«Popiol i diament», 1958. Польская трагедия 9 мая 1945 г.

Popiol i diament 1958 Andrzej Wajda Zbigniew Cybulski
«Пепел и алмазы» — заключительный фильм военной трилогии Анджея Вайды. 8 мая 1945 года. Бойцы Армии Крайвой, сражавшиеся когда-то с фашистами, ведут войну против своих собратьев-сталинистов. Молодой парень Мачек (Збигнев Цибульский), находящий в войне большое удовольстие, вместе со своим командиром Анджеем (Адам Павликовский) должен ликвидировать секретаря обкома по фамилии Щука (Вацлав Застшежинский). Вместо Щуки они убивают двух простых рабочих. Майор, командующий операцией, приказывает найти и уничтожить Щуку. По иронии судьбы, этот маёор воспитал сына Щуки и сделал из него бойца Армии Крайвой. Дальнейшее действие происходит в отеле, в котором остановился Щука, и в котором проходит банкет в честь победы над Германией и в честь назначения местного бургомистра мэром. Мачек знакомится с барменшей Кристиной (Ева Кшижевска). Они проводят ночь в номере, соседнем с номером Щуки, затем гуляют по ночному городу, посещают склеп в полуразрушенном костёле. Мачек чинит Кристине каблук на столе, на котором лежат тела убитых им утром рабочих. Глубокой ночью Щука идёт на встречу со своим сыном, которым был арестован во время ликвидации отряда повстанцев. Мачек убивает Щуку на тёмной улице под гроход салюта в честь победы над Германией. На рассвете Мачек покидает Кристину и сталкивается с патрулём. Мачек умирает на какой-то свалке, а в ресторане отеля пьяные гости вместе с Кристиной танцуют под полонез Огинского «Прощание с Родиной».

Popiol i diament 1958 Andrzej Wajda Zbigniew Cybulski
Фильм лишён масштабности и нарочитого драматизма «Канала», как по форме, так и по содержанию. «Пепел и алмаз» сконцентрирован на Мачеке и Щуке и их проблемах, которые служат отражением основных проблем, вставших перед польским обществом на пороге прихода к власти сталинского правительства. Проблема Щуки в том, что пока его готовили к управлению страной в СССР, его сын встал на сторону борцов со сталинизмом. Проблема Мачека в том, что он практически сразу после школы оказался на полях сражений, участвовал в Варшавском сопротивлении. Война стала его единственным занятием, и он полюбил её. Встретив Кристину, Мачек задумался о том, что пора прекратить эти игры, и занятся нормальной жизнью. Но верность своим боевым товарищам заставила его снова пойти на убийство соотечественника, оборвавшее и жизнь Мачека.
Крепко сделанный фильм, наполненный красивой ресторанной музыкой, рефлексией полупьяных разговор о смысле жизни и будущем, преображающей мир любовью и неподдельным трагизмом. Фильм получился более жизненным и реалистичным, чем более сильный «Канал». Збигнев Цибульский после выхода фильма стал культовой фигурой в польском кинематографе.

«Long, Hot Summer, the», 1958. Ещё одна южная драма с Полом Ньюмэном

Long Hot Summer 1958 Martin Ritt Paul Newman Orson Welles
«Длинное жаркое лето» по рассказам Уильяма Фолкнера снял Мартин Ритт. Главным героем фильма явлется циничный пироман Бен Куик (Пол Ньюмэн). Изгнанный за поджог из очередного района бескрайнего жаркого Юга США он отправляется бродяжничать, пока не попадает в странный городок, полностью контролируемый неким Уиллом Варнером (Орсон Уэллс). Этот разжиревший беспринципный реднек крепко держит в своём огромном кулаке любой бизнес на много миль вокруг, даже завёл себе собственный суд и тюрьму. Уилли вдовец, он устал от своего слабохарактерного сына Джоди (Энтони Франсоза), способного только на игры со своей молодой женой Юлой (Ли Ремик), а также от того, что его дочь Клара (Джоанн Вудворт) никак не может выйти замуж. У неё есть какие-то вялые заигрывания с крайне привязанным к своей матери гордым аристократом Аланом Стюартом (Ричард Эндерсон). Дальше поцелуев дело не заходит, а Уиллу нужна свадьба, внуки и мужик в доме.
Как раз в этот момент в поместье Варнеров приходит искать работу Бен. Уилл моментально разглядел в наглом Бене, способном продать всё, что угодно, родственную душу. Достаточно быстро он передал ему дела в магазине Джоди, поселил в своём большом доме, а вскоре и вовсе стал мечтать выдать его за Клару. Неожиданно сильная любовь Уилла к Бену вывела из себя его детей. Джоди попытался было застрелить пришельца, но в результате был обманут хитрым Беном на тысячу долларов. Настойчивые ухаживания Бена привели к откровенному разговору Клары и Алана, в ходе которого выяснилось, что Алан, как и предсказывал Уилл, не намерен покидать свой дом. Клара разрывается между своеё плотской тягой к Бену и необходимостью полюбить своего избарнника.
В результате Джоди запирает Уилла в конюшне и поджигает её. В последний момент он одумывается и спасает отца, что способствует восстановлению нормальных отношений между отцом и сыном. Клара спасает Бена от разъяренной толпы, решившей, что парень принялся за старое. Бен рассказывает ей о своём тяжелом детстве в семье пиромана, что служит началомсовместной жизни Бена и Клары в богатом доме Уилла Варнера, нашедшего себе наконец достойного зятя.

Long Hot Summer 1958 Martin Ritt Paul Newman Orson Welles
Фильм «Длинное жаркое лето» примечателен тем, что Пол Ньюмэн получил приз Каннского кинофестиваля, как лучший актёр. На мой взгляд, Ньюмэн играет, без сомнения, очень талантливо, особенно в финале, но слабее, чем в «Кошке на раскалённой крыше» того же года. Более того, на экране гораздо чаще Ньюмэна возникает Орсон Уэллс со своей яркой и полной экспрессии манерой актёрской игры. Богатые эмоции, богатый грим — эстет Уэллс поддерживает свой статус серьёзного актёра, в сорок три года играя грубого реднека на седьмом десятке.
Поставлена картина не на очень высоком уровне, операторская работа слабая, возможности широкоэкранного формата Синемаскоп не используются.

«Kakushi-toride no san-akunin», 1958. Широкоэкранный дебют Акиры Куросавы

Kakushi-toride no san-akunin 1958 Akira Kurosawa Toshiro Mifune Takashi Shimura
Действие фильма «Три негодяя в скрытой крепости» происходит во времена гражданских войн в Японии в конце XVI в. Двум трусливым и сварливым нищим крестьянам: Тахеи (Минору Чияки) и Матасичи (Каматари Фудживара) удаётся найти золотые слитки, спрятанные в полых ветках. За этим занятием их находит переодетый простым крестьянином генерал Рокурота Макабе (Тосиро Мифуне). Он прокрался на вражескую территорию, чтобы вывезти из надёжно спрятанного в горах укрытия казну своего повелителя и принцессу Юки. Принцессу пока не ищут, потому что Рокурота выдал врагам на казнь свою сестру под видом принцессы. Рокурота нагружает своих новых спутников и украденных им лошадей дровами, в которых прячет слитки, после чего они вчетвером с царственной принцессой, притворившейся немой, чтобы не выдать речью своего происхождения, отправляются в опасное путешествие по вражеской территории. Рокуроте постоянно приходится прятаться и обманывать туповатых вражеских солдат, а также бороться с вечно ссорящимися крестьянами, которые только и ждут, чтобы сбежать с частью золота или изнасиловать красивую спутницу. В дороге с ними происходят два важных события. Во-первых, Юки просит Рокуроту выкупить из рабства в придорожныой таверне одну несчастную девушку. Во-вторых, Рокурота, преследуя разведывательный отряд врага натыкается на небольшой гарнизон, возглавляемый его давним врагом — генералом Хоё Тадокоро (Сусуму Фуджита). Два веначальника сходятся в дуэли на копьях, Рокурота побеждает, но оставляет противника в живых, после чего уезжает. К финале Рокурота с принцессой попадут в плен, и их спасёт Хоё, жестоко наказанный сёгуном за то, что остался в живых после поражения от Рокурото. Принцесса позже найдёт Тахеи и Матасичи и щедро наградит их за помощь.

Kakushi-toride no san-akunin 1958 Akira Kurosawa Toshiro Mifune Takashi Shimura
«Три негодяя в скрытой крепости» являются, пожалуй, самым успешным широкоэкранным дебютом, который я видел. Акира Куросава максимально использует все возможности, предоставляемые ему новым форматом, и в новых экранных пропорциях выстраивает исключительно композиционно выверенные кадры. Особенно хорошо смотрится в новом формате дуэль двух самураев на длинных копьях.
Фильм задумывался, как развлекательный. Куросава снял его, чтобы отблагодарить компанию «Тохо» за финансирование таких спорных с точки зрения окупаемости шедверов, как «Расёмон». «Три негодяя в скрытой крепости» сняты с присущим Куросаве высоким профессионализмом и размахом. Здесь нет излишнего драматизма и здесь гораздо больше перипетий сюжета и комических эпизодов, чем в прочих фильмах Куросавы. Очень хорошо противопоставлены друг другу главные герои. С одной стороны — смелый, очень хитрый и ловкий Рокурота вместе с гордой и молчаливой прицессой, а с другой — двое жадных и трусливых нищих, повадками напоминающих каких-то шакалов.

«Vikings, the», 1958. Назад к великолепию тридцатых!

Vikings 1958 Richard Fleischer Kirk Douglas Tony Curtis Ernest Borgnine Orson Welles Janet Leigh
«Викинги» Ричарда Фляйшера начинаются с красивой заставки, стилизованной под гобелен из Байё и озвученной Орсоном Уэллсом. У ярла Рагнара (Эрнест Боргнин) было два сына. Эйнар (Кирк Дуглас) — законный наследник. Эрик (Тони Кёртис) был рождён изнасилованной Рагнаром сестрой британского короля Аэллы (Фрэнк Тиринг). Эрик попал в рабство и жил в поселении Рагнара. Никто не знал, что он сын Рагнара, кроме Эгберта — предателя от двора Аэллы, который помогал Рагнару составлять карты побережья Британии. За обвинение во лжи Эрик лишил Эйнара глаза, был спасён от смерти Одином и взят Эгбертом к себе.
Однажды Эйнар похитил невесту Аэллы Моргану (Джанет Ли). К девушке воспылали страстью оба брата. Эрик оглушил Эйнара при попытке изнасилования пленницы и отвёз её Аэлле, по пути прихватив Рагнара. Аэлла казнил Рагнара — сбросил его в яму к волкам. Эрик дал Рагнару перед смертью меч, чтобы тот попал в Валгаллу, как викинг, умерший с оружием в руках, за что Аэлла отрубил Эрику руку. Эрик вернулся к Эёнару и предложил объединить усилия и отбить Моргану у Аэллы. Сила Эрика была в том, что у него был компас, позволявший не плыть вдоль берега и застать приморский замок Аэллы врасплох. После кровопролитной битвы братья схватились в дуэли за обладание Морганой. Эйнар не смог убить Эрика, так как за пять минут до дуэли он узнал, что Эрик — его брат. Рука же Эрика не дрогнула.

Vikings 1958 Richard Fleischer Kirk Douglas Tony Curtis Ernest Borgnine Orson Welles Janet Leigh
Голливуд оправился от военных потрясений и вернулся к пышному великолепию барочных исторических фильмов тридцатых годов. Фляйшер детально восстановил быт и обычаи древних викингов, построил по чертежам аутентичные драккары, воссоздал такое уникальное развлечение, как бег по выставленным вёслам. В фильме также показано, как викинги определяли неверность жены — её косы прибивали к деревянному щиту и муж кидал в неё топоры. Перерубит все косы — жена чиста, убьёт — была неверна. Съёмки проходили во фьордах Норвегии. Визуальная сторона фильма находится на очень высоком уровне. Высококачественная плёнка (Техниколор), не употреблявшийся в тридцатые чрезвычайно динамичный широкоэкранный формат, интересные движения камеры (напр. великолепный круговой тревеллинг на башне замка) и ракурсы — оператор Джек Кардифф поработал на славу.
Сюжет, поначалу кажущийся простым и лишённым перипетий тех же «Приключений Робина Гуда» постепенно приобретает всё больший символизм и неоднозначность оценок персонажей. Он не идеальный, но в целом хороший.
Фляйшер мастерски играет с настроением внутри фильма. От задорного веселья крайне жестокого мира викингов, через молчаливые путешествия в мрачных туманах Ядовитого моря к длинной и совершенно безмолвной осаде замка Аэллы и невероятно красивым похоронам Эйнара, с которым уходит эпоха скандинавских разбойников. Прекрасный образец высокохудожественного приключенческого фильма, снятого с большим размахом и высоким профессионализмом всех членов съёмочной группы.

«Cat on a Hot Tin Roof», 1958. Знакомство с Полом Ньюмэном

Cat on a Hot Tin Roof 1958 Richard Brooks Paul Newman Elizabeth Taylor
«Кошка на раскалённой крыше» — одна из самых известных пьес Теннесси Уильямса. Элиа Казан поставил её на Бродвее, а экранизировал — Ричард Брукс.
В фильме показан один день из жизни большой семьи миллионера-южанина Харви Поллитта (Барл Ивс), раздираемой внутренними конфликтами. Харви когда-то с нуля построил сельскохозяйственную империю. Он сорок лет прожил с нелюбимой женой Идой (Джудит Андерсон) и никогда не любил своих двух сыновей. Сегодня у него день рождения — ему 65 лет. Он ещё не знает, что смертельно болен и вот-вот умрёт, врачи убедили его и близких, что у него колит. Впрочем его смерти и наследства с нетерпением ждёт старший сын Гупер (Джек Карсон). У Гупера пятеро детей, его вздорная и некрасивая жена Мэ (Маделин Шервуд). Она заставляет своих невоспитанных детей всячески развлекать дедушку, чтобы заслужить его расположение, но это только раздражает пожилого Харви. Младший брат Гупера — Брик (Пол Ньюмэн). Когда-то он был успешным футболистом, но после самоубийства своего любовника, отчасти спровоцированного его женой Мэгги (Элизабет Тэйлор), сильно запил. Он спит отдельно от жены, не расстаётся с бутылкой ни на минуту, не намерен поздравлять отца с днём рождения и налаживать с кем-нибудь отношения. В отличие от Мэгги, он слышать не хочет о наследстве. Отец лучше относиться к Брику, чем к Гуперу. Вчера он сломал лодыжку, прыгая через барьеры на пустом ночном стадионе.
Собственно дальше следует множество надрывных разговоров, от диалогов до склок, в которых участвуют практически все члены этой крайне лицемерной семьи. В итоге после длительного разговора с Бриком в подвале, набитом антиквариатом, Харви удаётся сделать так, чтобы сын обрёл семейное счастье с женой и зачал наследника. Да и у самого старика перед смертью открывается новый взгляд на прожитую жизнь.

Cat on a Hot Tin Roof 1958 Richard Brooks Paul Newman Elizabeth Taylor
«Кошка на раскалённой крыше» — это, конечно, не «Трамвай «Желание»» Элиа Казана. Не тот уровень режиссуры, операторской работы и актёрской игры. Собственно, хорошо играют здесь только Пол Ньюмэн, Элизабет Тэйлор и Барл Ивс. Последние двое просто хороши, а Пол Ньюмэн великолепен. Интересно наблюдать за достаточно стремительным восхождением новой яркой звезды на небосклоне Голливуда. Красавец с удивительными голубыми глазами имеет много общество с молодым Марлоном Брандо во внешности, характере и манере глубокой актёрской игры.

«Witness for the Prosecution», 1957. Хичкоковский фильм Билли Уайлдера

Witness for the Prosecution 1957 Billy Wilder Marlene Dietrich Charles Laughton
«Свидетель обвинения» снят Билли Уайлдером по одноимённому произведению Агаты Кристи. Сэр Уилфрид Робартс (Чарльз Лоутон) — знаменитый лондонский адвокат, специалист по сложнейшим уголовным делам. Он только что выписался из больницы, и к нему приставлена медсестра, запрещающая ему пить виски, курить сигары и браться за уголовные дела, ибо они напрягают сердце. Однако, когда к нему приходит некий Леонард Воул (Тайрон Пауэр) и просит защитить его от несправедливого обвинения в убийстве, жадный до работы Уилфрид не может ему отказать. Сложность этого дела в том, что единственное алиби Леонарда — его холодная жена, немка Кристина (Марлен Дитрих), а присяжные ни за что не поверят любящей жене. Втайне от сиделки наполнив термос виски вместо какао, Уилфрид отправляется в суд…
Рассказывать богатый на весьма неожиданные повороты сюжет этой картины дальше — преступление.

Witness for the Prosecution 1957 Billy Wilder Marlene Dietrich Charles Laughton
В «Свидетеле обвинения» действительно встречаются элементы хичкоковских фильмов. Сам Альфред Хичкок признавался, что к нему часто обращались, как к автору этого фильма. Секрет здесь лежит в исключительном мастерстве Билли Уайлдера браться за фильмы самых разных жанров и направлений. При отсутствии ярко выраженного стиля, на первый план выходят сценарий и актёрская игра. Сценарий хорош, что уж говорить. В фильме есть две основные линии: собственно защита Леонарда и комическая линия отношений адвоката с сиделкой, проходящая через весь фильм. В начале доминирует вторая линия, потом она уступает место судебному процессу. В финале, как уже было сказано, в расследовании убийства всплывают весьма интересные детали, ставящие всё с ног на голову.
Актёрским центром картины является, без сомнения сам Чарльз Лоутон. Его заплывший жиром вздорный адвокат с капризными губами и сверкающим моноклем — яркий, хорошо сыгранный в каждом кадре образ. Отдельно надо выделить едкие протесты Уилфрида на процессе, приближающие суд по уровню абсурдного юмора к пока непревзойдённому фильму Орсона Уэллса «Леди из Шанхая». Марлен Дитрих переживает второй взлёт своей актёрской карьеры после тридцатых годов, правда, по-настоящему раскрывается она лишь во второй половине фильма, а в первой — играет холодную и сдержанную добропорядочную английскую жену. Остальные актёры, включая Тайрона Пауэра меркнут на фоне этих двух монстров.

«Sjunde Inseglet, det», 1957. Средневековая мистерия Ингмара Бергмана

Det sjunde inseglet 1957 Ingmar Bergman Gunnar Björnstrand Bibi Andersson Max von Sydow
«Седьмая печать» Ингмара Бергмана погружает зрителя во мрак Средних веков. В середине XIV в. в свой родовой замок из Крестовых походов возвращается рефлексирующий рыцарь Антониус Блок, ищущий знание, и его верный оруженосец — смелый Йонс (Гуннар Бьёрнстранд). Они держат путь по земле, охваченной эпидемией чумы. В пути им предстоит множество встреч. Для начала к Антониусу придёт Смерть (Бенгт Экерот) и они начнут долгую игру в шахматы, в которой поражение означает смерть для Антониуса и его спутников. Йонс встретит проповедника, который убедил Антониуса отправиться в Святую землю. Тот стал вором и насильником. Йонс спасает от его посягательств молодую девушку и они берут её с собой. Потом им попадётся бродячий цирк из трёх человек. Хозяин цирка сбежит с женой одного кузнеца и вскоре его убьёт Смерть. Кузнец, его жена и другие циркачи — пара с ребёнком (Йоф — Нильс Поппе и Миа — Биби Андерсон) примкнут к Антониусу. Ещё им предстоит встретить шествие флагеллантов и сожжение молодой ведьмы, которая не смогла удовлетворить любопытство Антониуса относительно образа дьявола, с которым она якобы встречалась. Уже на подходе к замку Йоф, часто выдумывающий себе видения, замечает Смерть, когда она играет с рыцарем. Антониус смешивает фигуры, давая возможность паре убежать. Наконец-то он сделал доброе дело, о котором мечтал. Дальше путники прибывают в замок, где их вместе с женой Антониуса забирает Смерть.

Det sjunde inseglet 1957 Ingmar Bergman Gunnar Björnstrand Bibi Andersson Max von Sydow
Пристрастие Бергмана к психологии здесь уступает место метафизике и поискам смысла жизни в экзотических декорациях средневековой Швеции под аутентичную музыку. «Седьмая печать» — одно из любимых детищ режиссёра. При своей оригинальности и талантам Бергмана, фильм несколько хаотичен и проигрывает по визуальной красоте и драматизму средневековым картинам японцев Кэндзи Мидзогути и Акиры Куросавы того же времени, а картинам Карла Теодора Дрейра он проигрывает ещё и по метафизическим поискам, которые у датчанина гораздо чётче и глубже.

«Тихий Дон», 1957. Эпопея Сергея Герасимова

Тихий Дон 1957 Сергей Герасимов
После попытки снять великий роман М. Шолохова в 1939 году, за «Тихий Дон» сразу после смерти И. Сталина взялся Сергей Герасимов. Он снял пятичасовую эпопею с серьёзным подготовительным этапом, в ходе которого актёры жили в бытовых условиях, приближённых к годам Гражданской войны. Картина получилась достаточно неровной, что неудивительно при таком размахе.
Первая серия исключительно хороша, действие сконцентрировано вокруг любовных стремлений главного героя романа казака Григория Мелехова (Пётр Глебов) к замужней казачке Аксинье (Элина Быстрицкая). Отец Григория Пантелеймон Прокофьевич (Даниил Ильченко) протестует против адюльтера и насильно женит Григория на казачке Наталье (Зинаида Кириенко). В ответ Григорий сбегает с Аксиньей, но события Первой мировой войны разлучают пару на многие годы.
Вторая серия посвящена преимущественно Первой мировой войне и посвящена прежде всего боевым действиям и политическим разговорам. Она гораздо слабее первой, баталист из Герасимова не очень хороший, а в кадрах революционных выступлений напрашиваются сравнения с такими мэтрами немого кино, как С. Эйзенштейн и А. Довженко. И сравнения эти сильно не в пользу Герасимова.
Третья серия полностью посвящена событиям Гражданской войны, когда хутора постоянно переходили из рук в руки, брат пошёл на брата, Григорий метался от белых к красным и наоборот, и смерть зачастила в дом к Мелеховым. Жених сестры Григория Дуняшки убил его брата Петра; жена Петра Дарья довела до смерти Наталью рассказами о новых изменах Григория, вернувшегося к жене, после чего утопилась, не выдержав груза вины; отец Григория умер из-за войны, а мать пошла умирать, когда поняла, что её дочь выходит замуж за убийцу его сына. Аксинью убил красный патруль, когда она бежала вместе с Григорием от ревтрибунала. Третья серия наполнена хорошо переданным опустошением, вымиранием страны в ходе братоубийственной войны. Единственный недостаток третьей серии — периодически встречающаяся не всегда оправданная сериальная затянутость в диалогах.

Тихий Дон 1957 Сергей Герасимов
Два главных недостатка картины — слабая середина и не очень выразительная работа оператора (вкупе с традиционно плохой цветной плёнкой) полностью меркнут по сравнению с двумя главными достоинствами: максимально достоверной передачей быта и обычаев донских казаков и очень серьёзной актёрской работой. При всём многообразии героев этой масштабной картины в фильме нет практически ни одного слабого образа, даже в эпизодах! Все персонажи исключительно жизненны и достоверны, соответствуют своим поведением своему статусу. Особенно хороши консервативные, умудрённые годами старики Мелиховы и сам Григорий, здорово меняющийся по ходу действия фильма.

«Incredible Shrinking Man, the», 1957. Невероятная история уменьшения человека

Incredible Shrinking Man 1957 Jack Arnold
В фильме «Невероятно уменьшившийся человек» Джека Арнольда обычный американец Скотт Керри (Грант Уильямс) попадает во время отпуска под действие странного мерцающего тумана. Через полгода он начинает постепенно уменьшаться в размерах. Врачи бьются над его проблемой, но не мог найти противоядия. Какое-то время он ещё мог общаться на равных с цирковыми карликами, но потом его пришлось поселить в кукольном домике. Здесь его и настигла кошка. Кошка сбросила Скотта в подвал. Жена по следам побоища поняла, что её маленького мужа съели. Скотт же попал в совершенно новую для себя вселенную, где ему пришлось искать кров, инструменты, еду и обороняться от хозяина подвала — огромного паука. Обратно Скотт так и не вырастет, зато в финале прочитает философский монолог о смирении, смысле жизни и вере в Бога.

Incredible Shrinking Man 1957 Jack Arnold
Собственно, идея с уменьшением, мягко говоря, не нова. С этим кинематографическим трюком игрался ещё Жорж Мельес на рубеже веков. Однако, я впервые вижу такой цельный полнометражный фильм на эту тему. Уже в середине фильма главный герой выпадает из мира людей и остаётся один на один с огромным пустым подвалом. Практически все действия Скотта в подвале озвучены его закадровым монологом. Джек Арнольд здорово показал, насколько страшными могут самые обычные вещи. Мастер научно-фантастических фильмов, он продемонстрировал, что необязательно придумывать инопланетян, так как ужасы человеческого мира безграничны. Фильм состоит практически из одних спецэффектов, и они достаточно качественно сделаны, особенно два боя: с кошкой и пауком.

«Sweet Smell of Success», 1957. Беспринципный мир Нью-Йоркских журналистов

Sweet Smell of Success 1957 Alexander Mackendrick Burt Lancaster Tony Curtis
Персонажи фильма «Сладкий запах успеха» Александра Макендрика основаны на реальных людях: продажных полицейских и беспринципных журналистах Нью-Йорка. Сидни Фалько (Тони Кёртис) — пресс-агент, поставляющий слухи и сплетни одному из самых могущественных колумнистов США — Дж. Дж. Хансекеру (Барт Ланкастер), обладающему шестидесятимиллионной аудиторией читателей.
Фильм начинается с того, что Сидни остался без работу, так как не выполнил важное задание босса — разрушить отношения юной сестры Сьюзан (Сьюзан Харрисон) Хансакера с джазовым гитаристом Стивом (Мартин Милнер). Подёргавшись, Сидни быстро понимает, что от Хансакера полностью зависит его карьера и умоляет его дать шанс исправиться. Хитрыми манипуляциями он заставляет конкурента Хансакера выпустить «утку», с помощью которой Сидни смог уволить Стива. Сьюзан пришли к брату, который, естественно,скрывает от неё свои намерения, за помощью. Дальше всё идёт по плану Сидни: Хансакер вернул Стиву работу, а тот вспылил и стал гневно обличать своего спасителя. Его желчность задела Сьюзан, и они расстались. Но для Хансакера этого оказалось мало. Он заставил Сидни подбросить Стиву марихуану, чтобы прикормленный коп Гарри Келло (Эмиль Майер) арестовал его. Затем события вышли из-под контроля обоих мерзавцев. Сьюан попыталась выброситься из окна. Её спас Сидни, но в этот момент в комнату вошёл Хансакер. Он решил, что Сидни хотел изнасиловать Сьюзан и без колебаний сдал его Гарри Келло, как человека, подбросившего из ревности марихуану Стиву, получив материал для новой статьи. Сидни перед арестом успел рассказать Сьюзан всю правду о её брате. Сьюзан в тот же час покинула Хансакера.
Sweet Smell of Success 1957 Alexander Mackendrick Burt Lancaster Tony Curtis
«Сладкий запах успеха» — кино, соответствующее атмосфере пятидесятых. На экране предстаёт мир, населённый подонками, подобными двум главным героям. Сидни Фалько — мелкий суетливый журналист, эгоистичный, наглый и обладающий единственным достоинством — он умеет лгать. На это он и живёт. Мечта этого прохиндея — стать таким же, как Хансакер. Что представляет из себя кумир Сидни? Это ещё более беспринципный человек. Самовлюблённый сумрачный король Нью-Йорка. Он ведёт себя с царским достоинством, ибо знает, что карьера любого человека в Нью-Йорке вплоть до кандидатов в президенты — в его руках. Он малокультурный, абсолютно уверенный в своём интеллектуальном превосходстве. Хансакер крайне деспотичен — ему удобно жить с сестрой, и он ни за что не хочет её отпускать из дома. Он готов уничтожать любого её ухажёра. Оба актёра блестяще справились со своими яркими ролями.
Макендрик выбрал для фильма самого правильного оператора: Джеймса Вонг Хоу. Человек, который умудрился мрачно снять залитые солнцем прерии в «Загнанном» Рауля Уолша, снял Манхэттен в мрачной стилистике нуаров. Особенно хорошо ему удались крупные планы Барта Ланкастера. Запоминающуюся музыку написал, начинающий набирать обороты, Элмер Бернштайн.