за двойное убийство. Вместе со своим закадычным другом Беном Татумом (Уолтер Бреннан) он перевозит морем скот в Скагвей — город на Аляске. На корабле Джеффа по каким-то своим соображениям прячет от властей красавица Ронда Касл (Рут Роман). В Скагвее скот Джеффа врывается на главную площадь во время процедуры повешения. Управляющий Скагвеем эксцентричный судья Гэннон (Джон Макинтайр) конфискует скот, зато оправдывает Джеффа за двойное убийство. Богатая Ронда нанимает Джеффа проводником до канадского города Доусон, где сейчас в самом разгаре золотая лихорадка. Джефф соглашается, так как Джефф не выпускает из города никого без ста фунтов еды, а денег у Джеффа нет. Ковбой выезжает из города вместе с Рондой, а той же ночью похищает свой скот у Гэннона и вновь присоединяется к Ронде вместе с Беном, старым старателем Руби Моррисом (Джей С. Флиппен) и дочерью местного врача Рене Валлон (Коринн Кальвё), влюблённой в Джеффа.
Доусон предстаёт городком беззубых и наивных золотоискателей, которые даже оружием толком пользоваться не умеют. Ронда первым делом покупает у Джеффа скот и открывает заведение, куда моментально стекается весь город, так как в меню местного трактира одна медвежатина. Заведение Ронды скоро обзаводится пианино и девочками, что приводит к росту преступности. На подготовленную Рондой почву приходит Гэннон со своими бандитами и начинает отнимать у местных старателей участки. Джефф не обращает на это внимания, спокойно добывая золото в горах. Он отказывается от звания шерифа и уже собирается уехать в США, когда банда Гэннона грабит его и убивает Бена. Только теперь Джефф наконец-то берёт в руки кольт…

Far Country 1954
В данном вестерне в поисках очередных красивых пейзажей авторы фильма забрались в Альберту, в Канаде. Поэтом в фильме много снега и высокогорных пустошей. «Далёкий край» опять снят на студии «Universal», так что картина не такая красочная, как «Обнажённая шпора», где природа занимает 90% экранного времени, и кастинг здесь поскромнее. В «Далёком крае» большое количество сцен снято в павильоне с неестественным светом. Большое количество света обусловлено малой чувствительностью цветных плёнок того времени.
Джеймс Стюарт продолжает развитие амплуа, которое он примерил в «Обнажённой шпоре». В «Далёком крае» он играет меркантильного эгоиста и мизантропа, который не любит людей, зато любит золото. Непонятно даже, как с ним столько лет прожил Бен Татум (Уолтер Бреннан здесь играет милого старика, которого играл и будет играть у Говарда Хоукса). Главная тема фильма перекликается с темой второго вестерна Манна и Стюарта «Излучина реки». Что важнее — деньги или хорошие человеческие взаимоотношения? В обоих фильмах показана прямая зависимость между лёгкими деньгами и ростом преступности. Но в «Излучине реки» бывший убийца уже осознал тщету золота, а бывший убийца в «Далёком крае» до последнего ценит только личное счастье и обогащение. Разумеется, Джефф Уэбстер получился гораздо более объёмным и интересным персонажем, чем Глинн Маклинток. Из героев «Далёкого края» также стоит отметить мистера Гэннона. Это яркий нешаблонный персонаж, который вершит суд прямо за покерным столом. Джон Макинтайр сыграл колоритного торговца оружием в «Винчестере ’73», и здесь Энтони Манн доверил ему роль примерно в таком же ключе, но гораздо большего объёма и значения.

«Naked Spur, the», 1953. Камерный вестерн Энтони Манна

Naked Spur 1953
Главным героем вестерна Энтони Манна «Обнажённая шпора» является охотник за головами Говард Кемп (Джеймс Стюарт). Его не стала ждать из армии невеста и продала его ранчо. Говард надеется получить 5000 долларов за голову бандита Бена Вандергрота (Роберт Райан) и выкупить своё ранчо. По ходу поисков Говард нанимает за 20 долларов следопытом старого золотоискателя Джесси Тейта (Миллард Митчел). Когда Говард и Джесси пытаются выкурить Бена с отвесного утёса, на выстрелы приходит выгнанный из армии за скверный характер лейтенант Рой Андерсон (Ральф Микер). Он помогает Говарду схватить Бена и его сообщницу Лину Пач (Джанет Ли). Пойманный Бен первым же делом рассказывает о величине награды за свою голову. Так Говард приобретает себе двух нежелательных компаньонов.
По дороге в Канзас задиристый Рой провоцирует схватку с индейцами, в ходе которой Говард спасает жизнь Лине, а сам получает пулю в ногу. Лине приходится выхаживать Говарда. Всё это время Бен пытается хитростью поссорить между собой своих конвоиров. Лина, сохраняя расположение к Бену и периодически пытаясь его спасти, влюбляется в Говарда.
Вскоре Бену удаётся убедить Джесси, что он знает о местонахождении золотой жилы. Ночью Джесси покидает лагерь вместе с Беном и Линой. Бен быстро обезоруживает и убивает Джесси, после чего стреляет в воздух и прячется в засаду возле тела старателя на берегу бурной реки. Когда появляются Рой и Говард, Лина толкает Бена под руку во время выстрела. Говард и Рой убивают Бена, Рой погибает в реке, пытаясь вытащить столь дорогое тело Бена. Лине с трудом удаётся убедить Говарда не везти тело бандита в Канзас, а бросить всё и уехать вдвоём в Калифорнию.

Naked Spur 1953
Третий свой совместный вестерн Энтони Манн и Джеймс Стюарт снимают уже не на студии «Universal», а на «MGM». Смена студии ощутимо пошла на пользу творческому дуэту. В отличие от предыдущих фильмов, «Обнажённая шпора» — психологический вестерн, в котором на первый план выходят не перестрелки и погони, а межличностные отношения. Энтони Манн получил гораздо более серьёзный актёрский состав, чем раньше. Роберт Райан и Ральф Микер хорошо дополняют Джеймса Стюарта, а Миллард Митчелл играет на голову выше, чем в «Винчестере ’73». Мужские характеры в фильме разыграны достаточно точно и достоверно, что нельзя сказать о героине Джанет Ли — возникает ощущение, что актриса не до конца разобралась в противоречивом характере Лины, которая мечется между новой любовью и верностью к другу своего отца. Разительна эволюция Джеймса Стюарта. Двое его прошлых героев — практически обычные ковбои в «белых шляпах», которых мучает прошлое. Здесь же он создал новый для себя образ — жёсткого и циничного охотника за головами, который мстит миру за своё поруганное прошлое и страдает от нервных припадков.
В «Обнажённой шпоре» Манну удалось развить одно из главных достоинств своих предыдущих вестернов — красивые пейзажи. За исключением одной сцены в бутафорской пещере, всё действие фильма разворачивается днём (см. «Излучину реки») на фоне удивительных ландшафтов Скалистых гор. Теперь природа вплетается в повествование ещё и через звуки: шум листвы на длинном дальнем плане после побоища с индейцами, ритмичный стук капель дождя по мискам во время сцены в пещере, когда Лина впервые целует Говарда и даёт Бену возможность сбежать, несмолкающий гул бурной реки в финальной сцене. «Излучина реки» как раз страдала от не очень богатого шумового оформления.
Таким образом, Энтони Манн и Джеймс Стюарт фильмом «Обнажённая шпора» сделали значительный шаг вперёд в своей карьере.

«Bend of the River», 1952. Энтони Манн осваивает цвет

Bend of the River 1952
Вестерн Энтони Манна «Излучина реки» начинается с идиллических пейзажей Орегона, по которому идёт караван поселенцев из Миссури под руководством миролюбивого Джереми Бейла (Джей С. Флиппен). Через горы караван ведёт опытный ковбой с тёмным прошлым Глин Маклинток (Джеймс Стюарт). В самом начале фильма он спасает от виселицы конокрада Эмерсона Коула (Артур Кеннеди), который становится его другом и сразу же помогает отразить набег индейцев на поселенцев. Индейцы ранят одну из двух дочерей Джереми по имени Лора (Джулия Адамс)
Караван прибывает в Портлэнд. Здесь Джереми договаривается с местным мэром Томом Хэндриксом (Говард Пэтри) о поставке еды осенью. Лору приходится оставить в городе на лечение, с ней остаётся и Эмерсон. Во вторую дочь Джереми Мардж (Лори Нельсон) влюбляется местный щёголь Трей Уилсон (Рок Хадсон), но она уплывает с отцом на пароходе заселять северные земли Орегона.
Перед самым приходом снегов поселенцы понимают, что не проживут зиму, так как Хендесрон почему-то до сих не прислал еду. Глин с Джереми едут в Портлэнд. За несколько месяцев, пока их не было, в горах нашли золото и милый город, когда-то радушно встретивший караван, изменился до неузнаваемости. Портлэнд населён каким-то сбродом, цены в городе взлетели до небес. Хендерсон намеревается выручить за еду колонистов сумму в десять раз большую, чем получил от Джереми. Лора живёт с Эмерсоном и они вместе работают на Хендерсона. Глин сразу же нанимает полдюжины бродяг грузить продовольствие на пароход, а сам направляется к Хендерсону. Разговор на повышенных тонах выливается в драку и перестрелку, Глин успевает добежать до парохода и уплывает вместе с Лорой, Треем и Эмерсоном. Вместе им удаётся убить Хендерсона и его людей, пустившихся в погоню, но Глин получает удар в спину от своих компаньонов, когда случайно встреченные золотоискатели из соседней долины предлагают за продовольствие 100000 долларов…

Bend of the River 1952
В основе второго совместного вестерна Энтони Манна и Джеймса Стюарта лежит тема двойничества. Два главных героя имеют одно прошлое и попадают в одни и те же ситуации в настоящем, но ведут себя по-разному. Здесь, как и в «Винчестере ’73», прошлое не даёт спокойно жить герою Стюарта, но он в итоге находит в себе силы с ним справиться и изменить себя. Интересно, что Стюарт изменился за кадром — зритель уже видит его хорошим, и старые дела не дают о себе знать на экране. В то время, как Эмерсон не изменил старым привычкам, а на экране как раз переживает разительную метаморфозу. Поэтому роль Эмерсона гораздо более выигрышная с точки зрения актёрского мастерства, а Глин лишён подобного объёма, что не умаляет достоинств Стюарта, но не дат ему «развернуться».
Второй важной для фильма темой является разрушительная сила денег. Все положительные герои фильма спокойно относятся к деньгам и знают, что человеческие отношения дороже любых денег. На примере Портлэнда и его обитателей авторы фильма показывают, как в одночасье меняется жизнь, когда приходят лёгкие деньги. Подчёркивается, что современную Америку построили именно альтруисты типа Джереми Бейла, а не спекулянты золотой лихорадки.
В отличие от «Винчестера ’73», «Излучина реки» — цветной фильм, снятый в системе «Техниколор». Поэтому особую роль в фильме приобретают красочные пейзажи Орегона, которые гармонируют с происходящим на экране. Сцены из жизни колонистов разворачиваются на фоне красивых лесов и прозрачных горных ручьёв, в то время, как для наиболее драматичных сцен авторы фильма выбирают голые каменистые высокогорные пустоши. В любом случае дневные сцены на натуре в этой картине очень красивые, а вот ночные, к сожалению, сняты в павильоне, видимо, из-за малой чувствительности цветных плёнок того времени.

«Winchester ’73», 1950. Первый вестерн Джеймса Стюарта

Winchester 73 1950
В одноимённом фильме Энтони Манна уникальный винчестер 73-го года является призом на соревнованиях по стрельбе в Додж-сити. На стрельбы приезжает ковбой Лин Макэдам (Джеймс Стюарт) с другом Фрэнки Уилсоном (Миллард Митчелл) в надежде найти здесь своего заклятого врага, бандита Голландца Генри Брауна (Стивен Макнелли). Их первая встреча в Додж-сити проходит бескровно — шериф Уайетт Эрп (Уилл Гир) запрещает в своём городе носить на оружие.
В ходе долгой и упорной борьбы соревнования по стрельбе выигрывает Лин. Но на призовое оружие не успевают нанести его имя — Голландец со своими ребятами отбирает винчестер у Лина. Лин отправляется в длительную погоню. За это время винчестер меняет множество хозяев. Сначала его выигрывает в карты у Голландца колоритный торговец оружием Джо Ламонт (Джон Макинтайр). Ламонта за обман убивает вождь сиу Молодой Бык (Рок Хадсон). Молодого Быка убивает во время стычки с солдатами случайно оказавшийся рядом Лин. Он покидает поле битвы до того, как молодой солдат (Тони Кёртис) обнаруживает винчестер. Опытный сержант Уилкс (Джей С. Флиппен), понимая, что легендарный винчестер отберёт первый же офицер, отдаёт его единственному гражданскому человеку в лагере — трусливому Стиву Миллеру, который попал к солдатам, спасаясь от индейцев вместе со своей невестой Лолой (Шелли Уинтерс). В тот же вечер Стива убивает бандит Псих Джонни Дин (Дэн Дурейя). Помимо винчестера, Псих забирает Лолу и скачет на встречу с Голландцем — они вместе задумали ограбление дилижанса в соседнем городе. Тут-то Голландца и настигает Лин, а зритель узнаёт тайну из прошлого, которая и привела к кровной вражде Голландца и Лина…

Winchester 73 1950
«Винчестер ’73» снят как квинтэссенция вестерна. Через путешествие ружья Энтони Манн показывает по возможности все стороны жизни Дикого Запада, насыщая основную сюжетную линию историческими подробностями и персонажами. Война Севера и Юга и битва при Литтл-Бигхорн становятся темами для разговора и вплетаются в сюжет, а Лин общается с легендарным Уайеттом Эрпом. В фильме также присутствуют все типы героев вестерна: ковбои и бандиты, индейцы и солдаты. Разумеется, есть и красивая певичка, и шулеры, множество погонь и перестрелок. Получившаяся энциклопедия вестерна стала кассовым хитом, возродила интерес к жанру, вызвала бум на вестерны в 1950-е и дала новый виток карьере Джеймса Стюарта. Действительно, чересчур худого интеллигента с угловатыми движениями было трудно представить мужественным героем вестерна типа Джона Уэйна. Однако, Стюарт прекрасно справился с ролью, выразительно сыграв внутреннюю драму своего героя и даже показав нехарактерный для себя звериный оскал в драке Лина с Психом.
В погоне за универсальностью, которая напоминает о «Дилижансе» Форда, Энтони Манн всё-таки не смог достичь нужного уровня драматизма в конфликте двух главных героев, хотя предпосылки для этого есть. Фильм в итоге получился чёрно-белым и далёким от таких шедевров психологического вестерна, как «Загнанный» Рауля Уолша. Из-за деления персонажей на хороших и плохих и не всегда удачного кастинга, потерялся объём многих персонажей, что делает фильм неровным. Насколько невыразительны Голландец, Лола, Молодой Бык и Фрэнки Уилсон, настолько же ярко разыграны Джо Ламонт, сержант Уилкс и Псих Джонни Дин (Дэн Дурейя почти превзошёл свои работы в нуарах).