«Pink Panther, the», 1963. Похождения самого неуклюжего полицеского

Pink Panther 1963 Blake Edwards Peter Sellers Claudia Cardinale
«Розовая пантера» — абсурдная комедия положений Блейка Эдвардса. Гениальный европейский вор Фантом, скрывающийся под личиной светского плейбоя сэра Чарльза Литтона (Дэвид Нивен) собирается украсть у принцессы Далы (Клаудия Кардинале) бесценный розовый бриллиант «Розовая пантера». Поимку Фантома доверили самому тупому и неуклюжему полицейскому — инспектору Жаку Клузо (Питер Селлерс). Инспектор даже не замечает, что его жена Симона (Капучине) является любовницей и сообщницей Фантома, и верит, что она покупает норковые шубы на сэкономленные на домашнем хозяйстве деньги. Слава Фантома так же не даёт спать его племяннику Джорджу (Роберт Вагнер) — он хочет украсть бриллиант раньше дяди. Пара Литтонов вместе с Симоной довольно долго водят Клузо за нос, пока он их всё-таки не арестовывает после попытки кражи на приёме в честь принцессы. На суде же Симона и Дала поворачивают дело так, что Клузо принимают за Фантома и арестовывают за кражу бриллианта.

Pink Panther 1963 Blake Edwards Peter Sellers Claudia Cardinale
Создатели «Розовой пантеры» не сразу обратили внимание на комедийный потенциал Питера Селлерса. Изначально главным героем фильма должен был быть герой Дэвида Нивена. В первой половине фильма насколько великолепен неуклюжий Питер Селлерс, настолько же нелеп великолепный Дэвид Нивен, особенно в своих разговорах с принцессой. Во второй половине фильма повышается градус абсурда (например, когда оба Литтона после поочерёдных заигрываний с Симоной вынуждены одновременно прятаться в номере инспектора, который их в упор не замечает), что несколько сглаживает разницу между двумя актёрами. Всё равно, правда, Нивен играет достаточно вяло, а вот действия Селлерса настолько глупы и нелепы, что это даже становится смешно. Абсурд достигает апогея на костюмированном балу, когда оба Литтона в костюмах горилл пытаются ограбить принцессу и в последующей сцене ночной погони. Финал, в котором Клузо принимают за Фантома воспринимается вполне естественно в заданном общем тоне картины.
По хорошему, авторам фильма следовало бы гораздо активнее эксплуатировать смешные качества инспектора Клузо. Картине местами явно не хватает острот. Есть подозрение, что великолепный саундтрек Генри Манчини окажется гораздо более живучим, чем сам фильм.

«Hud», 1963. Ковбойская драма Мартина Ритта

Hud 1963 Martin Ritt Paul Newman Melvyn Douglas
«Хад» Мартина Ритта рассказывает о последних днях семьи крупных фермеров Бэннонов. На ранчо живёт трое мужчин трёх разных поколений. Гомер (Мэлвин Дуглас), его сын Хад (Пол Ньюмэн) и внук от другого сына Лон (Брэндон де Уайлд). С ним живёт только одинокая экономка Алма (Патрисия Нил). Гомер — серьёзный скотовод, консервативный, соблюдающий все десять заповедей. Хад остаётся беспечным гулякой и плейбоем в свои тридцать четыре года. Он не любит отца, хочет лишить его права управления пастбищами по слабоумию и продать землю нефтяникам. Когда-то Хад во время гулянки случайно убил своего брата и отца Лона. Хад убеждён, что только из-за этого его не любит отец. Семнадцатилетний Лон находится под сильным влиянием своего дяди. Он считает независимого Хада образцом для подражания. Хад и Лон испытывают влечение к Алме, которая оказывает Хаду недвусмысленные знаки внимания, но не отвечает на его прямые ухаживания.
Жизнь Бэннонов рухнула после эпидемии ящура — Гомер купил в Мексике больных коров. Весь скот пришлось уничтожить. В это же время обострились отношения Гомера с сыном. Отец прямо объяснил Хаду, что не любит его за то, что Хад никогда в жизни никому ничего не дал. Потом пьяный Хад попытался изнасиловать Алму, которая из-за этого ушла из дома. Только после этого и смерти Гомера на следующий день после уничтожения скота, у Лона окончательно открылись глаза на Хада. В конце фильма парень уходит в далёкие края искать себе работу и место под солнцем. Хад в полном одиночестве пьёт пиво — он доволен жизнью.

Hud 1963 Martin Ritt Paul Newman Melvyn Douglas
Мартин Ритт уже снимал южную драму с Полом Ньюмэном — «Длинное жаркое лето», фильм достаточно средний. В «Хаде» же изначально заложен успех на уровне съёмочной группы. Жизненный драматизм, проработанные персонажи, прекрасные актёры (Пол Ньюмэн в самом расцвете творческих сил, старый, но не растерявший своего таланта Мэлвин Дуглас, убедительная Патрисия Нил), музыка в стиле кантри от Элмера Бернштайна, костюмы от Эдит Хид и великолепные широкоэкранные чёрно-белые кадры выдающегося оператора Джеймса Вонг Хоу создают все условия для создания гармоничной во всех отношениях драмы. «Хад», по-видимому, является лучшим фильмом Мартина Ритта, высокого уровня которого он больше не достиг. Интересно, что отрицательный Хад, выразительно сыгранный Полом Ньюмэном стал кумиром молодёжи шестидесятых годов.

«Irma la Douce», 1963. Новое творение трио Уайлдер-Леммон-Маклейн

Irma la Douce 1963 Billy Wilder Jack Lemmon Shirley MacLaine James Caan
«Нежная Ирма» — бурлескная комедия Билли Уайлдера. Ирма (Ширли Маклейн) — парижская проститутка. В свой первый день дежурства на улице Казановы честный полицейский Нестор Пату (Джек Леммон) загоняет всех коллег Ирмы вместе с ней в участок, вытаскивая попутно из постели комиссара полиции. Уже вечером он приходит на улицу Казановы безработным. Узнав в нём утреннего полицейского, с ним вступает в драку сутенёр номер один Ипполит (Брюс Ярнелл). Случайно вырубив Ипполита, Нестор получает поздравления от сутенёров и приглашение от Ирмы провести с ней ночь. Ирма и Нестор влюбляются друг в друга. Ирма хочет, чтобы Нестор выглядел лучше всех на улице и делает его своим сутенёром. Коллеги избирают Нестора президентом Парижского общества защиты сутенёров. Нестора категорически не устраивает такая жизнь и с помощью местного бармена по прозвищу Усач (Лу Якоби) он разрабатывает хитрый план. Нестор начинает выдавать себя ночью за богатейшего англичанина мистера Х, выплачивая Ирме большие деньги за каждую ночь, чтобы избавить её от необходимости спать с другими клиентами. Деньги эти он днём зарабатывает тяжёлым трудом на близлежащем продуктовом рынке, пока Ирма спит. Его усталость и потеря интереса к жизни вызывает у Ирмы приступ ревности. Она порывает с Нестором и подговаривает мистера Х увезти себя в Англию. Нестор решает избавиться от мистера Х и выбрасывает его одежду в Сену. Ставший свидетелем этого Ипполит немедленно вызывает полицию. Нестора арестовывают за убийство мистера Х. Усач помогает ему бежать из тюрьмы, чтобы предстать пред полицейскими в образе мистера Х, выходящего из Сены. Заканчивается фильм свадьбой, рождением ребёнка прямо в церкви и исправлением Ирмы.

Irma la Douce 1963 Billy Wilder Jack Lemmon Shirley MacLaine James Caan
Билли Уайлдер, один из самых эклектичных мировых режиссёров, умеет снимает два совершенно разных типа комедии. Его гротескный юмор в романтических фильмах типа «Зуд седьмого года», «Сабрина», «Любовь после полудня», «В джазе только девушки», «Нежная Ирма» достаточно сильно отличается от более тонкой и острой сатиры, которая есть в комедиях «Лагерь 17», «Раз, два, три», «Квартира» и даже в таком мрачном нуаре, как «Туз в рукаве». На мой взгляд, за исключением фильма «В джазе только девушки» — одного из лучших фильмов Уайлдера и одной из лучших комедий мирового кино, фильмы первой категории с художественной точки зрения проигрывают фильмам второй категории. «Нежная Ирма» — хороший фарс, с гротескными персонажами и немыслимыми перевоплощениями талантливого Джека Леммона. Но она снята в павильоне, что в данном случае сильно бросается в глаза, и прилично затянута. Для такого темпа почти два с половиной часа — это много. «Нежная Ирма» далека от той глубины, которую показало трио Уайлдер-Леммон-Маклейн в «Квартире».

«Great Escape, the», 1963. История эпического побега от Джона Стёрджеса

Great Escape 1963 John Sturges Steve McQueen James Garner Richard Attenborough Charles Bronson Donald Pleasence James Coburn
«Великий побег» Джона Стёрджеса рассказывает о реальном случае массового побега англоязычных военнопленных из немецкого лагеря «Шталаг Люфт III». Комендант нового лагеря фон Люгер (Ханнес Мессемер) уверен, что сбежать из его лагеря, в котором как раз собрали закоренелых беглецов нельзя. Когда в лагерь прибывает великолепный администратор майор Роджер Бартлетт (Ричард Аттенборо) начинается работа над туннелями. Офицеры умудряются в плену наладить производство необходимых инструментов (старший лейтенант Луис Седжвик в исполнении Джеймса Кобурна), поддельных документов (капитан Колин Блайт — Дональд Плезенс), шьют гражданскую одежду и копают одновременно три тоннеля под руководством капитана Денни Велински (Чарльз Бронсон). Несколько особняком стоят два американца: капитан Хилтс (Стив МакКуин) и лейтенант Хендли (Джеймс Гарнер). Капитан непрерывно предпринимает попытки побега, подолгу сидит в карцере и даже по просьбе майора Бартлетта возвращается в лагерь после успешного побега, чтобы передать точную информацию о близлежащей местности. Обаятельный лейтенант Хедли — вор и шантажист. Он ворует ценные предметы у немцев, а втеревшись в доверие к охраннику Вернеру (Роберт Граф), сумел выкрасть у него бумажник. В обмен на бумажник, все документы из которого были тщательно скопированы капитаном Блайтом, ослепшим от тяжёлой работы при тусклом освещении, Вернера вынудили достать для заключённых фотоаппарат.
Заключённые веселы, полны оптимизма, роют свои тоннели, обманывают немцев, шумно отмечают 4 июля и лишь грустный взгляд больших глаз Ричарда Аттенборо предвещает трагедию. Из 76 беглецов сбегут лишь трое, а пятьдесят человек будут расстреляны гестапо без суда как шпионы, предлогом для чего станет их гражданская одежда.

Great Escape 1963 John Sturges Steve McQueen James Garner Richard Attenborough Charles Bronson Donald Pleasence James Coburn
«Великий побег» с блестящим актёрским составом — фильм довольно поверхностный, что характерно для Джона Стёрджеса. По сути это развлекательная картина, в которой ничего не предвещает трагедии, особенно весёлая музыка Элмера Бернштайна, ставшая классической. Милые обходительные немцы, минимум внутренних психологических проблем (страдают лишь трое заключённых: один от слепоты, один от тяги к свободе, один от клаустрофобии), максимум действия, остросюжетности, в конце зрителю параллельно с массовым расстрелом преподносятся гоночные трюки Стива МакКуина. Этот весьма качественный приключенческий фильм признаётся выжившими участниками побега достаточно достоверным, за исключением персонажа Стива МакКуина, но он далёк от таких глубоких шедевров в этом жанре, как «Великие иллюзии» Жана Ренуара и «Лагерь 17» Билли Уайлдера.

«Dementia 13», 1963. Дебютный ужастик Фрэнсиса Форда Копполы

Dementia 13 1963 Francis Ford Coppola
«Безумие 13» — фильм ужасов, один из первых фильмов Фрэнсиса Форда Копполы. У Луизы Хэлоран (Луана Андерс) неожиданно погибает муж. По условию завещания наследство должно отойти его матери — леди Хэлоран (Этна Данн). Луиза делает вид, что мужа вызвали в срочную командировку, а сама приезжает в поместье Хэлоранов, чтобы найти способ получить часть наследства. В родовом ирландском замке живёт леди Хэлоран с сыновьями Ричардом (Уильям Кэмпбелл) и Билли (Барт Паттон), а также с невестой Ричарда Кейн (Мэри Митчел). Приближается мрачный день, когда члены семьи поминают безвременно утонувшую сестру Кэтлин. Луиза решает убедить леди Хэлоран, что существует дух Кэтлин, чтобы использовать это в своих целях. Но в ночь, когда Луиза подбрасывает в пруд игрушки Кэтлин, кто-то убивает её топором, потом убивает местного браконьера. Хэлораны вызывают доктора Джастина Калеба (Патрик Маджи), чтобы тот помог найти убийцу, тем более, что вскоре должна состоятся свадьба Ричарда и Кейн.

Dementia 13 1963 Francis Ford Coppola
«Безумие 13» снято на студии мастера низкобюджетных ужастиков Роджера Кормана, на деньги Кормана и с его актёрами, но без участия Кормана в съёмочном процессе. «Безумие 13» — фильм очень бедный, но с каким-никаким сценарием, тогда как фильмы Кормана часто выделяет яркий стиль на фоне которого разворачиваются совершенно кошмарные диалоги. Тёмный фильм с невнятными кадрами и предсказуемой развязкой нельзя рассматривать как серьёзное произведение, это лишь первый шажок в будущем весьма успешного режиссёра семидесятых.

«Charade», 1963. Прощальный привет от Кэри Гранта

Charade 1963 Stanley Donen Cary Grant Audrey Hepburn James Coburn
В 1963 году мастер мюзиклов Стенли Донен снял ироничный шпионский триллер «Шарада». Регина Ламперт (Одри Хепбёрн) собирается развестись с мужем, но его неожиданно убивают. Перед смертью муж распродал всё семейное имущество. На Регину выходит представитель ЦРУ Бартоломью Гамильтон (Уолтер Мэттоу) и сообщает, что её муж в годы войны вместе с четырьмя подельниками спрятал 250 тысяч долларов из государственной казны. Трое бывших разведчиков не заставляют себя ждать и начинают приставать к Регине с угрозами. Они уверены, что деньги вдова где-то спрятала. На помощь Регине приходит некий Питер Джошуа (Кэри Грант), с которым она случайно познакомилась на курорте. Питер начинает защищать Регину от угроз, а потом неожиданно зритель узнаёт, что Питер с ними заодно. Дальнейшее количество резких сюжетных поворотов в интригующем сюжете находится на грани разумного.

Charade 1963 Stanley Donen Cary Grant Audrey Hepburn James Coburn
«Шарада» стала местом запоздалой встречи двух звёзд: Кэри Гранта и Одри Хепбёрн. Кэри Грант уже завершает свою карьеру — это один из его последних фильмов. К сожалению, видно, что он выдыхается. Одри Хепёрн — органично инфантильна и смотрится в этом жестоком детективе, как инопланетянка, что, впрочем, и было задумано — детектив-то иронический, несмотря на вполне реальные убийства большинства действующих лиц. Оператор Чарльз Лэнг снимал красивые чёрно-белые ленты, а «Шарада» — очередной его цветной фильм, снятый средне. Дуэт двух великих звёзд не на пике формы, чрезвычайно интересный сюжет и множество хичкоковских элементов — вот, что имеем в сухом остатке. Вслед за «Свидетелем обвинения» Билли Уайлдера — это один из самых хичкоковских фильмов, которые снял не Альфред Хичкок.

«Birds, the», 1963. Апокалипсис от Альфреда Хичкока

Birds 1963 Alfred Hitchcock Tippi Hedren
Триллер Альфреда Хичкока «Птицы» начинается как обычная мелодрама. В зоомагазине Сан-Франциско юрист Митч Бреннер (Род Тейлор) подшучивает над прожигательницей жизни Мелани Дэниелс (Типпи Хедрен). Задетая Мелани едет к Митчу в его дом в заливе Бодега, прихватив пару птичек в подарок маленькой сестре Митча. Там же она знакомится с учительницей Энни Хейворт (Сюзанн Плешетт), которая рассказывает Мелани свою историю. Когда-то она любила Митча, но натолкнулась на жесточайший отпор со стороны его матери — Лидии (Джессика Тэнди). Ужас приходит в эту историю постепенно. Сначала чайка клюнула в голову Мелани, потом ещё одна попыталась пробиться в дом к Энни, у которой Мелани поселилась. На следующий день Мелани пришла на день рождения сестры Митча, и дети были атакованы чайками. Позже целая стая самых разных птиц ворвалась в дом Бреннеров через трубу и принялась крошить дом. Чайки также убили соседа Бреннеров. Следующим эпизодом стало нападение стаи ворон на класс Энни. Учительнице удалось довести детей до укрытия, но она погибла. После небольшого затишья птицы атаковали весь городок, вызвав взрыв на бензоколонке и пожар. Мелани укрылась в доме Бреннаров, они забили все окна и двери, посадили себя, фактически в клетку, и так сумели переждать очередной приступ птичьего бешенства. Мелани раньше времени открыла дверь и была истерзана птицами. Наконец, во время очередного затишья, Бреннеры, чей дом сплошь покрыт птицами, уезжают вдаль. По радио объявляют, что район оцеплен, причины странного поведения пернатых не выяснены.

Birds 1963 Alfred Hitchcock Tippi Hedren
Египетские казни, ужасы Апокалипсиса, ничтожество человека и его бессилие перед силами Природы — всё сплелось в этом глубоком шедевре Альфреда Хичкока. «Птицы» — один из самых страшных фильмов Хичкока. Никогда ещё насилие в фильмах мастера не было таким натуралистичным и бессмысленным. «Птицы» также технически самый сложный его фильм и один из самых красивых. Прекрасная работа Роберта Баркса с цветом соседствует со сложнейшими спецэффектами, работа над которыми заняла целый год. Практически во всех сценах фильма присутствуют настоящие птицы в огромных количествах. Работа дрессировщиков поражает воображение. Перфекционизм режиссёра привёл к многочисленным травмам на съёмочной площадке, а Типпи Хедрен, едва не лишившись глаза, на неделю попала в больницу.
В «Птицах» Хичкок, мастер игры со страхом, доводит его до чистой метафизической категории, до страха перед неведомыми высшими силами. В фильме никак не объясняются причины бешенства, давая простор интерпретациям, а также не даётся выход из ситуации. Герои уезжают, а что их спасёт от следующего налёта? Нет даже спасительной для Бреннеров и зрителей надписи «конец». «Птицы» здорово смотрятся в контексте эволюции произведений Хичкока, подводя какую-то черту под темой ужаса, который режиссёр как никто умел извлекать из ничего. «Птицы» — самый пессимистичный фильм Хичкока, снятый им на закате карьеры. В мире «Птиц» нет места для Бога, человек оставлен один на один с неведомыми высшими силами.

В «Птицах» Альфред Хичкок, как всегда внимателен к деталям. Так птичья тема задаётся с первых кадров фильма и развивается постепенно, красный цвет, сопутствующий Энни словно намекает на её кровавую смерть, а фразы в ресторане: «Зажарьте цыплёнка» и «Принесите две «Кровавых Мэри»», — совершенно по-особому смотрятся в контексте предыдущих кадров фермера с выклеванными глазами. Последний приём отсылает к первому звуковому фильму Хичкока — «Шантаж», где важна каждая фраза из окружения героя.

«To Kill a Mockingbird», 1962. Экранизация американской классики

To Kill a Mockingbird 1962 Robert Mulligan Gregory Peck Robert Duvall
Роман Харпер Ли «Убить пересмешника» долгое время никто не хотел экранизировать. Наконец, за него взялся продюсер Алан Пакула, пригласив режиссёром Роберта Маллигана. В «Убить пересмешника» две основные сюжетные линии — мир сонного Юга времён Великой Депрессии глазами шестилетней девочки по прозвищу «Глазастик» (Мэри Бэдэм), вместе со старшим братом и соседским мальчиком придумывающей себе страхи. Больше всего дети боятся живущего в соседнем доме «Страшилу» Рэдли (Роберт Дюваль). Когда-то Страшила пырнул отца ножницами, за что отец полностью изолировал его от общества. Вторая линия связана с отцом Глазастика — обожаемым детьми вдовым юристом Аттикусом Финчем (Грегори Пек), который несмотря на общественное порицание, взялся защищать негра Тома Робинсона (Брок Питерс), обвинённого в изнасиловании и избиении белой женщины Майеллы Юэлл (Коллин Уилкокс Паттон). Аттикус сумел доказать, что Майеллу избил её собственный отец Боб (Джеймс Андерсон) за то, что девушка заигрывала с Томом. Присяжные, впрочем не прислушались к словам Аттикуса, а Том был после суда застрелен при попытке к бегству. Две сюжетные линии пересекаются в самом конце фильма, когда Страшила убивает Боба Юэлла, избивавшего детей ненавистного ему адвоката. После этого дети наконец-то смогли познакомиться с героем своих страхов.

To Kill a Mockingbird 1962 Robert Mulligan Gregory Peck Robert Duvall
«Убить пересмешника» — прекрасный воспитательный фильм, главное достоинство которого — визуализация бестселлера Харпер Ли. Создатели до деталей воссоздали атмосферу маленького южного городка. В картине очень сильная актёрская игра: лучшая роль в карьере Грегори Пека, замечательные естественные дети, яркие выступления актёров второго плана: Брок Питерс, Коллин Уилкокс Паттон, Джеймс Андерсон. Роберт Дюваль в своей дебютной роли ради нескольких минут экранного времени своего затворника несколько недель не выходил на солнце, чтобы придать лицу естественную бледность. На уровне сюжета фильм не даёт ничего нового. Весь гуманистический посыл, за который ценится картина, изначально заложен в романе, превращая ленту в добротную иллюстрацию.

«Ride the High Country», 1962. Ранний вестерн Сэма Пекинпа

Ride the High Country 1962 Sam Peckinpah Warren Oates
После откровенно слабого дебютного фильма «Смертельные компаньоны», Сэм Пекинпа снял вестерн получше — «Скачи по высокогорью». Пожилой бывший шериф Стив Джадд (Джоэл МакКри) ищет себе компаньона, способного помочь ему доставить золото из далёкой шахты в банк. Среди цирковых жуликов он находит своего старого приятеля — Гил Веструма (Рэндольф Скотт). Гил также приводит с собой неопытного парня, зарабатывающего на скачках на верблюде против лошадей на коротких дистанциях — Хека (Рон Старр). По дороге к шахте они встречают живущего на отшибе набожного фермера. Свою жену он убил за измену, а дочь Элзу (Мариетт Хартли) коротко стрижёт и запрещает покидать дом. Элза сбегает вместе с командой Стива — в шахтёрском городке живёт её жених. Гил и Хек задумывают украсть золото, и начинают намекать Стиву, что неплохо было бы разбогатеть.
В шахтёрском городке Элза встречается со своим женихом — Билли Хаммондом (Джеймс Драри). Элза представляла его как спасительную соломинку, которая могла бы вытащить её из-под отцовского диктата. На деле Билли оказывается грубым мужланом, живущим с четырьмя такими же братьями (одного из которых играет Уоррен Оатс). На скорой свадьбе братья пытаются изнасиловать невесту, которую спасает Стив. Гил крадёт у судьи лицензию и объявляет брак незаконным. Вчетвером вместе с ценным грузом Стив, Гил, Хек и Элза покидают городок. По дороге Гил и Хек пытаются украсть золото. Стив связывает и обезоруживает их. Вскоре ему приходится развязать Хека, чтобы тот помог ему отбиться от братьев Билли. В результате двух перестрелок, Стив погибает. Гил обещает ему, что в целости доставит золото в банк.

Ride the High Country 1962 Sam Peckinpah Warren Oates
«Скачи по высокогорью» — сняты в красивейших осенних горах Национального леса Инио. Пейзажи — одно из главных достоинств этого вестерна. Оператор Люсьен Баллард, прекрасно работавший с чёрно-белой плёнкой в тридцатые и сороковые, дневные пейзажи снимает великолепно, а вот интерьерные и ночные сцены оставляют желать лучшего. Режиссёр пытается на уровне сюжета придать своим персонажам глубину и неоднозначность, по крайней мере главным героям. Этот посыл разбивается о среднюю игру двух пенсионеров (Джоэл МакКри и Рэндольф Скотт после съёмок ушли из кино). Прочие же персонажи при некоторой выразительности, достаточно поверхностные. Пекинпа не интересуется сюжетом, точнее фабулой. Линия с опасной транспортировкой золота (казалось бы, логичная и шаблонная завязка для вестерна) совершенно пропадает к тридцатой минуте и надолго уступает место перипетиям вокруг любовного треугольника Хек-Элза-Билли. Золото появляется ненадолго в конце, но только для того, чтобы разлучить двух старых друзей. Пекинпа заботит лишь поведение его героев в критических ситуациях, их способность к предательству и самопожертвованию, колебания между добром и злом. В это среднем фильме можно усмотреть зачаточные элементы будущего стиля режиссёра.

«Birman of Alcatraz», 1962. Тюремная драма Джона Франкенхаймера

Birdman of Alcatraz 1962 John Frankenheimer Burt Lancaster Karl Malden Thelma Ritter
«Любитель птиц из Алькатраса» — байопик Джона Франкенхаймера о Роберте Страуде, умершем вскоре после выхода фильма. Роберт Страуд (Барт Ланкастер) — убийца и сутенёр с Аляски. В тюрьме он убил охранника, который посмел сказать пару слов об обожаемой матери Роберта — Элизабет (Телма Риттер). От повешения его спасло только личное обращение матери к жене президента. Элизабет обещала первой леди, что она не пожалеет о помиловании. Так и случилось. Помещённый директором тюрьмы Харви Шунмейкером в условия тотальной изоляции, Роберт на прогулке подобрал птенчика воробья. Угрюмый заключённый выходил птичку, потом к нему в камеру попали две канарейки от другого заключённого. В результате Роберт приобрёл определённую известность, заразил своей страстью к птицам других заключённых, включая жителя соседней одиночки — Фето Гомеса (Телли Савалас). Вскоре у Роберта было уже несколько десятков канареек. Однажды их стала выкашивать странная эпидемия. Роберт проштудировал всю тюремную библиотеку, а когда не нашёл ответа, попросил мать прислать ему некоторые препараты и стал ставить опыты на птицах. С большим трудом он нашёл лекарство, стал писать статьи, а потом человек практически без образования засел за фундаментальный труд о диагностике и лечении птичьих заболеваний. Его известность привлекла некую Стеллу Джонсон (Бетти Филд), которая расписалась с ним и открыла совместный бизнес по продаже канареек. Роберту даже освободили для его 400 птиц соседнюю камеру, пробив стену.
Роберт с большим трудом выстоял против принятия закона о запрете на содержание в камерах питомцев, а потом его постигли два несчастья. Во-первых, он узнал, что его мать не подаёт прошение о досрочном освобождении, так как боится, что на воле Стелла быстро доведёт его до новых преступлений. Роберт сжёг её фотографию, из-за которой годами раньше убил человека. Во-вторых, его перевели в Алькатрас. Здесь нельзя было содержать птиц, и Роберт стал писать историю пенитенциарной системы США, считая, что она не исправляет заключённых, а лишь способствует их возвращению в тюрьмы. Уже седому и помудревшему Роберту выпала честь прекратить Алькатрасскую войну — вооружённое восстание заключённых. Из тюрьмы Роберт так и не был выпущен, просидев больше пятидесяти лет. Несмотря на его крупные достижения на почве орнитологии, никто не верил в то, что он исправился и сможет адаптироваться в нормальной жизни.

Birdman of Alcatraz 1962 John Frankenheimer Burt Lancaster Karl Malden Thelma Ritter
1962 год стал одним из самых успешных для Джона Франкенхаймера. В этом году он снял одни из своих лучших фильмов: «Кандидат от Маньчжурии» и «Любитель птиц из Алькатраса», а также получил номинацию на Золотую пальмовую ветвь за ленту «Всё рушится». «Любитель птиц из Алькатраса» — тонкая драма с блестящим Бартом Ланкастером. Режиссёр загоняет зрителя в одиночную камеру точно так же, как и героя — большую часть экранного времени на экране лишь узкая клетушка, со временем уменьшающаяся из-за большого количества клеток с птицами, и сам Роберт, постепенно превращающийся в старика. При этом Барт Ланкастер со своими пернатыми друзьями полностью захватывает зрительское внимание. Карл Мальден, как всего играет на среднем уровне, а великолепных Телли Саваласа и Телмы Риттер слишком мало. Медлительная жизнь Роберта, редкие минуты общения с охранниками и родственниками лишь в самом конце фильма сменяется напряжённой сценой Алькатрасской войны, снятой с минимумом освещения. Со съёмок фильма был уволен легендарный оператор времён нуаров Джон Алтон и заменён не менее талантливым Барнеттом Гаффи, который прекрасно справился с поставленной задачей и одинаково умело снял и серые будни Роберта, и восстание.
Для достоверности и большего погружения зрителя, как в «Кандидате от Маньчжурии» Франкенхаймер иногда использует голос диктора. В данном случае, это Том Гэддис (Эдмонд О’Брайан) — автор прижизненной биографии Роберта. Чтобы усилить гуманистический посыл картины, Франкенхаймер и Ланкастер сделали из Роберта крайне сдержанного на слова и эмоции, но в целом достаточно корректного человека, завоевавшего уважение и дружбу охранников и начальства. В реальности же Роберт Страуд был опасным психопатом, весьма тяжелым в содержании. Сам Роберт так и не увидел этот фильм.