«Big Heat, the», 1953. Жестокий нуар Фритца Ланга

Big Heat 1953 Fritz Lang Glenn Ford Gloria Grahame Lee Marvin
«Большая жара» — очень жестокий для своего времени женоненавистнический фильм Фритца Ланга. Некий вымышленный американский город прогнил до основания. Заправляют городом мафиози Майк Лагана (Александр Скорби) и его правая рука — садист Винс Стоун (Ли Марвин). Перед ними пресмыкается вся полиция города кроме сержанта Дэйва Банниона (Гленн Форд). Начинается фильм с самоубийства одного из полицейских руководителей Тома Данкана, который оставил своей жене Берте (Джанетт Нолан) компромат на Лагану. Берта начинает шантажировать мафиозного босса. Смерть Тома расследует неустрашимый Дэйв. Он подмечает, как хорошо живёт Берта, выходит на любовницу покойного, но её на следующий день находят изуродованной в придорожной канаве. После угроз в своё адрес, Дэйв врывается в дом Лаганы и фактически объявляет ему войну. Почти сразу у Дэйва убивают жену, а Дэйва отстраняют от работы. В поисках убийцы Дэйв выходит на Винс Стоуна. Полицейскому приходится защитить от садиста женщину в баре. Любовница Винса — Дебби Марш (Глория Грехем). Дебби, восхищённая смелостью и независимостью Дэйва, помогает ему в расследовании. В наказание Винс обливает лицо Дебби кипящим кофе. Изуродованная Дебби прячется в гостинице, где скрывается от бандитов Дэйв, пока его дочь находится под охраной верных ему друзей. Узнав от Дэйва про компромат, Дебби хладнокровно убивает Берту, зная, что в случае её смерти, компромат получат журналисты. Перед неминуемым арестом Дебби мстит Винсу — обливает его лицо горячим кофе. Винс убивает бывшую любовницу. Подоспевший Дэйв арестовывает Винса.

Big Heat 1953 Fritz Lang Glenn Ford Gloria Grahame Lee Marvin
В «Большой жаре» совершенно не интересен персонаж Гленна Форда — примерный семьянин, идеальный борец с преступностью. Наибольший интерес в фильме представляет пара Винс Стоун — Дебби Марш. Ли Марвин очень достоверно играет страшного жестокого садиста, который обожает мучить женщин и презирает всех окружающих, кроме своего босса. Героиня Глории Грехем, к сожалению, мало появляется на экране — её практически нет в первой половине фильма. Дебби — алкоголичка, которая сознательно продала себя Винсу за бандитскую красивую жизнь. Её скучно, она на грани отчаяния, так как понимает своё унизительное положение. Единственное, что доставляет её удовольствие — наблюдать, как Винс и его дружки пресмыкается перед Майком Лаганой, а комиссар полиции пресмыкается перед Винсом. Разумеется, смелый независимый Дэйв сразу же завоевал её сердце. Но сердце Дэйва занято погибшей женой. Когда Дебби умирает на руках у Дэйва, она просит его рассказать подробно о его жене, чтобы хоть перед смертью прикоснуться к нормальной семейной жизни, которой у неё никогда не было. В фильме есть ряд выразительных второстепенных персонажей — бармен в бандитском клубе, торговец запчастями, который причастен к убийству жены Дэйва и не намерен ради гипотетического спасения города рисковать своей шкурой, а также его старая хромая секретарша, которая считает, что её хозяин в глубине души добрый и помогает Дэйву выйти на убийц своей жены и любовницы Тома.
Помимо пронизывающей фильм темы бесстрашия и самопожертвования, сильна тема денег, как фактора разрушения города. Целый город продала Берта Данкан, Дебби продала себя за наряды (она шесть дней ходит по магазинам, а в воскресенье отдыхает), полицейская верхушка, потакающая своим жадным жёнам, держится за свою пенсию и боится выступать против Лаганы. Бедно живущий Дэйв (в его доме мясо будет только до тех пор, пока дочь не пойдёт в платный садик) обладает иммунитетом к деньгам и, что более важно для режиссёра, он обладает иммунитетом к всепроникающему насилию. Дэйв практически не пускает в ход силу, и никого не убивает. С убийцей жены он заставил разобраться самих бандиты, а Винса он взял живым, хотя поначалу хотел убить.
Этот напряжённый фильм отличает крайняя степень нелюбви к женщинам. Собственно, в фильме всего четыре женщины (и две-три в эпизодах), и все они погибают насильственной смертью. Вообще, фильм имеет достаточно мрачную атмосферу всеобщего порока и на этом фоне несколько странно смотрится сам Дэйв (очень он контрастирует с другими героями) и неожиданная смена взглядов полицейским начальство ближе к финалу. Хотя это можно объяснить тем, что они почуяли силу Дэйва и скорую смерть империи Лаганы.

«Mogambo», 1953. Джон Форд на сафари

Mogambo 1953 John Ford Clark Gable Ava Gardner Grace Kelly
Видимо, успех «Африканской королевы» сподвиг Джона Форда снять в Центральной Африке романтическую комедию.
Кларк Гейбл играет охотника Виктора Марсуэлла, уже много лет живущего в Африке. С ним живут двое белых охотников и рабочие из местного племени. Виктор в возрасте, но так и не нашёл себе подходящую женщину. На неделю к нему на базу прибывает бывшая танцовщица Элоиз Келли (Ава Гарднер). Между мужчиной и женщиной моментально завязывается роман. В день отъезда Келли на базу прибывает антрополог Дональд Нордли (Дональд Синден) с женой Линдой (Грейс Келли). Виктор моментально отмечает, что Линда не любит Дональда. В надежде на любовную интрижку, Виктор отправляется с четой Нордли в экспедицию на поиски горилл. С собой им придётся взять и Элоиз — судьба два раза мешает ей уехать от Виктора. В поездке Элоиз, поняв, что сердце Виктора теперь занято, начинает ухаживать за Дональдом, а Линда отвечает взаимностью Линде. Дональд не принимает участие в любовных интригах и отказывается верить в неверность Линды. Клубок распутался, когда Линда застала пьяного Виктора в объятиях Элизы. В отчаянии, Линда выстрелила в Виктора, ранив его в руку. Элиза представила всё так, что Виктор напал на Линду. Нордли тут же покинули Африку, а Элиза после недолгих раздумий осталась с Виктором.

Mogambo 1953 John Ford Clark Gable Ava Gardner Grace Kelly
В этом фильме сцены заигрывания чередуются с натурными съёмками африканской фауны, ровно, как и у Джона Хьюстона в вышеупомянутом фильме. Интересно, что Форд снял гораздо больше кадров природы Африки, а вот атмосферу Центральной Африки передать не смог. Слабо играющая Ава Гарднер вместе с Грейс Келли не дотягивают до уровня Кэтрин Хепбёрн, а Кларк Гейбл — совсем не Хамфри Богарт. Картину не спасает участие легендарного оператора Роберта Сёртиса, который снял для этой картины красочные виды Африки. Чередование павильонных съёмок с натурными, а также порой весьма наивный монтаж ухудшают впечатление от просмотра. «Африканская королева» тоже этим иногда грешит, но там совершенно другой уровень актёрской игры и захватывающий сюжет.

«Signora senza camelie, La», 1953. Знакомство с Микеланджело Антониони

Signora senza camelie 1953 Michelangelo Antonioni
«Дама без камелий» — предельно реалистичное по стилю повествование о продавщице, которая стала актрисой. Еще один фильм пятидесятых о кинематографистах. Молоденькую Клару Манни (Лучия Бозе) углядел в магазине тканей продюсер Джанни Франчи (Андреа Чеччи). Он быстро сделал из привлекательной девушки звезду легкомысленных мелодрам. Вскоре он на ней женился, и сразу же прекратил снимать подобные картины. Джанни не нравилось, что его жену ценят только за внешний вид. Он хотел снять с ней серьёзный фильм. К сожалению, картина без секса с Кларой провалилась на предварительных показах. Клара, скучающая в огромном доме мужа, призналась Джанни, что никогда не любила его, да к тому же затеяла роман с красивым консулом Нардо Рускони. Джанни, узнав об этом, пытается покончить с собой. Клара пока не готова жить с Нардо и считает, что должна заплатить свой долг мужу — помочь ему закончить фильм. Законченная картина прошла хорошо, принесла прибыль. Клара наконец-то хочет уйти к Нардо с чистой совестью и оформить с Джанни сепарацию. Но Нардо готов спать со звездой экрана, но по многим соображениям не хочет с ней жить. Клара уходит от Нардо и поселяется в гостинице. Она пытается брать уроки актёрского мастерства по совету Лоди — своего старого партнёра по съёмочной площадке. Она отвергает все предложения сниматься в лёгких фильмах, ищет для себя драматическую роль. Узнав, что Джанни затевает серьёзный проект, она бросается к нему, но тот уже пригласил на главную роль американку. Статисты на съёмочной площадке обсуждают Клару, её красоту и отсутствие таланта. В отчаянии Клара соглашается на роль во фривольном примитивном фильме про одалисок. Сразу же она звонит Нардо и соглашается снова стать его любовницей на любых условиях. Она еле сдерживает слёзы, когда ей надо улыбнуться для рекламы фильма.
Фильм характеризуется модной в те годы в Европе псевдодокументальной манерой съёмок. Никакой музыки, никаких продуманных диалогов — максимально естественные, несколько суетливые разговоры, полное отсутствие музыкального сопровождения. Монтажа фактически нет, картина снята по принципу одна сцена — один длинный кадр. Антониони не прибегает ни к каким внешним средствам для усиления атмосферы — в кадре практически только герои. Проблема в том, что как просто снят фильм, также просто играют и актёры. Бергману удаётся снимать фильмы одними длинными планами без лишних деталей, так как они обладают определённой психологической глубиной. Здесь же этой глубины остро не хватает, да и сюжет не слишком оригинальный. В голливудском фильме «Плохие и красивые» тема отношений продюсера с красивой, но бесталанной актрисой раскрыта гораздо более эффектно и драматично. Здесь же трагедия падения женщины показана очень буднично.

«Salaire de la Peur», 1953. Знаменитый триллер Анри-Жоржа Клузо

Salaire de la Peur 1953 Henri-Georges Clouzot Yves Montand
«Плата за страх» — первый фильм, получивший одновременно Золотую пальмовую ветвь и Золотого медведя. Анри-Жорж Клузо снял длинный напряжённый психологический триллер о доставке нитроглицерина по горной дороге.
Парижанин Марио (Ив Монтан) прочно застрял в глуши Латинской Америки. Железной дороги нет, единственное шоссе ведёт к нефтяной скважине компании «СОК», билеты на самолёт дороги. Работы тоже нет. Марио целыми днями сидит в кафе Эрнандеса, обклеил стену эротическими фотографиями белых женщин, так как устал спать с негритянками, и держит под стеклом единственную реликвию — билет парижского метрополитена. С Марио всё время заигрывает метиска Линда (Вера Клузо) — служанка Эрнандеса. Как-то в городок прилетел хорошо одетый мистер Джо (Шарль Ванель). Он оказался бывшим бандитом, оставшимся сейчас без денег. На последние пятьдесят долларов он улетел, куда глаза глядят. Джо и Марио моментально разглядели друг в друге парижан. Марио настолько подружился с Джо, что забыл ради него Линду и ушёл от итальянца Луиджи (Фолько Лулли), с которым делил убогое жилище. Джо хорошо одет, строит из себя серьёзного человека, показывает всем местным жителям своё бесстрашие и крутой нрав. Джо пытался было шантажировать управляющего шахтой, своего бывшего подельника Билла О’Брайена, чтобы получить работу, но у него ничего не вышло. Джо понимает, что ему отсюда просто так не выбраться, а у него всего один хороший костюм, который он не намерен менять на обноски. Жизни в глуши, раскрытию характеров Джо и Марио посвящен длинный пролог. Всё меняется, когда на шахте «СОК» загорается скважина.
Пожар, унёсший жизни тринадцати рабочих можно потушить только большим взрывом. Билл объявляет конкурс. Он готов заплатить четырём водителям по две тысячи долларов за доставку двух грузовиков с нитроглицерином на буровую. А это четыреста километров по разбитой горной дороге, на которой любая выбоина может привести к детонации неустойчивого нитроглицерина. После небольших испытаний Билл отбирает четверых: Марио, Луиджи, Бимбу (Петер ван Эйк) и Смерлофа. Мотивы Марио понятны. Луиджи не может больше работать на стройках «СОК» из-за скопившейся в лёгких цементной пыли, Бимбо, водитель Эрнандеса, ничего не боится после трёх лет немецких концлагерей. Немец Смерлоф никуда не поедет — его ночью убьёт Джо, чтобы занять его место. В первую машину сядут Джо и Марио, во вторую — Луиджи и Бимбо. В три часа утра начнётся их длинное, полное опасностей путешествие, которое раскроет истинные характеры героев и их скрытые возможности. Дорога типа «стиральная доска»; узкий поворот, который можно проехать, только сдав задом на шаткий мостик, нависающий над пропастью; горный обвал; огромная лужа нефти — каждое из этих препятствий потребует от экипажей максимальной собранности и слаженности действий. И спутником четверым смельчакам, из которых доедет до вышки только один, на их длинном будет ежеминутный звериный страх моментальной смерти от любой неосторожности. За этот отнимающий силы страх им и платят такие огромные деньги. Главное для водителей — это не забыть, что чувство страха здесь является залогом жизни.

Salaire de la Peur 1953 Henri-Georges Clouzot Yves Montand
Градус напряжения во второй половине «Платы за страх» превосходит лучшие триллеры Хичкока. Дело в том, что в фильме после пресловутых трёх часов утра есть только опасная дорога и ничего больше. Герои один на один с опасным грузом и с личными проблемами. Единственный момент, когда они отвлекаются — ближе к концу путешествия Марио и Джо предаются воспоминаниям о Париже. Длинная первая часть фильма не такая напряжённая, однако наполнена хорошими психологическими сценками, никакая из которых не кажется лишней. В ней преобладает скрытое напряжение, которое исходит от персонажа Шарля Ванеля. Собственно всю гамму переживаний людей, которые от отчаяния из безысходности взялись за смертельно опасную работу, передают только Шарль Ванель и Ив Монтан (его первая драматическая роль). Отдельно в этом великолепном психологическом фильме стоит отметить работу французского оператора Армана Тирара и декораторов, сумевших на юге Франции создать достоверный латиноамериканский городок.

«Wild One, the», 1953. Первый байкерский фильм в США

Wild One the 1953 Laslo Benedek Marlon Brando Lee Marvin
Фильм «Дикарь» был снят по мотивам реальных событий режиссёром Ласло Бенедеком. Продюсировал фильм Стэнли Крамер, обладающий нюхом на социально значимые темы. Либеральный Крамер заинтересовался ростом популярности байкерского движения и достаточно быстро снял об этом фильм. В прологе сказано, что фильм является вызовом обществу, которое должно не допустить повторения изображённых событий. Ирония заключается в том, что фильм вызвал долго не стихающую волну интереса к байкерской культуре и целую череду подобных фильмов.
По маленьким городам Америки катается банда «Чёрных бунтовщиков» под предводительством Джонни (Марлон Брандо). Ребята ищут приключений. В одном городке они воруют для Джонни приз местной мотоциклетной гонки, который он водружает на фару. Джонни — непререкаемый авторитет, явно умнее своих товарищей, наглый, не признающий никаких законов, при этом молчаливый и спокойный.
В другом городке Джонни привлекает дочь слабого шерифа, официантка Кэти (Мэри Мёрфи). Он пытается с ней заигрывать, но успеха не достигает, хотя он явно привлёк Кэти, мечтающую уехать из города. Джонни даёт команду остаться в городке. Вскоре в городок приезжают байкеры Чино (Ли Марвин), которому не терпится подраться с Джонни из-за старых обид. В время драки главарей байкеры мешают проехать одной из машин. В результате небольшой потасовки шериф, подстёгиваемый жителями города, отправляет в тюрьму Чино, а хозяина машины отпускает. Недовольные байкеры Чино и Джонни объединяются, чтобы освободить Чино и начинают череду мелких беспорядков. Джонни спасает Кэти от своих ребят и увозит за город, где между ними происходит объяснение чувств. В городе Джонни хватают местные мужики, взявшие правосудие в свои руки. Они избивают байкера, но Джонни удаётся бежать. Преследователи кидают ему в голову монтировку. Джонни падает, а его мотоцикл насмерть сбивает старика. Приехавший окружной шериф после показаний двух горожан в пользу Джонни и заступничества Кэти скрепя сердце отпускает байкеров. Джонни отдаёт Кэти свой приз и покидает город.

Wild One the 1953 Laslo Benedek Marlon Brando Lee Marvin
Удивительно, но появления самого Марлона Брандо в образе бунтаря на мотоцикле хватило, чтобы фильм, а особенно образ Джонни, его внешний вид, стали культовыми и породили волну подражания. Фильм на самом деле достаточно средний. У Крамера хватило денег на Брандо, но не хватило денег на хорошего режиссёра и сценариста. Сценарий достаточно простой, развитие действия вялое, драматизма не хватает. Величественный Марлон Брандо и задиристый Ли Марвин — единственные вызывающие интерес байкеры.

«Orgueilleux, les», 1953. Мексиканские приключения Мишель Морган

Orgueilleux Les 1953 Yves Allégret Gerard Philipe
«Гордецы» — неореалистическая экзистенциальная драма Ива Аллегре по сценарию Жана-Поля Сартра.
Нелли (Мишель Морган) с мужем Томом (Андре Тоффель) путешествует по Мексике. Мужа своего она любит за то, что она ему нужна. В Страстную пятницу в маленьком городке Альварадо Том скоропостижно умирает от спинномозгового менингита. Пока умирающего несли по длинной улице от автобуса до кровати, у него украли бумажник. Нелли остаётся одна, в чужой стране, без денег, без мужа, без знания языка, без обратных билетов. Собственно, больше всего её достаточно холодную Нелли расстраивает отсутствие бумажника. Смерть мужа не выжала ни слезинки из её прекрасных глаз. Среди немногих людей в Альварадо, знающих французский, оказывается опустившийся алкоголик Жорж (Хорхе). Когда-то он был местным врачом, но не вынес жары, стал пить и в пьяном виде неудачно принял роды жены. С тех пор готов унижаться ради бутылки текилы. Жорж помогает в борьбе с эпидемией местному врачу (Карлос Лопес Моктесума) и наотрез отказывается делать прививку от менингита. Помимо Жоржа с Нелли общаются хозяева местного магазина и трактира: Анна и Родриго. Красавица Анна сначала попыталась заработать на несчастье Нелли. Она самовлюблённа и брезглива. Её муж Родриго предоставил Нелли комнату, в которой попытался её изнасиловать. Родриго раньше всех увидел странное влечение Нелли к Жоржу и попытался унизить его на её глазах. Когда ситуация ухудшилась и объявили карантин, Анна бросила Родриго и уехала, Нелли уезжать не захотела, хотя ей вернули кошелёк (вор стал жертвой эпидемии и отдал кошелёк на исповеди), она наконец осознала, что сильно любит Жоржа. Ну, а Жорж, увидев отношение к себе Нелли, неожиданно стал активно помогать местному врачу в работе и перестал пить.

Orgueilleux Les 1953 Yves Allégret Gerard Philipe
Сартр написал очень хороший сценарий, в котором экстремальное событие (в данном случае эпидемия) серьёзно повлияло на судьбу всех основных героев, за исключением, пожалуй, врача. Анна и Родриго разобрались в своих отношениях, Нелли обрела наконец любовь, а Жорж вернулся к нормальной жизни. По крайней мере, временно, по крайней мере, если не заболеет, но авторов фильма не волнует будущее героев после финального поцелуя, равно, как и мало волнует прошлое. Мишель Морган, несмотря на свою холодность, хорошо передаёт все сложные переживания героини, а Жерар Филип неподражаем в роли деревенского алкаша в дранье, который когда-то был образованным врачом. В фильме хорошо создана атмосфера маленького мексиканского городка, с дикой жарой, нищетой, мужской похотью, огромными тараканами, взрывами петард и несмолкающей суетливой латинской музыкой. Хотя последний кадр несколько портит впечатление от фильма.

«Man Between, the», 1953. Ещё один европейский нуар Кэрола Рида

Man Between 1953 Carol Reed James Mason Claire Bloom
«Человек посредине» Кэрола Рида практически лишён оригинальности и большинства достоинств «Третьего человека» хотя и очень близок к нему по сюжету.
На этот раз действие происходит не в Вене, а в Берлине, также поделенным на сферы влияния между странами-победителями. К своему брату Мартину Маллисону (Джефри Тун) приезжает из Англии незамужняя Сюзанна (Клэр Блум). Почти сразу же она замечает странное поведение жены брата Беттины (Хильдегард Кнеф). Она может неожиданно заплакать где-нибудь за углом или резко измениться в лице. Наблюдательная Сюзанна замечает, что за Беттиной следит один и тот же мальчик на велосипеде, а потом знакомится с таинственным другом невестки по имени Иво Керн (Джеймс Мэйсон). Он оказывается настоящим мужем Беттины, который считался погибшим, а две недели назад объявился, что аннулирует брак Беттины с Мартином. Вскоре выясняется, что Иво Керн занимается похищением и переправкой нужных коммунистам людей из Западного Берлина в Восточный. Когда он вышел из института с дипломом юриста, то в Германии фактически уже не было закона. Он пошёл в армию Рейха, после войны стал заниматься разными сомнительными авантюрами и докатился до похищений людей. В настоящий момент Иво охотиться на приятеля Мартина Олафа Кастнера, который недавно бежал из Восточного Берлина. Полицейские просят Сюзанну помочь им поймать Иво. Но тот чует подвох и не приходит на встречу, а люди Иво похищают Сюзанну. Они хотели похитить Беттину, но ошиблись. Однако, мафиозный шеф Иво Халендар не хочет отдавать Сюзанну, потому что с ей помощью можно выманить Олафа. Иво решает помочь Сюзанне бежать из чисто эгоистических соображений, в чём он признаётся девушке: Халендер имеет на него серьёзный компромат. Если на Западе узнают, что Иво самоотверженно помог бежать Сюзанне, то ему могут сократить неминуемый срок. Он устал находится на этой грязной работе. Откровенность Иво нравится Сюзанне, которая потихоньку влюбляется в него. Иво и Сюзанна долго бегают по ночному Берлину, спасаясь от красной полиции. Наутро их подбирает Олаф и везёт на границу, где Иво ценой своей жизни позволяет пробраться в Западный Берлин Олафу и Сюзанне.

Man Between 1953 Carol Reed James Mason Claire Bloom
«Человек посредине» — добротный послевоенный триллер с интригующим сюжетом, хорошей актёрской игрой и прекрасными кадрами разрушенного Берлина, мало уступающими по красоте венским съёмкам «Третьего человека». В фильме меньше философии, чем в «Третьем человеке», больше лирики. Иво Керн гораздо более живой и человечный, нежели жестокий и меркантильный Гарри Лайм, у которого не возникает даже мысли бросить своё гнилое ремесло. Наоборот, Гарри пытается заманить в свои сети старого друга. В общем, фильм является приятным дополнением к «Третьему человеку», развитием темы. Как отдельное произведение, добротный «Человек посредине» всё-таки серьёзно проигрывает.

«Gycklarnas Afton», 1953. Цирк Ингмара Бергмана

Gycklarnas Afton 1953 Ingmar Bergman Harriet Andersson Gunnar Björnstrand
В «Вечере шутов» Ингмар Бергман параллельно с Федерико Феллини приходит к теме сюрреалистичного балагана. Бродячий цирк прибывает в небольшой город. По дороге хозяин цирка силач Альберт (Эке Грёнберг) узнает историю о жене клоуна Фроста Альме, которая как-то пошла танцевать голой, а потом купаться с ротой артиллеристов. Когда Фрост прибежал на берег моря доставать Альму из воды, солдаты спрятали одежду Альмы. Под всеобщий хохот оскорблённый Фрост понёс Альму на себе босиком по острым камням. Этот эпизод передан как сон, местами он снят в стилистике немого кино с соответствующей пластикой актёров и отсутствием речи. Бравурная военная музыка резко контрастирует с трагичным содержанием эпилога фильма.
У Альберта глубокий кризис. Денег нет, цирк разваливается, а в этом городе живёт его жена. У неё дети и монополия на торговлю табаком. Альберт бросает в вагончике свою любовницу наездницу Анну (Харриет Андерсон) и отправляется к своей жене, надеясь, что она его пустит обратно и он заживёт нормальной жизнью со счётом в банке и без утомительных скитаний. Увы, жена не прощает Альберту предательства, когда три года назад он бросил её с маленькими детьми ради цирка. Пока Альберт пытался вернуть прошлое, обидевшаяся Анна пошла в городской театр, куда они утром заходили просить костюмы. Сексуальная циркачка приглянулась молодому актёру Франсу (Хассе Экман). Франс вынудил Анну отдаться ему за перламутровый медальон, который оказался фальшивкой. Альберт догадался об измене и силой вынудил Анну рассказать правду. После ссоры Альберт с горя напился вместе с Фростом. Силач попытался было кого-нибудь застрелить, но не смог. Во время выступления Франс, сидевший в первом ряду, начал издеваться над Анной, а потом на потеху публике жестоко избил Альберта. Вечером, перед отъездом, Альберт пытался застрелиться, но в итоге застрелил лишь циркового медведя.

Gycklarnas Afton 1953 Ingmar Bergman Harriet Andersson Gunnar Björnstrand
Мастерский фильм. Прекрасная операторская работа Свена Нюквитса, который первый раз работал с Бергманом. Разнообразная оригинальная музыка Карла-Биргера Бломдаля. Очень интересная работа со звуком: разные звуки в фильме могут пропадать, а могут причудливо накладываться друг на друга. В этом фильме нет психологической проникновенности фильмов «Женщины ждут» и «Лето с Моникой». «Вечер шутов» — кошмарный сон, вычурный по стилю, очень жестокий по содержанию, посвященный не тонким нюансам отношений между мужчиной и женщиной, а инстинктам, боли и унижению.

«Pickup on South Street», 1953. Шпионский нуар Сэмуэла Фуллера

Pickup on South Street 1953 Samuel Fuller Richard Widmark
«Арест на Саут-стрит» — шпионский нуар Сэмуэла Фуллера. Бывшая воровка Кэнди (Джин Питерс) должна за своего любовника Джо (Ричард Кили) передать микрофильм с секретной формулой агенту коммунистов. Но в метро её кошелёк с плёнкой ворует карманник Скип МакКой (Ричард Видмарк). ЦРУшник, следивший за Кэнди, теряет Скипа. Полиция параллельно с Кэнди через осведомителя Мо (Телма Риттер) выходят на Скипа. Но полиция при обыске не находит плёнку, а от Кэнди он требует 25 тысяч, так как успел узнать цену находке. Коммунисты платить не готовы и выдают Джо пистолет вместо денег. Кэнди к тому моменту явно уже влюбилась в карманника. Джо убивает Мо, не выдавшую ему Скипа. Кэнди отнимает у Скипа плёнку и сдаёт её в полицию. Полиция устанавливает слежку за Кэнди, надеясь схватить её и Джо в момент передачи плёнки и таким образом узнать заказчика. Джо, заметив, что в плёнке нет одного кадра, жестоко избивает Кэнди, не выдавшую ему местоположение дома Скипа. Джо скрывается от полиции, находит дом Скипа по бумажке в кармане Кэнди. Но в доме он не находит ни плёнки, ни Скипа. Хитрый карманник перехитрил Джо, спрятавшись под домом, выследил его и поймал в туалете метро во время передачи государственного секрета, предварительно выкрав у Джо в вагоне пистолет, пользуясь тем, что шпион не знает его в лицо. В финале Скип получает прощение и уходит из полиции под руку с Кэнди.

Pickup on South Street 1953 Samuel Fuller Richard Widmark
Этот фильм является прекрасным образцом позднего нуара, с повышенным градусом жестокости по сравнению с сороковыми годами. Не припомню сцены, подобной длинному истязанию Джо своей бывшей любовницы. Как и во многих нуарах, здесь практически нет положительных персонажей. Кэнди, Мо и Скип — люди с весьма сомнительным прошлым. Коммунисты — откровенные злодеи. ДА и полицейские здесь симпатии не вызывают. В фильме проводится важная грань между обычным преступлением и предательством. Мо продаёт любому информацию об адресе Скипа — копит на хорошее кладбище, и к этому все относятся нормально, даже сам Скип. Но она даже ценой своей жизни не расскажет о Скипе ничего врагам страны. Скип и Кэнди доказали свою преданность родине и получают заслуженное прощение. Они когда-то оступились, но сейчас готовы встать на путь исправления и завязать с тёмным прошлым.
Со всех сторон картина хороша. Традиционная для нуара контрастная работа оператора Джозефа МакДональда, лёгкая джазовая музыка Ли Хэрлайна. Очень яркую роль сыграла Телма Риттер. Бедная женщина, которая продаёт плохие галстуки по доллару, пользуется своими связями в криминальных кругах, и мечтает только об одном: умереть не в общей могиле, а на хорошем частном кладбище. Колоритен эпизодический персонаж Молния Луи (Виктор Перри), который ест рис, и этими же палочками убирает в карман деньги Кэнди (она через него вышла на Мо). Видмарк хорош, но не дотягивает по выразительности до своих фильмов «Поцелуй смерти» и «Ночь и город». Оригинален дом Скипа, в котором проходит множество разговоров: это деревянный однокомнатный домик на сваях с лодочным причалом, внутри которого ничего нет, кроме гамака, стола и шкафа.
Отдельно надо сказать о стиле Фуллера, который предпочитает внутрикадровый монтаж межкадровому. В фильме много длинных планов и исключительно подвижная камера, которая ловко отсекает ненужных героев или, наоборот, неожиданно выхватывает из углов экрана какие-то важные элементы.

«Gentlemen Prefer Blondes», 1953. Классический образ меркантильной блондинки

Gentlemen Prefer Blondes 1953 Howard Hawks Jane Russell Marilyn Monroe
«Джентльмены предпочитают блондинок» — этот глуповатый мюзикл Говарда Хоукса с каждым годом не просто не стареет, но, кажется, становится всё более актуальным. Героини фильма — подруги танцовщицы. Блондинка Лорелей Ли (Мэрилин Монро) помешана на деньгах, драгоценностях и нарядах и воспринимает мужчин исключительно как денежные мешки. Брюнетка Дороти Шоу (Джейн Рассел), напротив, не думает о деньгах, а помешана на качественном сексе с атлетичными мужчинами. После очередного представления безвольный миллионер Гас Эсмонд (Томми Нунан) наконец-то делает Лоре предложение и оплачивает дорогу до Парижа, где они должны обвенчаться. На корабле к удовольствию Дороти едет мужская олимпийская сборная США, а к удовольствию Лоры — множество миллионеров, которых она готова окрутить сама или женить на Дороти. Вместе с девушками едет Эрни Малоун (Эллиотт Рейд) — детектив, нанятый отцом Гаса, который хочет доказать сыну неверность Лоры. На лайнере и в Париже герои будут много петь, танцевать, менять наряды, Лора попытается раскрутить на бриллиантовую тиару пожилого Фрэнсиса «Пигги» Бикмана (Чарльз Кобурн), а Дороти влюбится в Эрни. Закончится всё двойной свадьбой. Все герои характеризуются тупостью в той или иной степени, что имеет под собой разумные основания, как потом признается героиня Монро.

Gentlemen Prefer Blondes 1953 Howard Hawks Jane Russell Marilyn Monroe
«Джентльмены предпочитают блондинок» — фильм иконический. Во-первых, он закрепил статус Мэрилин Монро, как секс-символа. Джейн Рассел в фильме также очень сексуальна, но всё-таки отходит на второй план по сравнению с Монро. Героиня Монро весьма символична и является своеобразным культурным символом. Гиперболизированный образ блондинки в розовом платье, которая считает, что бриллианты — лучшие друзья девушек, и ищет, как бы себя подороже продать, важен и сегодня, и будет находится в массовом сознании ещё неизвестно сколько десятилетий, если не столетий. Причём, Лора Лей настолько на самом деле наивна и искренна в своих заблуждениях, что невозможно на неё сердиться за её меркантильные убеждения. В фильме в постоянно сменяющихся прекрасных нарядах от Травиллы олицетворён значимый для последнего времени образ, с которым нельзя не считаться. Прекрасные цитаты из остроумных диалогов уже сами по себе могут создать приличный пакет популярных сейчас анекдотов про блондинок.