«Красивейшая» — неореалистический фильм Лукино Висконти с Анной Маньяни в главной роли. Фильм рассказывает о женщине из бедного квартала, которая вбила себе в голову идею, что её шестилетняя дочь должна стать кинозвездой, и таким образом, выбиться в люди.
Маддалена Чечони (Анна Маньяни) обожает свою дочь Марию (Тина Апичелла). Девочка шепелявит, стесняется, не умеет танцевать. Маддалена всё равно уверена, что именно её дочь выберут на роль в новом фильме. Маддалена с начала кастинга думает только об этом, все деньги, которые у неё есть, она вкладывает в дочь: нужно оплатить услуги фотографа, парикмахера, уроки актёрского мастерства, наконец, дать большую взятку на киностудии (только деньгами, на натуру замужняя Маддалена не согласилась, высмеяв своего «ухажёра»). Самое удивительное, что на каждом этапе Маддалена с кем-нибудь скандалит. Большую часть фильма она говорит, не закрывая рта, и на повышенных тонах. Актриса, которая учит её дочь, свекровь, муж, фотограф, соседки, конкурентки — со всеми Маддалена по-итальянски экспрессивно ругается.
Темп несколько спадает ближе к концу. Сначала динамика нарушается непривычно длинной и спокойной сценой попытки соблазнения Маддалены в кустах у реки. Затем, когда Маддалена всеми правдами и неправдами пробивается на киностудию, принципиально меняется настроение фильма. Её оптимистический пыл сразу же остужает монтажёр, которая говорит, что пыталась стать актрисой без образования, но у неё ничего не вышло. Когда Маддалена в просмотровой видит, как члены съёмочной группы издевательски смеются над слезами испугавшейся на пробах Марии, Маддалена начинает плакать. Она не для того рожала дочь, чтобы над ней потешались, ибо Мария — самая красивая, ей надо восхищаться. От былой решимости не остаётся и следа. Мария понравилась режиссёру, но контракт на огромную сумму Маддалена не подпишет.
Этот фильм полностью держится на энергии и таланте Анны Маньяни, а также на чудесной галерее женских образов: крикливых итальянок самого разного фасона. Редкие мужские образы, на удивление блеклые на их фоне. При том, что в сценарии очень мало сюжетообразующих сцен и фабула очень проста, картина хорошо смотрится, она яркая, динамичная и умная. Серьёзность авторского морализаторства возрастает по направлению к финалу.
День: 11.02.2011
«African Queen, the», 1951. Две звезды Голливуда номер один в одном фильме
Режиссёр Джон Хьюстон был человеком разносторонних интересов. В частности, он любил большую охоту. В 1951 году он решил поохотиться на львов и буйволов за чужой счёт, и для этого стал снимать фильм про двух путешественников по африканской реке. Сами съёмки заслуживают на самом деле отдельного разговора, ибо жизнь в джунглях совсем не сладкая. Фильм объединил двух звёзд номер один, по мнению American Film Institiute: Хамфри Богарта и Кэтрин Хепбёрн.
Хамфри Богарт играет инертного, грубого и циничного капитана лодки «Африканская королева» Чарли Оллната. Дело происходит в Первую мировую войну. Судьба распорядилась так, что ему надо проделать долгий и опасный путь через немецкие территории с вдовой местного пастора смелой и упрямой Роз Сайер (Кэтрин Хепбёрн). Этим, на первый взгляд, абсолютно неподходящим друг другу людям предстоит не просто преодолеть все подстерегающие их опасности от поломок до москитов, но и потопить крупный немецкий корабль и жениться друг на друге, благодаря союзу решительности Роз и умелым рукам Чарли.
Этот камерный фильм для двух актёров интересен ролью Богарта (его Чарли — комедийный вариант капитана Гарри Моргана из «Иметь и не иметь» Говарда Хоукса) и разнообразными съёмками дикой африканской природы. Съёмки проходили в жесточайших условиях. Например, жестоко отравилась вся съёмочная группа, за исключением Богарта и Хьюстона, ибо эти старые собутыльники в Африке пили только спиртное. Хепбёрн и Бэколл спиртным в таких количествах брезговали, за что и поплатились.
«Stage Fright», 1950. Альфред Хичкок снова в Англии
«Страх сцены» — очередной фильм Альфреда Хичкока про молодого человека, ложно обвинённого в убийстве. Фильм отличается одним беспрецедентным новаторским ходом, о котором я, к сожалению, не могу говорить, ибо на нём строится основная интрига.
Молодой человек Джонатан Купер (Ричард Тодд) помог своей любовнице — известной актрисе Шарлотте Инвуд (Марлен Дитрих) — скрыть невольное убийство мужа. По стечению обстоятельств его заметила горничная Шарлотты, и Джонатан стал главным подозреваемым в убийстве. Единственный человек в Лондоне, который может помочь Джонатану, это его знакомая старлетка Ева Джилл (Джейн Уайман). Ева сразу же поверила в невиновность Джонатана, Дальше смелая девушка, во-первых, прячет Джонатана в домике своего отца, бывшего контрабандиста (Эластэр Сим), во-вторых, втирается в доверие к ведущему дело лейтенанту Смиту, чтобы быть в курсе расследования, а в-третьих, умудряется стать горничной Шарлотты, чтобы добыть улики против актрисы…
Этот многообещающий фильм Альфред Хичкок, к сожалению, не довёл до совершенства. У фильма очень хорошее, интригующее начало. Диалоги в первой половине фильма наполнены изящным английским юмором. Изумительна Марлен Дитрих в нарядах от Диора, ничуть не растерявшая своей красоты, прекрасен Эластер Сим в моряцком свитере, играющий в каждом своём кадре, а также некоторые эпизодические персонажи. Но во второй половине фильма ощутимо падает темп, интрига несколько комкается, приключения Евы, умудряющейся почти до самого конца пребывать в одном месте под двумя личинами, уже несколько выходят за пределы реализма. Также ближе к концу в кадре всё больше Джейн Уайман, а она играет не очень хорошо, на ней фильм не построишь.
«Big Carnival, the / Ace in the Hole», 1951. Пособие для честолюбивых журналистов
«Большой карнавал», он же «Туз в рукаве» — потрясающий фильм, который надо в обязательном порядке показывать первого сентября на всех факультетах журналистики. Это крайне жестокий для своего времени фильм, обличающий репортёрский меркантилизм.
Чак Татум (Кирк Дуглас) — выгнанный из крупных газет скандальный репортёр. Он оседает в маленьком Альбукерке, устраивается работать за смешные деньги в местной газетке, и терпеливо ждёт своего шанса. Несколько месяцев спустя ему улыбается неслыханная удача — в шахте пещерного индейского города завалило хозяина местного кафе Лео Минозу (Ричард Бенедикт). Чак прекрасно знает, что тысячные жертвы никогда так не трогают публику, как история одного человека. Чак увидел в Лео свой счастливый билет в Нью-Йорк. Моментально он берёт ситуацию под полный контроль. Чак договаривается с местным шерифом, чтобы он не пускал других репортёров в шахту, заставляет прораба не разбирать завалы, а бурить гору сверху, чтобы спасать Лео не день, а неделю, учит жену Лео Лорен (Ян Стерлинг), как себя вести, при том, что Лорен хотела уехать от мужа, которого давно не любит. Итак, Чак неделю ведёт эксклюзивные репортажи из шахты, вокруг образуется гигантский туристский городок, с аттракционами, сувенирами, фондами и т. д.
Из этой адской пляски на костях уже не может быть нормального выхода. Лорен всадила ножницы в живот Чаку, когда он в очередной раз надавил на неё. Лео не дождался спасения и умер от воспаления лёгких. Лишь перед смертью Чак осознал, что он натворил…
Уайлдер на пике своей карьеры, снимает шедевр за шедевром. Этот фильм прекрасно вписался в череду ранних пессимистических произведений режиссёра. Он ещё не перешёл к комедиям, но его фильмы уже наполнены тонким юмором (пожалуй, за исключением алкогольного «The Lost Weekend» (1945)). Даже в этом мрачном фильме режиссёр и сценарист Билли Уайлдер находит время смеяться.
«Туз в рукаве» — мощная, обличающая журналистские спекуляции на страданиях других людей картина, с нешуточным накалом страстей и демоническим Кирком Дугласом, которого прекрасно снял оператор Чарльз Ланг. Фильм даже получился излишне мрачным для своего времени и был не понят современниками.